domingo, 29 de enero de 2017

Tarde para la ira + The Man From Managra

Tarde para la ira


Le tenía muchas ganas. Había coincidencia absoluta entre las personas con las que comparto preferencias cinéfilas. Les había parecido una excelente película.

Y en esta ocasión me alegro mucho de mis manías, el no querer saber nada del argumento antes de verla.


Madrid, agosto de 2007. Curro entra en prisión tras participar en el atraco a una joyería. Era el conductor, y el único detenido por el robo. Ocho años después sale de la cárcel con ganas de emprender una nueva vida junto a su novia Ana y su hijo, pero se encontrará con una situación inesperada y a un desconocido, José.

Actor de larga trayectoria que se estrena como director, y no podía empezar de mejor manera.


La historia, llena de rabia, contada a un ritmo perfecto, con interrogantes y alguna certeza. Un extraordinario reparto, sobre todo Antonio de la Torre, soberbio su rostro, su quehacer; se come la pantalla. La construcción de los personajes es uno de los puntos fuertes. Rotunda, fresca, llena de contención, de emociones enmascaradas, de la fuerza de la ira cocinada día a día, con parsimonia y rencor.

Una vez más la vida marca a las personas, modela sus reacciones, y no hay tonalidades puras. Los colores se entremezclan, se desdibujan.


Director Raúl Arévalo. Guión Raúl Arévalo, David Pulido. Música Lucio Godoy. Fotografía Arnau Valls Colomer. Reparto Antonio de la TorreLuis CallejoRuth DíazManolo SoloAlicia RubioRaúl JiménezFont García. España 2016, 92 min. Festival de Venecia: Mejor actriz (Ruth Díaz) (sección Orizzonti). Premios Feroz: Mejor drama, director, guión, actor rep. (Solo), actriz rep. (Díaz).

Veremos qué sucede en la gala de los Goya. Ha recibido 11 nominaciones.


La banda sonora, acorde al ambiente que refleja, se aleja mucho de mi estilo musical. Mientras escribo, suena de fondo un disco sorprendente, que sonará a lo largo de esta semana. Ha sido el gran descubrimiento de este domingo lluvioso.

The Man From Managra


Un paseo sin paraguas y con suerte (ni una gota). Luces y reflejos en la ciudad vacía.







martes, 24 de enero de 2017

Los abismos de Iban Petit

Voy a intentar reflejar parte de lo que me ha hecho sentir este libro.

Tenerlo entre las manos ya es un verdadero placer. Adoro las cuidadosas ediciones de Expediciones Polares.



SINOPSIS
Sorprendente y conmovedora. Narrada con un pulso apasionante Los abismos nos presenta la historia de tres generaciones de mujeres, de tres vidas de descubrimientos y de retos diarios, de sobresaltos que irrumpen y lo cambian todo. Una historia en la que la soledad, la incertidumbre y la pérdida se entremezclan con la tenacidad, con el amor y, sobre todo, con el asombro.
Esta es una novela llena de precipicios, de saltos al vacío, de noches en vela y de reflexiones brillantes. Una novela construida con precisión que nos habla de lo que somos a partir de lo que fueron quienes nos precedieron y que de forma certera nos dibuja diferentes rostros de la mujer desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad. Y todo ello con la literatura como hilo conductor.

Nº de páginas: 255 págs.
Editorial: EXPEDICIONES POLARES, 2016
ISBN: 9788494597718

ME HA FASCINADO.

Lo empecé la noche previa a mi cumpleaños. Primer regalo, no podía esperar. Era como estar viviendo dentro de esas páginas. Leer y borrar por completo cuanto me rodea. No hay espacio, tiempo, nadie, ni pensamientos. Absorta por completo.

Escribir para ahuyentar a los demonios, desde la devastadora soledad. Sentirse escritora cuando llevas meses arañando horas al sueño. Ni su marido sabía que mucho antes del amanecer, en la cocina, tecleaba historias. Ella que hasta hacía poco no había leído ninguna novela. Se descubre, gracias a los ojos de otra persona, como mujer escritora.

Encerrada en el salón. No puede salir a la calle. Abre ligeramente las cortinas y espía los juegos de los niños, libres y felices.

Estudia Derecho porque es lo que espera su familia. Trabaja en la empresa paterna. Vida con el piloto automático puesto. Sueña con escribir. Vive para escribir.

Los yoes que habitan dentro de la misma persona. La percepción de la realidad como secuencia de sucesos o apuntes que alimentan la imaginación.

El amor. Aquellos a quienes queremos, ellos tal cual, o como los idealizamos.



La primera canción del disco se titula About a girl, y habla de la necesidad de tener a alguien a tu lado, alguien que te escuche, alguien con quien compartirlo todo. Durante años fue mi canción preferida. No quise a Samuel por lo que era, sino por lo que pretendía que fuera.

Necesidad de sentirnos importantes en la vida de alguien, de ser amados.

Con el paso del tiempo, tengo el convencimiento de que él me quiso más que yo a él. Porque él lo hizo desde una profundidad real, sin esperar nada a cambio. Y yo no. Yo lo quise porque él lo hacía, porque necesitaba que me quisiesen a mí, porque necesitaba un lugar al que regresar, un refugio en donde ser abrazada.

Escritores ante la creación literaria. Libros que nos transforman, que nos ofrecen

…. una vida llena de infinitos mundos.

Un sueño, un reto. ¿Es posible?

No dejes de luchar por ser escritora. La felicidad está en la libertad, y la libertad absoluta está en la imaginación.

Virginia Wolf decía que cuando se empieza a escribir una novela lo más importante no consiste tanto en sentir que puedes escribirla como en saber que esta existe al otro lado de un abismo que las palabras no consiguen cruzar.

Personajes de diferentes épocas. Historias que se van cruzando, en varios planos de ficción. Cortázar siempre llega antes de la hora a la buhardilla. Circunstancias socio-políticas, actitudes conciliadoras.

No quería que se terminase. A fuego lento fui pasando las últimas páginas. Escuchaba la historia, sus voces, los susurros de esas mujeres tan cercanas. Me hablaban a mí. Era parte de mi abismo, de mi soledad compartida.

De vez en cuando nos encontramos con joyas como ésta. Muy recomendable.

Hace unos meses me leí su primera novela, Anotaciones circulares.

El miedo al cambio inevitable, la inquietud ante lo desconocido.




domingo, 22 de enero de 2017

Happy Sadness + Mujeres frente al amor + Ausencia de malicia

Happy Sadness

Suena este maravilloso disco. Cuatro piezas delicadas. Detrás de este nombre tan melancólico está J. A. Brown, artista multimedia, poeta, escritor y músico. Explora los límites entre la cordura y la locura. Página web.




Mujeres frente al amor


Su primer día trabajando como secretaria. Con estudios universitarios y un novio que prometió volver y casarse con ella.
Recién llegada a Nueva York y con deseos de enamorarse.
Aspirante a actriz.
Directora distante y siempre de mal humos.


Este es el grupo de mujeres protagonistas. Ninguna lleva precisamente una vida feliz. Ninguna parece tener suerte con el amor, y con los hombres.


Un drama amoroso. Todo demasiado predecible, demasiado ingenuo. Maravillosas las calles de Nueva York, los vestidos de ellas, y ese ambiente de rascacielos que cobija a miles de trabajadores con sus sueños.


Título original The Best of Everything. Director Jean Negulesco. Guión Edith R. Sommer, Mann Rubin (Novela: Rona Jaffe). Música Alfred Newman. Fotografía William C. Mellor. Reparto Hope LangeStephen BoydSuzy ParkerMartha HyerDiane BakerBrian Aherne,Robert EvansBrett HalseyDonald HarronSue CarsonJoan Crawford. EE UU 1959, 121 min.

Ausencia de malicia


Una joven y ambiciosa periodista acusa de forma irresponsable en un artículo al hijo de un conocido gángster de ser el culpable de la desaparición de un líder sindical.


Sobre las diferentes versiones de la verdad, o lo que la prensa considera noticia.


Falta de tensión, de química entre los protagonistas. No hay demasiada intriga, y la acción se desarrolla sin gran interés. Lo mejor, el desenlace.


Título original Absence of Malice. Director Sydney Pollack. Guión Kurt Luedtke. Música Dave Grusin. Fotografía Owen Roizman. Reparto Paul NewmanSally FieldMelinda DillonBob BalabanWilford BrimleyBarry PrimusLuther Adler. EE UU 1981, 116 min.


martes, 17 de enero de 2017

Spain in a Day + Fuerza mayor + The Strokes

Spain in a Day



Basada en el concepto de la película Life in a Day, dirigida por Kevin Macdonald y producida por Ridley Scott, Spain in a Day da vida a la historia de los españoles (aquí y el extranjero) con el objetivo de crear una película grabada por ellos mismos, en la que se reflejan también los miedos y los sueños actuales para los españoles del mañana, en una época de grandes cambios sociales y culturales. Un evento social cinematográfico extraordinario.


24 de octubre de 2015, día señalado para contar pequeñas historia. Recuerdo los anuncios por televisión y lo atractivo que resultaba el proyecto. Recibieron 22.638 trabajos para este experimento cinematográfico, basado en In a day, formato creado por Scott Free Films.


Fragmentos de momentos cotidianos y mágicos (un niño juega con el haz de luz en el baño), abuelas centenarias, emociones desbordadas ante dos llamadas para decir te quiero a sus padres, el amanecer, el nacimiento de un bebé, los olores de la cocina, las manías ante el espejo, la enfermedad y los refugiados, sueños, miedos, deseos…


Me ha parecido una delicia. Un mosaico que refleja la diversidad. Piezas breves que de una manera u otra nos definen.


Directora Isabel Coixet. Música Alberto Iglesias. España 2016, 81 min. Web oficial


Recordando mi 24 de octubre del 2015, no me ha entusiasmado averiguar, qué me sucedió ese día. (Sí, he hecho trampa, porque mi memoria de pez no ha sufrido una mutación milagrosa. La Tartaruga me ha echado una mano). Estuve en casa, con un tremendo trancazo, volví a ver Lost in translation, y una vez más, me emocioné.


Si existiera otra oportunidad, hoy mismo, ¿qué incluirías de tu propia cosecha en la película?

Fuerza mayor


Una familia pasa las vacaciones de invierno en los Alpes. El sol brilla y las pistas están magníficas, pero mientras comen en un restaurante, se produce una avalancha que asusta a los clientes. La avalancha se detiene delante del restaurante, sin ocasionar daños, pero el universo familiar ya se ha resquebrajado.


Nieve, blanco cegador, ambiente turbador. Un hotel de lujo, el hombre de mantenimiento con su presencia inquietante. Lo peor no es la acción, sino todas las consecuencias que acarrea. Miedo que lleva a la huida. Diferentes perspectivas ante los hechos y un hombre que se va hundiendo a cada paso. No parecen unas vacaciones idílicas. Te pasas toda la película esperando una verdadera catástrofe.


Para reflexionar sobre las máscaras protectoras que nos hacen sentir más seguros ante las personas queridas. Decepciones sobre quienes creemos que son los demás.

Reconozco que me tuvo en tensión bastante rato. Sin embargo la parte emocional se queda como congelada, engullida por el ambiente. La música no encaja, chirría. Visualmente muy poderosa.


Título original Turist. Director Ruben Östlund. Guión Ruben Östlund. Música Ola Fløttum. Fotografía Fredrik Wenzel, Fred Arne Wergeland. Reparto Johannes KuhnkeLisa Loven KongsliVincent WettergrenClara Wettergren,Kristofer HivjuFanni MeteliusKarin MyrenbergBrady CorbetJohannes Moustos,Jorge LattofAdrian HeinischMichael Breitenberger. Suecia 2014, 117 min. 6 premios Guldbagge incluyendo Mejor película y director. Festival de Cannes: Premio del Jurado. "Un Certain Regard"). Festival de Sevilla: Giraldillo de oro a la mejor película, mejor guión. Web oficial


The Strokes

Algunas canciones de este grupo me animan, me llenan de energía. Suenan las primeras notas y me entran unas ganas irrefrenables de ponerme a bailar.






miércoles, 11 de enero de 2017

Requisitos para ser una persona normal + Mi cine 2016

Requisitos para ser una persona normal


Pero, ¿qué es eso de NORMAL? La protagonista de esta historia acude a una entrevista de trabajo y en el interior de su cabeza empiezan a configurarse los elementos de la vida de una persona NORMAL. Se trata en resumen de TENER:
·      Trabajo
·       Casa
·       Pareja
·       Vida social
·       Aficiones
·       Vida familiar
·       Y SER FELIZ


Así, a bote pronto, no cumple ni uno. Algo habrá que hacer. Y ése es el punto de arranque del argumento de esta original película.


La protagonista encuentra un peculiar aliado, y ambos unen fuerzas para lograr sus objetivos.


Leticia Dolera, directora, guionista y actriz principal de este proyecto, junto a Manuel Burque, forman una pareja única y maravillosa.


Fresca y entrañable. Sorprende y nos hace pasar un buen rato. Se mueve en una complicada y fina línea cercana a las estridencias; sin embargo logra un resultado favorable.

Me ha hecho mucha gracia el juego mental cuando valoran si alguien es feliz.


Una estupenda banda sonora.



Directora y guionista Leticia Dolera. Música Luthea Salom y otros. Fotografía Marc Gómez del Moral. Reparto Leticia DoleraManuel BurqueJordi LlodràSilvia MuntMiki EsparbéAlexandra JiménezBlanca ApilánezJorge SuquetCarmen MachiDavid VerdaguerNuria Gago. España 2015, 94 min. Festival de Málaga: Mejor guión novel, fotografía y montaje. Premios Feroz: Mejor cartel.

Cine a destacar de mi 2016. 

Julio completamente en blanco y noviembre a rebosar

Enero: Relatos Salvajes (le tenía muchas ganas y me encandiló).
Febrero: Truman (cuánto lloré. Maravillosa).
Marzo: Ida (una verdadera joya).
Abril: Nuestra hermana pequeña (exquisita, poesía pura).
Mayo: Elling (magia, muy humana)
Junio: Confessions (inquietante).

Agosto: Antonia (gran historia) y Mandarinas (magnífica).
Septiembre: El último hombre en la tierra (Serie T1. Risas).
Octubre: V de Vendetta (sorprendente).
Noviembre: Aprendiendo a conducir (de lo mejor de la directora). Quédate conmigo (conmovedora). Antes del frío invierno (para reflexionar, y con un final….). Julieta (recuperando al mejor Almodóvar).
Diciembre: 45 años (rotunda). Remember (desconcertante y con un final…..). Una cita para el verano (preciosa).



Día después de Reyes, HACE UN AÑO: Cosas que perdimos en el fuego + Películas en 2015



viernes, 6 de enero de 2017

Manual para mujeres de la limpieza y libros de 2016

LIBROS

Un refugio, un antídoto contra penas y males, un mundo paralelo de desconexión, un cúmulo de emociones, un vuelo tranquilo sobre las nubes de la imaginación, un viaje hacia dentro y a través de paisajes lejanos, un placer perderme entre páginas.


“Con ellos, uno ha endulzado la melancolía, aliviado los pesares, burlado el tedio, coloreado el gris de la rutina, limpiado la mirada para renovar la capacidad de asombro (con el que nos ganamos la lucidez nuestra de cada día), rejuvenecido el corazón para evitar que haga presa en nosotros el cansancio moral, que es acaso el mayor mal de nuestro tiempo, y de emocionarse ante un mundo que siempre, a cada instante, está por descubrir” Luís Landero. (Acceder al texto completo).

Manual para mujeres de la limpieza de Lucia Berlin


Nº de páginas: 432 págs.
Editorial: ALFAGUARA, 2016
ISBN: 9788420416786
Traductor: EUGENIA VAZQUEZ NACARINO

Echo un vistazo a las listas de éxito del año publicadas en prensa, y me encuentro con referencias muy atrayentes sobre este libro y su autora, de los que hasta ese momento no tenía ni la más remota idea.

En sus relatos, poblados por alcohólicos y adictos, retratados con empatía, repugnancia y despiadado ingenio, resuenan las devastadoras experiencias de su propia vida. Había pasado del aislamiento a la abundancia, a la desintoxicación y vuelta a empezar

Ella había vivido por todo el mundo, hablaba varios idiomas, había estado casada y divorciada tres veces a los 32. Crio a cuatro hijos varones, pasó tiempo en la escena del jazz de Nueva York, se juntó con los Beats y los poetas de Black Mountain, metió a sus hijos en un avión privado para irse a vivir a una choza con tejado de paja y suelo de arena en la costa pacífica de México.


Prosa vertiginosa y ágil. Paseo por numerosos puntos geográficos de Estados Unidos, México, Chile, Patagonia; sin tregua, sin descanso. Alcohol, infancia rota, drogas, maltrato, vivir al límite. Salvaje sentido del humor como contrapeso a la crudeza de las experiencias narradas. Vida ficcionada. Relación con su hermana, hablar sin apenas respirar, celos y amor incondicional. Enfermedad, suicidio, aborto, locura. Autenticidad. Con voz propia y absorbente. Relatos que de pronto finalizan con giros sin dirección y abruptos. Sorprendente. Muy recomendable.

“Ahora tengo una voz realmente bonita. Soy una mujer fuerte, mezquina incluso, pero todo el mundo piensa que soy realmente amable por mi voz. Sueno joven aunque tengo 70 años. Los tipos de Pottery Barn coquetean conmigo”. 

A destacar de mis lecturas de 2016


También esto pasará - Milena Busquets

La luz que no puedes ver - Anthony Doerr

La noche de los alfileres - Santiago Rocagliolo

Arenas movedizas - Henning Mankell

Anotaciones circulares - Iban Petit

Cómo ser mujer - Caitlin Moran


Tuya - Claudia Piñeiro

Ella, maldita alma - Manuel Rivas


Farándula - Marta Sanz

Carol - Patricia Highsmith

Los besos en el pan - Almudena Grandes


Pelando la cebolla - Günter Grass








domingo, 1 de enero de 2017

¿Qué hacemos con Maisie? + Tenerife + London Grammar

¿Qué hacemos con Maisie?


En Nueva York, la pequeña Maisie (Onata Aprile), con apenas 6 años, se ve involucrada en el amargo divorcio de sus padres, una estrella del rock (Julianne Moore) y un marchante de arte (Steve Coogan). 


Los “mayores” de esta historia salen muy mal parados, como padres, como pareja, como adultos. En medio, una niña pequeña que va de aquí para allá al capricho de jueces y progenitores. Serán las nuevas parejas de ambos quienes le darán algo de amor y estabilidad.


Desde el principio la niña nos cautiva. Buenas interpretaciones. La película en conjunto es floja, buscando la lágrima.


Título original What Maisie Knew. Director Scott McGeheeDavid Siegel. Guión Carroll Cartwright (Novela: Henry James). Música Nick Urata. Fotografía Giles Nuttgens. Reparto Julianne MooreSteve CooganOnata AprileAlexander SkarsgårdDiana García,Samantha BuckJoanna VanderhamStephen MailerJoel GarlandJames Colby,Trevor LongRobert C. KirkZachary Unger. EE UU 2012, 99 min.

Maravillosa isla.

Unos días de desconexión. Lejos de las Navidades, al menos geográficamente. Poner distancia a las comidas y cenas con fecha señalada en un calendario. Sin horarios, sin planes. Improvisando cada mañana, y durante el camino.

Tenerife en invierno. Recomendaciones: bikini, toalla y ropa para temperaturas cálidas. Un viaje divertido, con un comandante dicharachero que nos invita mientras sobrevolamos Nazaré a descubrir, si no lo conocemos, imágenes de las impresionantes olas que se forman en su costa.

Llegada, recogida de equipaje, todo perfecto. Iniciando la aventura. Coche de alquiler. Ponemos el GoogleMaps y que nos deje e la puerta del hotel. Entonces sucede un extraño e inesperado acontecimiento. El móvil no tiene datos. Reviso los ajustes, apago, enciendo. Pongo en práctica todos los trucos que conozco (pocos). Nada. Llamada a la compañía. Se ha caído la red. Están intentando solucionarlo….

En la cena, donde lo primero que nos ofrecen es pulpo a la gallega, nos enteramos de la nevada sobre el Teide. La verdad es que hacía bastante frío por esas latitudes. Carreteras de acceso cortadas.


Que no cunda el pánico. Venimos a relajarnos y a disfrutar.


Anaga


Bajando hacia la playa del Roque de Las Bodegas




Un cortado navideño en la playa, al sur de la isla.


Teide nevado


Abierta esa misma mañana.


Un delicioso chocolate al sol de la montaña.


Caminar


Cada vez más cerca


ESPECTACULAR

Domingo por la mañana, 1 de enero. Primera canción que me atrapa, para empezar bien el año.







Lecturas del año anterior, lo más destacado.