I want you + Lagartija

I want you

Helen trabaja en un salón de belleza, y su novio Bob es locutor de una emisora de radio local. Honda es un niño mudo que graba en secreto las conversaciones de los demás; su hermana Smokey canta en un bar. Martin es un tipo misterioso que comparte una oscura historia del pasado con Helen. Honda se enamora de Helen...

Pasado trágico: suicidio, asesinato, culpa y amor. Presente lleno de grandes abismos. Ambiente asfixiante y atmósfera cargada. Película extraña. Sexo que distancia, que arrastra. Huracán emocional descontrolado.

El personaje que no habla vive a través de las palabras ajenas, de sus grabaciones. Obsesiones, carreras hacia un refugio. Flores.

I want you

And you were fool enough to love it when he said

"I want you"

I want you

The truth can't hurt you it's just like the dark

It scares you witless

But in time you see things clear and stark

I want you

Go on and hurt me then we'll let it drop

I want you

I'm afraid I won't know where to stop

I want you

I want to hear he pleases you more than I do

I want you

I might as well be useless for all it means to you

I want you

No-one who wants you could want you more

I want you

Every night when I go off to bed and when I wake up

I want you

I want you

I'm going to say it again 'til I instill it

I know I'm going to feel this way until you kill it

I want you

I want you

Esta canción desgarradora y con guitarras inquietantes, suena en varias escenas. Acompaña el sufrimiento, la soledad y la frustración. Una profunda necesidad de escuchar un Te Quiero, de sentirlo, de vivirlo. Cine que duele.

Dirección Michael Winterbottom. Guion Eoin McNamee. Música Adrian Johnston. Fotografía Slawomir Idziak. Reparto Rachel Weisz, Alessandro Nivola, Labina Mitevska, Luka Petrusic, Phyllida Law,Ben Daniels, Geraldine O'Rawe, Carmen Ejogo, Julian Rivett, Paul Popplewell. Reino Unido 1998, 87 min.

Lagartija

Una mirada inocente pero implacable sobre la tristeza y la soledad.

Uniendo armónicamente el Japón tradicional y el moderno, Banana Yoshimoto ofrece en este volumen seis relatos cuyos protagonistas, jóvenes y no tan jóvenes, hombres y mujeres, se enfrentan al paso del tiempo y a la necesidad de superar sus traumas infantiles, sus amores atormentados, los abandonos. También la de contemplar lúcidamente sus vidas. Existencias que parecen discurrir sin rumbo, sin sentido, o sin apenas sorpresas, tienen de pronto la oportunidad de albergar por primera vez la esperanza en un futuro más feliz, en seis relatos tejidos en un Tokio donde al atardecer la luna se funde con el cielo y empiezan a parpadear las luces nocturnas.

Nº de páginas: 160 págs.

Editorial: TUSQUETS EDITORES, Barcelona 2017

Plaza de edición: BARCELONA

Traductor: GABRIEL ÁLVAREZ MARTÍNEZ

Colección de relatos, como es habitual en esta escritora, de prosa ágil. Me gusta mucho su forma de narrar con esa apariencia sencilla. Explica que son textos de su primera etapa, y parece pedir disculpas porque no estén a la altura de los posteriores. Finaliza contando que se marcha a un concierto de Sonic Youth, una excelente celebración.

Si de veras se quiere ayudar al paciente, uno no puede ni compenetrarse ni simpatizar con él. Pero es duro evitar sintonizar con un paciente que está pidiendo a gritos empatía. Es tan difícil como intentar no prestar atención a un festín expuesto ante nuestros ojos cuando se tiene hambre.

Niños que se habían ahorcado porque la planta que habían prometido cuidar se había marchitado, niños que se habían cortado las venas porque se habían olvidado de rezar a determinada hora.

Con todo lo que hemos visto y comido juntos, tu sombra se proyectará en cualquier escena. En los recién nacidos con los que me cruce. En esos motivos decorativos del plato que se transparentan debajo de las lonchas finas del pez globo. En los fuegos de artificio en verano. Cuando, al atardecer, en el mar, la luna se esconda detrás de las nubes. Cuando alguien me dé con el pie debajo de la mesa y me pida perdón o alguien tenga la amabilidad de recoger algo que se me ha caído y le dé las gracias. Cuando vea a un anciano en el ocaso de su vida que camina tambaleándose. En los perros y los gatos de la calle. En paisajes vistos desde lugares altos. Cuando me baje en la estación de metro y note en la cara esa ráfaga de aire caliente. Cuando el tren traquetee a medianoche. Cuando me enamore de otra persona, en el arco de sus cejas.

Me entran ganas de abrazar a la persona que era yo en aquella época. No sé por qué.

Me gustaría que un día tú también tuvieras uno. Algo único en el mundo, hecho para una persona sola, que da forma a lo que todos deseamos si nos ponemos a reflexionar sobre qué es lo que de verdad queremos.

Otros libros de la autora comentados en el blog: Recuerdos de un callejón sin salida (relatos), Sueño profundo (relatos) y Amrita (novela).

Lejos del corazón + Bajo la lluvia + Morir + Spiritualized + Atardecer

Lejos del corazón

Un joven de veinticinco años, con antecedentes por delitos informáticos, desaparece en la zona del Campo de Gibraltar. Hay testigos que aseguran haber visto cómo un grupo de hombres lo abordaban en plena calle y lo metían a la fuerza en un coche. Poco después de su desaparición, se reclama por él un abultado rescate en efectivo, que los suyos abonan sin rechistar. Desde entonces, no se vuelve a saber de él, lo que hace pensar que han acabado con su vida.

Tres días después de la desaparición, el subteniente Bevilacqua y la sargento Chamorro reciben el encargo de tratar de esclarecer lo ocurrido.

Nº de páginas: 384 págs.

Editorial: DESTINO, Barcelona 2018

ISBN: 9788423353903

Me encanta esta saga. Me gusta el estilo narrativo de Lorenzo Silva, y, una vez más, me lo he pasado en grande.

Tiene todos los ingredientes de una buena novela policiaca. Esta vez ocupa un apartado importante lo sencillo que resulta a los expertos borrar las huellas, no dejar rastro en la red. La tecnología, los bitcoins, el blanqueo de dinero, la ambición. Produce verdadero pavor lo desprotegidos que estamos los incautos usuarios que a diario vamos dejando nuestros datos a merced de quienes negocian con ellos.

Bajo la lluvia

Debido a una extraña epidemia, los pasajeros de un barco son obligados a desembarcar en una isla. Entre ellos se encuentran una prostituta (Joan Crawford) y un misionero que la acosa.

Llama la atención la temática abordada teniendo en cuenta la fecha de estreno de la película. Una osadía que se pagó con un rotundo fracaso.

Vista ahora huele a rancio y duradero fanatismo moral y religioso. A destacar el ambiente asfixiante dentro del hotel, cuyas instalaciones y sin adornos ni lujos, complican la convivencia de los protagonistas.

Título original Rain. Dirección Lewis Milestone. Guion Maxwell Anderson (Historia: W. Somerset Maugham). Música Alfred Newman. Fotografía Oliver T. Marsh (B/N). Reparto Joan Crawford, Walter Huston, Fred Howard, Ben Hendricks Jr., William Gargan,Mary Shaw, Guy Kibbee, Kendall Lee. EE UU 1932, 92 min.

Morir

La película gira en torno a Luis y Marta, cuyas vidas se ven paralizadas por la irrupción de una enfermedad que viene acompañada de culpa, mentiras y miedo, poniendo así a prueba la estabilidad y el amor de la pareja.

Con dos excelentes actores, le falta algo más de profundidad en las decisiones que toma uno de los personajes para aislarse por completo y arrastrar a su pareja. Proceso devastador de una enfermedad imparable. ¿Por qué no hay nadie? ¿Dónde están los amigos, la familia?

Dirección y guion Fernando Franco. Música Maite Arrotajauregi. Fotografía Santiago Racaj. Reparto Marián Álvarez, Andrés Gertrudix, Iñigo Aranburu, Francesco Carril. España 2017, 104 min.

  

Mientras preparo esta entrada suena el último disco de Spiritualized. Arranca con ete precioso tema.

Atardecer de septiembre en Vigo.

M train + Gimme danger

M train

Un singular y bellísimo libro de memorias. Muestra la parte más poética de su vida cotidiana como si lo hiciera a través de un caleidoscopio. Revisita las cafeterías que más ha frecuentado a lo largo de los años y que convertía en lugares de creación, empezando por el Café 'Ino de Greenwich Village de Nueva York. Su vida de poeta, dramaturga, cantante, artista y peregrina se revela aquí como si se tratara de un mapa de carreteras. Gracias a una prosa que fluye sin contrastes de los sueños a la realidad, del pasado al presente, acompañamos a la autora en sus viajes, entramos en la Casa Azul de Frida Kahlo en México, visitamos las tumbas de Genet, Plath, Rimbaud o Mishima, somos testigos de su relación con Robert Mappelthorpe, y recordamos su matrimonio con el guitarrista Fred Sonic, la retirada de los escenarios para dedicarse a su familia y su vuelta triunfal al mundo de la música.

«Cuando empecé no tenía ningún argumento. Quería escribir libre de cualquier trama o responsabilidad. Sólo quería que la obra se desplegara».

Nº de páginas: 288 págs.

Editorial: DEBOLSILLO (PUNTO DE LECTURA) 2018.

ISBN: 9788466342223

Rendida ante Éramos unos niños, entro llena de fascinación en este libro. Cuánto lo he disfrutado. Aroma a café junto al mar. Copio algunos párrafos, y podría seguir. Una maravilla, para releer y degustar.

Estoy segura de que podría escribir sin parar sobre nada. ¡Sí solo tuviera esas naderías que decir!

Sin darme cuenta caigo en una ligera aunque persistente desazón. No es depresión, sino más bien fascinación por la melancolía, a la que doy vueltas en la mano como si fuera un pequeño planeta, veteado de sombras, de un azul imposible.

Luego me detenía en el descampado que había detrás de la tienda de aparejos de pesca, un simple puesto de cemento encalado. Me hacía pensar en Tánger, aunque nunca había estado allí. Me sentaba en el suelo, en un rincón, rodeada de bajos muros blancos, y dejaba a un lado el tiempo real, libre para deambular hasta el tranquilo puente que comunicaba el pasado con el presente. Mi Marruecos.

Seguía el tren que quería, cualquiera. Escribir sin escribir, sobre genios, buscavidas y viajeros míticos, mi vagabundia. Luego volvía andando a casa, felizmente satisfecha, y reanudaba mis quehaceres. Incluso ahora, que por fin he estado en Tánger, ese rincón de detrás de la tienda de cebos parece el verdadero Marruecos de mi memoria.

Un paso en el interior de un espacio vivido y se percibe el papel central que ocupa el trabajo en una vida. Vasos desechables de café semivacíos. Sandwiches de la tienda de delicatessen a medio comer. Un bol con sopa incrustada. Aquí hay alegría y dejadez. Un poco de mezcal. Unas cuantas pajas mentales, pero sobre todo trabajo.

Así es como vivo, pienso.

Me riñeron por no llevar abrochado el cinturón de seguridad. Había olvidado ponerme el abrigo sobre el regazo para ocultarlo. No soporto sentirme atada, sobre todo cuando es por mí bien.

Libros que amé y en los que habité, pero que no consigo recordar.

Con el tiempo a menudo nos compenetramos con aquello que no supimos comprender.

- ¿Cómo es que nos distanciamos el uno del otro pero luego siempre regresemos?

- ¿Regresamos realmente el uno al otro o solo venimos aquí y colisionamos lentamente? - respondí yo.

Queremos cosas que no podemos tener. Intentamos recuperar cierto momento, cierto sonido, cierta sensación. Yo quiero oír la voz de mi madre. Quiero ver a mis hijos cuando eran niños. Manos pequeñas, pies ligeros. Todo cambia. El hijo crece, el padre muere, la hija es más alta que yo, llorando por una pesadilla. Por favor, quedaos para siempre, le digo a las cosas que conozco. No os vayáis. No crezcáis.

Estaba deseosa de permanencia, supongo que necesitaba que algo me recordara lo efímera que es la permanencia.

Lo que he perdido y no puedo encontrar, lo recuerdo. Lo que no puedo ver, intento tocarlo.

Gimme danger

El rock'n'roll potente y agresivo de The Stooges, que apareció en Ann Arbor, Michigan, durante una revolución contra-cultural, fue como una bomba en el paisaje musical de finales de los años sesenta. El grupo en el que debutó Iggy Pop plantó los cimientos de lo que se conocería posteriormente como rock alternativo. Este documental presenta el contexto en el que The Stooges evolucionaron musicalmente, culturalmente, políticamente, históricamente, a través de sus aventuras y sus desgracias, evocando sus fuentes de inspiración y las razones de sus primeros desafíos comerciales, hasta su llegada al Panteón del rock.

Dirección y guion Jim Jarmusch. Fotografía Tom Krueger. EE UU 2016, 108 min.

Iggy sentado, tranquilo y riéndose de todo, o casi. Repasando su vida y su trayectoria musical. Cómo consigue la habitación grande en la autocaravana familiar.

Deja de tocar la batería, subido a un pedestal o después de que se hundiera el muelle, harto de ver culos.

En Nueva York con John Cale y Nico. Preparando canciones en el Chelsea Hotel para grabar al día siguiente y Not right no se llega a ensayar, la primera toma es la buena.

Sentido del humor, montaje dinámico y desenfadado. Para fans, y para quienes desean saber más de este tipo tan peculiar. Mucho más que un torbellino a pecho descubierto.

Blade Runner + Blade Runner 2049 + 4 3 2 1

Blade Runner (montaje del director)

Los Ángeles noviembre 2019, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena.

"Recuerdo la hipnótica y tenebrosa 'Blade Runner' por su agobiante atmósfera, por su lírico sentido de la tragedia, por su nunca gratuita violencia, por Harrison Ford, hastiado y antiguo cazador de replicantes (...) por el romántico discurso que se larga el agónico Rutger Hauer..." Carlos Boyero.

Siempre resulta maravilloso el momento de volver a esta película. En 1992 se re-estrenó en todo el mundo un montaje del director, una versión según la idea original de Ridley Scott, y ésta es la que acabo de disfrutar este fin de semana.

No se le llamó ejecución, se le llamó retiro.

Son mis amigos. Los hago yo.

Yo he visto cosas que vosotros no creeríais.

Todas esas cosas se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir.

Dirección Ridley Scott. Guion David Webb Peoples, Hampton Fancher (Novela: Philip K. Dick). Música Vangelis. Fotografía Jordan Cronenweth. Reparto Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Daryl Hannah, Edward James Olmos,Joanna Cassidy, Brion James, Joe Turkel, M. Emmet Walsh, William Sanderson,James Hong, Morgan Paull, Hy Pyke. EE UU 1982, 117 min.

Excusa perfecta para acercarme a la siguiente entrega. No haré comparaciones.

Blade Runner 2049 

Treinta años después de los eventos del primer film, un nuevo blade runner, K (Ryan Gosling) descubre un secreto profundamente oculto que podría acabar con el caos que impera en la sociedad.

Ambiente asfixiante, sociedad evolucionada hacia el caos y la congelación emocional. Mujeres a medida.

Granja de proteínas. Olor a ajo.

Recuerdos implantados.

¿Quién fabrica los recuerdos?

Recordamos con las emociones. Cualquier recuerdo real es borroso.

Visualmente espectacular. Tal vez le sobren algunos minutos de metraje, y algunos excesos. No se convertirá en una obra de culto.

Entretenida, poética, con regusto amargo. Iba con expectativas bajas y me ha gustado mucho más de lo esperado.

Dirección Denis Villeneuve. Guion Hampton Fancher, Michael Green (Historia: Hampton Fancher. Personajes: Philip K. Dick). Música Hans Zimmer, Benjamin Wallfisch. Fotografía Roger Deakins. Reparto Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana de Armas, Jared Leto, Sylvia Hoeks,Robin Wright, Mackenzie Davis, Carla Juri, Lennie James, Dave Bautista,Barkhad Abdi, David Dastmalchian, Hiam Abbass, Edward James Olmos,Loren Peta, Vilma Szécsi, Elarica Johnson, István Göz. EE UU 2017, 163 min. 2 Premios Oscar: Mejor fotografía y mejores efectos visuales. 2 Premios BAFTA: Mejor fotografía y efectos especiales visuales. 

4 3 2 1

Un regalo que debido a su extensión se fue quedando para el verano. Casi mil páginas, para mí es una cifra desmesurada. Paul Auster es uno de mis autores favoritos, y a esta novela le tenía muchas ganas desde que la vi por primera vez en su edición inglesa.

El único hecho inmutable en la vida de Ferguson es que nació el 3 de marzo de 1947 en Newark, Nueva Jersey. A partir de ese momento, varios caminos se abrirán ante él y le llevarán a vivir cuatro vidas completamente distintas, a crecer y a explorar de formas diferentes el amor, la amistad, la familia, el arte, la política e incluso la muerte, con algunos de los acontecimientos que han marcado la segunda mitad del siglo XX americano como telón de fondo.

¿Y si hubieras tomado un camino diferente en un momento crucial de tu vida? En 4 3 2 1, su primera novela después de siete años, Paul Auster explora de forma magistral los límites del azar y las consecuencias de nuestras decisiones. Porque todo suceso, por mínimo que parezca, abre unos caminos y cierra otros.

Nº de páginas: 960 págs.

Editorial: SEIX BARRAL, Barcelona 2017

ISBN: 9788432232893

Traductor: BENITO GÓMEZ IBÁÑEZ

Un juego de posibilidades. Un viaje con muchas opciones. Decisiones y circunstancias externas que van marcando nuestra vida. Caminos que tomamos y otros que van quedando atrás.

Versiones con un mismo nombre. Pronunciación defectuosa, oído no muy fino. Un apellido que suena a un nuevo idioma.

Un niño y adolescente que crece rodeado de libros, de cine. Maravillosa descripción de una escena de El acorazado Potemkin. Escribir sobre estas aficiones, sobre deporte. Escribir como necesidad, como vía de ganar dinero. Fumar en pipa, como todos los escritores. Mejorar, perseverar.

Gente que lanza ladrillos, y testigos de esos lanzamientos, los periodistas. Dos actitudes no siempre opuestas.

Responsables de nuestros actos, no de nuestros sentimientos. Llorar en el cine, escuchando música o leyendo libros.

Guerra interna racial, guerra externa. Sorteo para ir o no a combatir a Vietnam. Política y activismo.

Toda la vida futura esculpida por las manos del general puro y estúpido azar, comandante de urnas, ataúdes y cementerios nacionales. Absurdo, el país se había convertido en un casino, pero tú no podías tirar los dados. El gobierno los tiraría por ti.

Muchas horas entre estas páginas, a ratos. Creo que gustará a los muy fans, a los que nos emocionamos con sus lugares comunes. Imposible no caer en la tentación de hacer listas con películas, autores o libros que cita.

La vida a veces + Una segunda madre

La vida a veces

En medio de los telediarios tan encorsetados, sensacionalistas y catastrofistas, las entradas de este hombre resultan cautivadoras. Su voz, su forma especial de narrar, me llevan a este libro.

La vida a veces es sólo una fotografía, una noticia inesperada, un viaje en autobús…La vida a veces se resume en un segundo, o en cuarenta y cinco minutos, o en una palabra, en un color. La vida a veces es lo que sucede de puertas adentro. La vida a veces es muy poco, pero tan intensa...La vida a veces son historias en las que los protagonistas son los detalles, las cosas pequeñas que no aparecen en los grandes titulares de los periódicos. Veinticinco vidas a pie de página: cartas que no llegan, corazones en paro, patitos perdidos, patios de vecinos, vidas sin recuerdos, fotos de sucesos que no ocurrieron, aeropuertos con besos…Con sensibilidad, humor y una mirada muy particular, Carlos del Amor consigue en su primera incursión en la narrativa que tú, lector, reflexiones sobre lo extraordinario de lo cotidiano.

Nº de páginas: 248 págs.

Editorial: S.L.U. ESPASA LIBROS, Barcelona 2013

ISBN: 9788467008869

Y llegó a la conclusión de que una palabra puede no haber sido inventada pero sí vivida.

Homenaje a Ortega y Gasset, inventor de esa maravillosa palabra sin la que sería imposible vivir.

Juguetes flotantes durante tres años en el océano, aparecen en la playa de Laxe. Mi relato favorito: Lucas.

She de Elvis Costello, el momento más triste.

Se lee casi sin darte cuenta. A ratos escucho la voz de Carlos, el autor. Letras cercanas.

Más canciones entre páginas.

Una segunda madre

Val es una asistenta interna que se toma su trabajo muy en serio. Sirve a un adinerado matrimonio de São Paulo día y noche, y cuida a su hijo adolescente, al que ha criado desde su infancia y con el que tiene una relación muy especial. El orden de este hogar parece inquebrantable, hasta que un día llega desde su ciudad de origen la inteligente y ambiciosa hija de Val, Jessica, a la que había dejado al cuidado de unos familiares en el norte de Brasil trece años atrás. La presencia de la joven pone en peligro el balance de poder en la casa. Esta nueva situación pondrá en tela de juicio las lealtades de Val y le obligará a valorar lo que está dispuesta a perder.

Una de esas pequeñas historias. Una madre que lo es para un hijo ajeno. Una madre que envía dinero para que cuiden a su propia hija. Una madre con una visión de la vida basada en la lealtad, el sacrificio y el trabajo. Una madre sin muchas opciones.

Una hija que quiere comerse el mundo. Ambiciosa y llena de proyectos. Una hija luchadora. Una hija que defiende la igualdad de clase, el respeto.

Juntas. No se reconocen, no se conocen. Aprenden a convivir, a discutir, a quererse.

Bonita, sincera, sin pretensiones, con mucha miga. Tierna. Maravillosa la actriz principal.

Suena este exquisito tema.

Título original Que Horas Ela Volta? Dirección y guion Anna Muylaert. Música Fabio Trummer, Vitor Araújo. Fotografía Barbara Alvarez. Reparto Regina Casé, Camila Márdila, Karine Teles, Lourenço Mutarelli, Michel Joelsas,Helena Albergaria. Brasil 2015, 108 min. Premios Ariel: Mejor película iberoamericana (ex aequo). Festival de Berlín: Premio del Público (Sección Panorama)

Salvaje Oeste + La seducción + Blade Runner Suite

Salvaje Oeste

Supera con creces el número de páginas que prefiero en mis lecturas. Se fue quedando para el verano y le ha llegado su momento.

Ficción que estoy segura se queda corta si la comparamos con la realidad. Política, poder, negocios, medios de comunicación manipulados, falta de escrúpulos. Temas que no pasan de moda.

Entretenido y plagado de una colección de personajes bastante aborrecibles. La calaña de los que se creen intocables.

Gobernar un país es un negocio en sí mismo, el más importante que existe y que a su vez permite al resto de negocios, y no podemos permitirnos que pase a otras manos. Estamos en el salvaje oeste. O nosotros, o los otros.

Este es un país fantástico, con gente ciega y maravillosa. Da igual lo que hagas mal: los ciudadanos te lo agradecen.

Retrato de las mafias, de la cultura del pelotazo y de las operaciones urbanísticas que fueron moneda común en los años de la corrupción en España.

Nº de páginas: 624 págs.

Editorial: S.L.U. ESPASA LIBROS, Barcelona 2018

ISBN: 9788467052039

Copio unas cuantas citas maravillosas.

Es fácil vislumbrar en ella una de esas historias que acaban mal, pero en la que cualquiera querría entrometerse para saber qué es la felicidad al menos durante un minuto.

A veces uno se pasa la vida huyendo de las cosas que desconoce, por miedo a que le gusten demasiado.

No era una mujer de finales, se pasaba los días empezando cosas, empezando a empezar.

Convenía atraparla en el aire. Siempre había creído que era peligroso, terriblemente peligroso, ignorar que la felicidad estaba en el ambiente y que solo se diferenciaba de la tristeza en un brazo estirado.

Llovía sin ganas, con cierta empatía.

Le hizo pensar en esas personas que para bromear se ponían serias y cuya risa viajaba hacia dentro, produciendo el extraño efecto de esas otras personas que caminan hacia atrás.

Si había algo absurdo y estúpido que conseguía sacarlo de sus casillas eran esos bebedores de café que necesitaban 10 sorbos para tomarse una taza. Un café era un instante que se atrapaba al vuelo y no un drama en seis actos, a cuyo final se llegaba dormido o muerto.

.... he empezado a empezar.

Avanzaba pisando nubes que ya no lloverían nunca.

Después de todo, la normalidad era una estrategia, un cebo, una trampa para gente incauta.

Esos días peores, cuando más necesitado estaba, quizá uno solo necesitaba hablar, y que alguien enfrente asintiese para romper la soledad, en una demostración, o milagro, de que la comunicación entre dos aún era posible.

La mujer de al lado había empezado a leer el libro. La estudió sin demasiado recato, ella levantó la vista y lo descubrió, él sonrió, ella lo ignoró y volvió al poeta. Se vió abandonado a su suerte en un mundo hostil lleno de gente más preocupada por leer que por enamorarse a simple vista, en una hora incierta.

En toda su vida los veranos habían tenido un buen o un mal final, pero los principios siempre eran felices. No le importa nunca demasiado cómo acababan. Los finales tristes perduraban y, cuando tiempo después se recordaban, adquirían enseguida el sabor inconfundible de las cosas bellas.

Sonó el teléfono fijo. Descolgó y era otra vez una operadora de una compañía telefónica. Lo atosigaban desde hacía semanas. Había leído en la prensa que lo hacían con mucha gente.

- lo siento, estoy haciendo el amor - dijo en tono festivo y serio y colgó sin despedirse. La respuesta lo puso automáticamente de buen humor. Era una de esas frases que rejuvenecen a cualquiera.

Es la oportunidad para preguntarse qué lleva a los poderosos a actuar de la forma en que lo hacen. Por qué se acercan tanto a una dinámica que termina centrifugándolos. O lo que es peor: triturándolos.

Salvaje oeste es una novela sobre el poder. Del abuso de poder. De la erótica del poder. Del exceso de poder. Del delirio del poder.

… cómo se comporta la dinámica de poder: la política se confunde con los negocios y los negocios se confunden con una modalidad del placer, hasta hacer del ejercicio del poder un gran entretenimiento, algo adictivo y bello en sí mismo.

Entrevista completa al autor.

La seducción

Año 1864. Durante la guerra civil norteamericana, la tranquilidad de una escuela femenina de Virginia donde sólo viven mujeres se ve alterada con la llegada de un apuesto soldado confederado herido.

Remake de "El seductor", dirigida por Don Siegel y protagonizada por Clint Eastwood. No puedo establecer comparaciones, no recuerdo la anterior.

Excelente ambientación. Universo femenino en el interior de una casa sureña cercada por el ejército. Mujeres y niñas intentando mantener cierta cotidianidad. Aprendizaje de costura, música, religión. Y de pronto la vida, un hombre herido, un enemigo. Ayudar o delatar.

Juegos de luces en la oscuridad. Velas y el sonido de los vestidos. Seducción y competencia, envidias, pasado y presente. Deseo, necesidad de evasión.

Con escenas cargadas de tensión, en una obra sutil y elegante. Interesante, sin estar a la altura de otras películas de esta directora.

Título original The Beguiled. Dirección Sofia Coppola. Guion Sofia Coppola (Novela: Thomas Cullinan). Música Phoenix. Fotografía Philippe Le Sourd. Reparto Colin Farrell, Nicole Kidman, Kirsten Dunst, Elle Fanning, Oona Laurence,Angourie Rice, Addison Riecke, Wayne Pére, Emma Howard, Matt Story. EE UU 2017, 91 min. Festival de Cannes: Mejor dirección

Música de cine. Con ganas de volver a ver una vez más esta obra maestra.

Egosurfing + Nubes + France Gall

Egosurfing

Una anónima escritora mallorquina de libros de autoayuda descubre que un programa de televisión sensacionalista la acusa de haber cometido un «casi-homicidio imprudente». Su supuesta víctima es un joven, Teo, que quedó inconsciente a causa del impacto en la cabeza de una bolsa de basura que alguien ha lanzado desde el piso en el que la protagonista vivió años atrás, durante su primer curso universitario en Barcelona. De forma inesperada, se hace amiga de Rut, la periodista sin escrúpulos que ha soltado su nombre en directo, al tiempo que Teo, ya recuperado, la persigue insistentemente con la intención de entablar una amistad íntima.

Nº de páginas: 350 págs.

Editorial: DESTINO, Barcelona 2010

ISBN: 9788423342709

Traductor: ALBERT VITÓ I GODINA

  

No sabía el significado de la palabra que da título a este libro. No sabía que existiese un término para definir qué sabe internet de nosotros. Asusta pensar en la cantidad de datos que vamos dejando.

La novela me ha gustado. No había leído nada de esta autora y su forma de escribir me parece ágil, dinámica y muy sencilla de leer.

Algunos recuerdos son como un chicle que ha perdido el sabor y sigues masticando hasta que te duele la mandíbula, y se te seca la boca y se vuelve molesto. Entonces lo mejor que puedes hacer es tirarlo. Escupe.

Estaba pensando que nos domina la idea absurda de que merecemos más de lo que tenemos.

A los niños les preguntamos que quieren ser de mayores. Cuando somos adultos y nos preguntan a que aspiramos en la vida, respondemos que queremos ser felices.

«Hay un precepto bajo el cual he vivido: prepárate para lo peor, espera lo mejor y acepta lo que venga». Hannah Arendt

Música con risas para empezar la semana.