jueves, 30 de mayo de 2013

Fin de David Monteagudo y Vilma

Un grupo de antiguos amigos, que ya no tienen nada en común excepto un turbio episodio del pasado, se reúne en un refugio de montaña para pasar un fin de semana. La reunión sigue fielmente el guión habitual de estos casos, pero, en plena celebración, un acontecimiento externo alterará por completo sus planes. Sometidos a una creciente presión, cada individuo interpretará los acontecimientos según sus particulares obsesiones; y entre confesiones y rencillas largamente incubadas se irá recomponiendo un esquema sórdido e intrincado de las relaciones que los habían unido en el pasado, todo ello bajo la sombra de una amenaza cada vez más cercana y palpable.

Una amiga me habló de la adaptación al cine de este libro. La película parece que no la convenció del todo. Yo todavía no la he visto y dejaré pasar un tiempo para no hacer una comparación demasiado exigente.

El libro es ameno, sin más. Destripa las debilidades del grupo ante el peligro, las mentiras y pequeños rencores guardados durante años. El miedo que genera reacciones extremas y provoca explicaciones y justificaciones de lo más irracionales. ¿Una venganza o un final apocalíptico?

En una escena aparece un grupo de galgos, con su estilizada silueta, su delicadeza de movimientos. Se ve que el escritor conoce a esta maravillosa raza. Y yo aprovecho para dejar unas fotos de la reina de mi casa.

  





domingo, 26 de mayo de 2013

De óxido y hueso


Título original De rouille et d'os. Director Jacques Audiard. Guión Jacques Audiard, Thomas Bidegain (Novela de Craig Davidson). Música Alexandre Desplat. Fotografía Stéphane Fontaine. Reparto Marion CotillardMatthias SchoenaertsCéline SalletteBouli LannersAlex Martin,Corinne MasieroTibo Vandenborre. Francia 2012, 120 min. 4 Premios César, incluyendo mejor guion adaptado. Festival de Cannes: Sección oficial de largometrajes. Seminci: Mejor dirección, Mejor actor (Schoenaerts), Mejor guión. Web Oficial


Sinopsis: De repente, Alí tiene que hacerse cargo de su hijo Sam, un niño de cinco años al que apenas conoce. Como no tiene casa, ni dinero, ni amigos, se refugia en Antibes, en casa de su hermana, que los acoge cariñosamente. Tras una pelea en una discoteca, conoce a Stéphanie, una domadora de orcas en Marineland.



Una deliciosa historia de amor. Un encuentro casual, primeras impresiones que parece no van a dejar huella. Un terrible accidente que la encierra en si misma. Con el apoyo que él le ofrece, se decide a salir a la calle, vuelve a disfrutar de los baños en el mar (maravillosa secuencia que finaliza al ritmo de una canción que ella baila mostrando que se siente mucho mejor). 




Ella se enamora y él, ni se sabe. Empieza a ganar más dinero con combates de boxeo. Cada vez más unidos, pero ¿sienten ambos lo mismo? Complicidad, amistad…



Me ha emocionado. Grandísimos los dos actores protagonistas. Mantiene el equilibrio justo entre drama y naturalidad en las reacciones que provoca. Superación, creer en alguien y estar ahí.



De nuevo este director selecciona una banda sonora con joyas como ésta.

 

En la tartaruga ya he hablado de otra de sus películas: De latir mi corazón se ha parado.


sábado, 25 de mayo de 2013

El chico del periódico


Sinopsis: En los años sesenta, un periodista (Matthew McConaughey) regresa a su pueblo natal, en Florida, para investigar el caso de un hombre (John Cusack) que ha sido condenado a muerte por haber matado a un sheriff. Cuenta con la ayuda de su hermano (Zac Efron) y de una atractiva mujer (Nicole Kidman) que se ha enamorado del condenado sin haberlo visto.


Podría ser un alegato contra el periodismo supuestamente de investigación, que no comprueba la veracidad de los datos para apoyar la inocencia de un condenado. Pero se pierde en un inmenso laberinto de escenas burdas y desagradables, racismo, homosexualidad, mujer objeto, hombre mujeriego, familia rota, madre ausente....


Título original The Paperboy. Director Lee Daniels. Guión Peter Dexter, Lee Daniels (Novela de Peter Dexter). Música Mario Grigorov. Fotografía Roberto Schaefer. Reparto Zac EfronMatthew McConaugheyNicole KidmanJohn CusackDavid Oyelowo,Scott GlennNed BellamyNealla GordonMacy Gray. EE UU 2012, 107 min.


miércoles, 22 de mayo de 2013

Cumbres borrascosas




Uno de esos dramas pasionales desgarradores. Una historia que siempre me ha dejado rota en pedazos muy pequeños.



Sin embargo este paseo por los páramos se me ha hecho un pelín largo. Me molestan ciertos juegos de cámara y luces. Los actores no dan la talla… Una pena.



Título original Wuthering Heights. Director Andrea Arnold. Guión Olivia Hetreed (Novela de Emily Brontë). Música Mumford & Sons. Fotografía Robbie Ryan. Reparto James HowsonKaya ScodelarioNichola BurleyOliver MilburnSteve EvetsAmy WrenPaul Hilton. Reino Unido 2011, 128 min. Festival de Venecia: Mejor fotografía. Festival de Valladolid - Seminci: Mejor fotografía, Mención especial joven reparto.




viernes, 17 de mayo de 2013

En la casa




Comienza un nuevo curso escolar con innovaciones que no son del agrado de todo el claustro. Los alumnos vestirán uniforme “para la igualdad”.



Sobre la mesa del salón se amontonan los papeles. Bajas calificaciones y el tedio del profesor, incapaz de inculcar la pasión por la literatura. En medio de tanta mediocridad surge el texto que llama de inmediato su atención. Lo lee junto a su esposa y ambos muestran su entusiasmo.



Casado con una galerista que en el plazo de un mes ha de reinventarse para que las herederas de su jefe no cierren el local. Tendrá que buscar algo que llegue al fondo del corazoncito de dos gemelas nada aficionadas a lo abstracto, lo metafórico, ni a las creaciones más vanguardistas.



Claude se sienta en la última fila y pasa totalmente desapercibido. En su redacción sobre lo sucedido el fin de semana refleja de forma meticulosa su entrada en la casa de un compañero de clase. Finaliza con un intrigante “continuará”.

Será el propio maestro el que lo impulse a seguir el relato.

Y con una premisa tan simple se despliegue todo un abanico de posibilidades y temáticas.


Puedes leer la entrada completa en Zinéfilaz.

Precisamente estos días el director de esta película presenta en Cannes su último trabajo. Aunque de momento los comentarios no son muy favorables. 


sábado, 11 de mayo de 2013

Infancia y mar de soledades


El vino de la soledad de Irène Némirovsky

Nº de páginas: 224
Editoral: SALAMANDRA
ISBN: 9788498384031

Descrita como su novela más personal y autobiográfica (publicada en 1935) recrea el destino de una adinerada familia rusa refugiada en París, y describe la venganza de una joven contra su madre. Con una mirada inteligente y ácida, la novela sigue a la pequeña Elena de los ocho años a la mayoría de edad, desde Ucrania hasta San Petersburgo, Finlandia y finalmente París, donde la familia se instala tras el estallido de la revolución rusa.

El año pasado caía rendida ante la excelente novela Suite francesa. En esta ocasión, aunque su estilo sigue pareciéndome excelente, no me han llegado los personajes, ni la historia. Tal vez la he sentido lejana, demasiado centrada en lo negativo, en las vivencias de soledad de una niña que crece con el ansia de la venganza. Impresiones, al fin y al cabo, muy subjetivas y basadas en las emociones que me produce. La belleza y el dinero frente al cariño, al amor, a la familia.



Gran Sol  de Ignacio Aldecoa

 

Colección: Hispánica 
Páginas: 304
Publicación: 01/01/2001
Género: Novela 
ISBN: 9788420442334

 

En alta mar las fuerzas naturales se oponen a los hombres con extrema crudeza. Esta realidad aparece retratada en una novela ya clásica de nuestra literatura, a veces triste y siempre auténtica, capaz de dignificar la soledad y la miseria.
Ignacio Aldecoa escribió Gran Sol después de compartir la intensa experiencia de la pesca de altura con los marineros del Cantábrico. Testigo del sacrificio y la pobreza, consigue acercarnos con singular talento su día a día, sus conflictos laborales, sus dificultades y sus conversaciones.

Llego a esta lectura por casualidad, buscando algo diferente. El mundo de la mar me toca de cerca por la tierra en la que vivo y en la que me criado.

Es un cuadro crudo y real de las condiciones de vida de los marineros. Un grupo de hombres y sus familias en tierra. Sus soledades, sus miedos, rivalidades y momentos de fuertes tensiones. Durante estas dos semanas he sentido que yo estaba en ese barco. 


miércoles, 8 de mayo de 2013

Blue Valentine


El amor que nace con fuerza e ilusión, el amor que desaparece con mucho dolor.

Conviven desde hace 6 años y tienen una hija. Por medio de flashbacks somos testigos de su pasado, del primer encuentro y de cómo va creciendo la relación.


Una casualidad, el destino. Ella acompaña a su abuela que está en la residencia de ancianos. La adora, le lee una novela. Él trabaja para una compañía de mudanzas e instala toda la vivienda de un hombre en ese pequeño habitáculo. Mima los detalles y llena ese espacio con los objetos más íntimos y familiares. Al salir, la ve y, flechazo.



“Sentí que la conocía.”

¿Crees en el amor a primera vista?



Maravillosas escenas de esos arranques, de la canción y el baile, de los besos apasionados…

“Como cuando oyes una canción y tienes que bailar”.


Ella es una alumna brillante, pero su familia es un desastre. Parecen tan distintos…. Ella quiere estudiar medicina.

En el presente es doctora, mientras él se dedica a cuidar de la niña.

“Ejercer de padre no era mi meta, pero es todo lo que quiero en la vida”.



Pero, ¿cuáles son sus aspiraciones? ¿Las ha tenido alguna vez, es un eterno conformista, o simplemente es feliz con las personas a las que quiere y no necesita nada más? Ha pasado por varios trabajos, y ahora pinta casas. Parece no darle importancia a la faceta de auto-realización laboral. ¿Se siente frustrado, o es ella la que no acaba de asimilar esa posición ante la vida?

“¿Cómo vas a fiarte de tus sentimientos si pueden desaparecer sin más?”



¿Y la pasión, por qué se desvanece? Ella se muestra distante, no hablan de lo verdaderamente importante. Decisiones como un posible traslado a un hospital mejor, no son compartidas. ¿Ella quiere marcharse, quiere dejarlo?

A la desesperada, él propone pasar una noche en un motel temático. Aferrado a cualquier posibilidad, por remota que sea, elige la habitación del futuro. El alcohol tal vez les ayude….

  
Triste, real, dolorosa. Entras de lleno en esta historia y sientes con ellos como todo se va derrumbando. Excelentes interpretaciones. Me ha gustado mucho, me he llegado muy hondo. Me ha emocionado, he llorado.



Director Derek Cianfrance. Guión Derek Cianfrance, Cami Delavigne, Joey Curtis. Música Grizzly Bear. Fotografía Andrij Parekh. Reparto Ryan GoslingMichelle WilliamsMike VogelJohn DomanBen ShenkmanLiam FergusonMaryann PlunkettFaith WladykaSamii RyanTamara TorresCarey WestbrookEileen Rosen. EE UU 2010, 114 min. Festival de Gijón: Premio del Jurado Joven (ex aequo)



domingo, 5 de mayo de 2013

7 días en La Habana


Dividida en 7 cortos, uno por cada día de la semana. Eje central esa ciudad tan vital, sensual y llena de música. Personajes que bucean en el alma de Cuba, con un Malecón hacia ese mar de las huidas a un mundo mejor, con los turistas que están de paso, con los apagones y restricciones. Edificios resquebrajados, ruinas con historia, decadencia con encanto…

De partida unos cuantos elementos que la hacen muy apetecible. La ciudad en sí, La Habana, sin duda un gran escenario vital y cinéfilo. Sus gentes, con ese dejarse llevar por la improvisación, expertos en sobrevivir ante cualquier contratiempo y en remediar las carencias más básicas y surrealistas. Guión de Leonardo Padura, escritor que me cautivó con su gran novela El hombre que amaba a los perros. Directores como Julio Medem por quien siento una especial predilección. Los amantes del círculo polar es una de mis películas de cabecera. Y en este blog he hablado de Habitación en Roma y de otro proyecto colectivo en el que participó, Hay motivo. Y la presencia de Kusturica, en un papel tal vez bastante cercano a su biografía.

Analizo cada uno de los cortos por separado, ya que es imposible hacer una valoración conjunta.




"El yuma" de Benicio del Toro. Un chico yankee que va a estudiar en la escuela de cine. Sus anfitriones lo invitan a una comida casera y a vivir a fondo la noche habanera. Con unas ganas tremendas de ligar, pasará del ofrecimiento truncado por la aparición de la familia, a la desilusión tras un inicial triunfo. Entretenido.





"Jam session" de Pablo Trapero. Kusturica acude al festival de cine a recoger su premio. Un chófer lo recoge, ya en el aeropuerto en estado ebrio. El alcohol y su desgana lo llevarán a pasar por los actos oficiales con resignación y desidia; pero a disfrutar como un niño de las improvisaciones de su nuevo amigo con un grupo de músicos. Me gusta.




"La tentación de Cecilia" de Julio Médem. Un español va cada noche a escucharla. Ella posee una voz maravillosa y unas ganas inmensas de creer en la posibilidad que le ofrece, marcharse a España. Al mismo tiempo están sus ataduras, ese hombre fracasado con quien vive y a quien ama. Difícil decisión. Me gusta, me gusta Medem.




"Diary of a beginner" de Elia Suleiman. Diplomático a la espera de ser recibido por el Comandante, que parece no terminar nunca uno de sus eternos y elocuentes discursos. Observa, la vida alrededor del Malecón, las olas que chocan con violencia contra la costa. Tiene momentos.

"Ritual" de Gaspar Noé. La purificación de una joven – niña. Sin duda el más soporífero.



"Dulce amargo" de Juan Carlos Tabío. Hace honor a su título. Es el más costumbrista. Ella tiene que hacer unos dulces que le han encargado. Conseguir los ingredientes es una hazaña; pero los cortes del suministro eléctrico pondrán a prueba todas sus artimañas. Por la noche colabora como experta en psicología en un programa televisivo. Marido indolente y con cierto apego al alcohol. De lo mejor.




"La fuente" de Laurent Cantet. Vecinos que a la voz de mando de Marta se ponen manos a la obra para construir una fuente y homenajear a la Virgen. Sin duda el más divertido de todos, donde esa capacidad inagotable de trapicheo alcanza su máximo apogeo, con los sentimientos más fervorosos y al son de la música.

Directores: Laurent CantetBenicio Del ToroJulio MedemGaspar NoéElia SuleimanJuan Carlos TabíoPablo Trapero. Guión Leonardo Padura. Música Fabien Pisani, Suso Ramallo. Fotografía Daniel Aranyó. Reparto Josh HutchersonEmir KusturicaDaniel BrühlJorge PerugorríaMirta Ibarra,Vladimir CruzDaisy GranadosElia SuleimanOthello Rensoli. España 2012, 125 min.


miércoles, 1 de mayo de 2013

Entrelobos + El fin es mi principio


Entrelobos


El padre de Marcos vive con una mujer que no soporta a sus dos hijos. La familia se encuentra en una situación de extrema pobreza. La única alternativa que encuentra este hombre es ofrecer al “señor” los servicios de su niño pequeño. Y allí lo deja, en el cortijo.


Lo llevarán a vivir con un pastor en Sierra Morena. Aislados por completo, en esa cueva y rodeado de la naturaleza más salvaje, aprenderá a sobrevivir, a superar sus miedos y a cazar para alimentarse. Encuentra al fin a alguien que le ofrece cariño y le enseña a ser fuerte.



Basada en hechos reales y rodada casi a modo de documental. Espectaculares imágenes de lobos, búho y buitres. Más que una película parece que estamos ante uno de esos maravillosos reportajes de Félix Rodríguez de la Fuente. Le falta carga emocional.





El fin es mi principio



Cuando un hombre extraordinario que lo ha vivido todo ve acercarse su fin, decide llamar a su hijo para reunirse con él por última vez en su casa de la Toscana. Su intención es compartir unas valiosas conversaciones sobre la vida que ha llevado como corresponsal de prensa en el sureste asiático, los cambios políticos y sociales de los que ha sido testigo, y la transformación espiritual que ha experimentado en sus últimos años. Pero para él lo más importante es mostrarle a su hijo cómo se está preparando para la última gran aventura de su vida.


Demasiado densa, o tal vez es que yo no tenía mi día metafísico. Con momentos conmovedores. El descubrimiento de quién es su padre, la cercanía que parece no han disfrutado durante la infancia y adolescencia del hijo. Conversaciones para escribir la biografía, para ahondar en la personalidad de cada uno, en sus miedos, en sus recuerdos, en el sentido de la vida y en cómo afrontar esos últimos días. Espectaculares imágenes del entorno.



¿Por qué todos tenemos tantísimo miedo a morir?

Ahí fuera hay una trampa, y tú eres un ratón.

Llega un día en que te deshaces de todas las máscaras.

Título original Das Ende ist mein Anfang. Director Jo Baier. Guión Folco Terzani, Ulrich Limmer. Música Ludovico Einaudi. Fotografía Judith Kaufmann. Reparto Bruno GanzElio GermanoErika PluharAndrea OsvártNicolò Fitz-William Lay. Alemania 2010, 99 minutos.