lunes, 19 de abril de 2021

Humo - José Ovejero

Humo

José Ovejero 

Nº de páginas: 144.. Editorial Galaxia Gutenberg 2021


Un texto magnífico, de gran calidad. Inquietante y sorprendente.

La naturaleza mutante y amenazante. La supervivencia de una mujer y un niño, sin nombres, con un pasado que desconocemos por completo. No hay explicaciones, ni pistas. Libertad absoluta para cada lector. Es una historia que nos engulle. Fragilidad, vulnerabilidad, afectos, soledad, silencio, hambre, belleza, miedo, incertidumbre.

Sinopsis: Una mujer, un niño y una gata conviven en una cabaña en pleno bosque, calladamente la mayor parte del tiempo, pues el niño apenas habla. No tienen contacto con nadie, excepto por las visitas de un hombre que les trae provisiones de vez en cuando. No son familia, pero juntos salen adelante. Fuera, la naturaleza se está volviendo impredecible: el paisaje deslumbrante que rodea a los protagonistas adquiere a veces matices siniestros. Ellos subsisten con lo que obtienen de un huerto que cada vez da menos frutos, y con lo que consiguen del bosque inmediato. A lo lejos, en las ciudades, parece que también hay extrañas turbulencias, cuya amenaza se proyecta sobre la cabaña. José Ovejero nos presenta a estos personajes solitarios, sin alma de héroes, y nos hace reflexionar sobre el sentido de la vida, los lazos que nos unen a las personas de nuestro entorno y la capacidad de sobrevivir en situaciones adversas.

Fragmentos seleccionados:

 .... me gustaría acunar a ese pájaro recién caído del nido, a ese gato que regresa a casa tras sobrevivir a un chapuzón en el río helado, a este perro que a pesar de todo se acerca temeroso a la persona que acaba de golpearlo. Vivo con un animalito que no es del todo doméstico, con un ser incapaz de sobrevivir por sí mismo y sin embargo ni mendiga ni se rinde. Si fuese mi hijo estaría orgullosa de él.

Contemplo un atardecer incendiado. Las nubes que han pasado casi todo el día prendidas de la falda de la montaña han ido alzándose y ahora flotan sobre los picachos con la panza de color rosa, tiñendo la nieve con su reflejo. Ya el sol se ha puesto para nosotros, pero la luz es más brillante que hace unas horas. También brillan rojizas y amarillentas las últimas hojas de los álamos y los robles. Bajo la vista y descubro que el gato está mirando en la misma dirección. ¿Tendrán los animales un sentido de la belleza? ¿Sentirán emoción ante un mar reventando contra la base de un acantilado, ante un bosque invadido por la bruma, ante un cielo que parece a punto de fundirse en un manto de ascuas?

La gata y el niño no pueden explicarme por qué hacen lo que hacen, no aportan motivos. Son dos cajas negras imposibles de abrir. Tampoco es que yo les dé muchas explicaciones. Convivimos, calladamente la mayor parte del tiempo. Hacemos lo que tenemos que hacer; sin justificarnos. Sin mentir. No puedo imaginar una familia mejor.

Que sea una voluntad o un suceso azaroso lo que nos hiere no altera la magnitud del daño.

El niño está tumbado en el suelo, boca abajo, moviendo los labios como si hablase solo. ¿Echará de menos a alguien, a un padre, a una madre, a un amigo? ¿Me echará de menos a mí sí me muero? En lugar de enternecerme la fantasía, siento indiferencia. No, no va a hacer que me sienta responsable. Somos una asociación, una forma de vida simbiótica. Yo soy la concha del cangrejo ermitaño, dura, insensible. Alguien tiene que asumir ese papel.

Sólo nos es de verdad cercano lo que podemos nombrar.

.... creo que encontrar el final verdadero de las cosas, aunque sea un final indeseado, siempre nos alivia.

...en ocasiones me río, y la risa suena como si saliese de otra, de una mujer ebria pero alegre, de una mujer que no puedo ser yo.

Cuando me toca me vuelvo a un tiempo firme y maleable.

Mentira. No sé qué necesita, si encuentra en sus recorridos algo que lo sacie, si los recuerdos que trae consigo son más intensos que lo que puede sentir en mi presencia.

A pesar de todo hay en mi vida momentos de felicidad. No quiero decir únicamente de tranquilidad o ausencia de miedo. Es mucho más o mucho mejor que eso.

Elegir lo que no es razonable, ceder a un capricho, aunque no sea el mío, me hace sentirme dueña de mi vida. No es algo que pueda decir muchas veces.

....yo he aprendido a huir de los hombres nostálgicos; quieren rehacer contigo aquello en lo que ya fracasaron. Esperan que seas la sutura de una herida que no has abierto tú.

A veces me gustaría que me ocurriese lo mismo: ser capaz de percibir sin pensar, de sentir sin imaginar.

Encuentro con el autor



martes, 13 de abril de 2021

La puerta + Invierno en Viena + Adam

 La puerta 

Primer texto que leo de Manel Loureiro. Buscaba algo que me enganchase, y ese objetivo lo cumple a la perfección. Mi entusiasmo va decreciendo hacia la recta final. Me molesta un poco que se repitan datos de forma constante: dos semanas. Mezcla leyenda, superstición y realidad.  Vivirás bajo la lluvia y verás como en Galicia se pueden encender velas en condiciones climáticas extremas, pero la magia no es suficiente para dar luz con un mechero.

Un crimen ritual. Una mujer desesperada por salvar a su hijo. Thriller ambientado en la misteriosa y legendaria Galicia.

El hallazgo del cadáver de una joven, asesinada a los pies de la mítica Puerta de Alén, desconcierta a sus investigadores. La agente Raquel Colina es una recién llegada a ese rincón perdido de Galicia para tratar de salvar a su hijo, al que la medicina ya no puede curar.

Nº de páginas: 352. Editorial Planeta, Barcelona 2020. Primeras páginas.

Invierno en Viena 

De la autora de Mi maravillosa librería, que tanto me había gustado.

Sinopsis: Viena, primeros años del siglo XX. Marie trabaja como niñera para la familia del doctor Schnitzler, el famoso autor de La señorita Else. Cuando el señor de la casa la envía a recoger un pedido en su librería habitual, Marie vuelve con las manos vacías, y empapada por la nieve…

Un delicioso y cautivador cuento de navidad, una evocadora historia sobre el poder de la letra impresa, el placer de la lectura y el lugar que los libros y las librerías ocupan en nuestras vidas.

Nº de páginas: 152. Editorial Siruela, Madrid 2018. Traductor: Richard Gross

Tras leer la sinopsis, mis expectativas se disparan. Se lee de forma ágil, tiene momentos bonitos, pero es de los que olvidaré en breve. Decepcionante. 

Adam 

No se me ocurre nada que destacar. Va empeorando a medida que avanza.

Sinopsis: Adam Niskar (Aaron Paul) es un ejecutivo con una carrera profesional exitosa, una gran familia y muchos amigos. Pero su perfecta vida cambia de repente por un trágico accidente que le deja tetrapléjico. Le cuesta afrontar su situación y lidiar con sus emociones hasta que conoce a una enfermera rusa bocazas y divertida (Lena Olin) que le muestra que su vida acaba de comenzar.

Dirección Michael Uppendahl. Guion Michael Burke, Brett Johnson, Robin Veith, Mike Young. Música Brian H. Kim. Fotografía Tobias Datum. Reparto Aaron PaulLena OlinCelia WestonMichael WestonShannon LucioTom BerengerPaul Walter HauserWayne David ParkerMichael EllisonTom SizemoreJeff DanielsJason WaughJan Radcliff. EE UU 2020, 100 min.


jueves, 1 de abril de 2021

Arsénico por compasión + A cuerpo de gato + Simón

Si pienso en una película para desternillarme, da igual cuál sea mi estado de ánimo, Arsénico por compasión resulta infalible. Una vez más, muerta de risa. ¿Una copita de vino?

A cuerpo de gato 

Irresistible esa cubierta, hipnótica, tan sencilla y poderosa. El texto es una verdadera delicia. Ni te cuento si eres amante de los gatos. Conmovedor, tierno. Un viaje en la vida del protagonista, sus amigos y seres queridos, una búsqueda.

Sinopsis: Nació en la calle y estaba acostumbrado a dormir encima del capó de una furgoneta plateada, hasta que un buen día un hombre delgado y alto se le acercó sonriendo, y desde entonces fueron inseparables. Satoru y Nana vivieron juntos durante cinco años, pero ahora ha llegado el momento de separarse y de buscar un nuevo hogar para él. Empieza el viaje, y Nana verá por primera vez el mar y los campos sembrados de hierba alta, vivirá en primera persona las emociones más hondas de los humanos, el dolor de la pérdida, y al final este gato callejero será también un gato muy nuestro gracias a la ternura y al sentido del humor de Hiro Arikawa.

Nº de páginas: 256. Editorial Lumen, Barcelona 2017.

Simón 

Algunos de sus tramos me han gustado mucho. Ese bar regentado por gallegos en Barcelona, esas mujeres que susurran desde la cocina, los parroquianos. Cuando conocemos a Rico que llena de magia la vida del pequeño Simón, mientras la suya se va destruyendo. La niña del pelo verde.

A medida que avanza, el legado de su primo se hace un tanto extraño. Demasiado nítido tras el paso de los años. Una obsesión novelesca, un personaje ficticio. Reiterativo. Me esperaba algo más.

Somos más lo que deseamos que lo que tenemos. Lo que soñamos que lo que vivimos.

¿Qué lees?, ¿qué escuchas?, ¿qué comes?, ¿qué vives?, ¿qué encontraste?, ¿qué te gustó?, ¿qué lloraste?, ¿qué quieres saber?, ¿qué quieres ser?, ¿qué quieres?

Esto va sobre la diferencia entre oír música de fondo y escuchar canciones. O, lo que es lo mismo, entre sobrevivir y vivir. (Dedicatoria de hilo musical).

El azar desordena la vida, pero ordena la ficción.

Sinopsis: Este libro es una vida entera. La vida de Simón. Que abre los ojos en un bar, entre dos familias que no se hablan. Que crece buscando a su primo, aquel que le prometió una vida de novela y desapareció. Que aprende lo que es la amistad junto a Estela. Que ensaya en restaurantes de lujo las recetas que aprendió en el bar. Que se finge un héroe en yates y billares. Que se obliga a caminar hacia delante en viajes que son huidas. Que se enamora demasiado y mal. Que pronto se da cuenta de que los héroes no existen, las fortunas lo son por algo y las damas no pretenden que las rescaten.  Que un día vuelve. Vuelve para empezar de nuevo, esta vez de verdad, la novela de su vida.

Nº de páginas: 448. Editorial Blackie Books, 2020.


domingo, 28 de marzo de 2021

Conociendo a Astrid + Actrices secundarias + Mar sin orilla

 Conociendo a Astrid 

Esta cinta nos habla de Astrid niña y adolescente, de sus sueños, el amor, la vergüenza, la culpa, la religión, sus primeros textos. De esas cartas de niños que leerán sus libros y se sentirán fascinados por la libertad de Pppi. De su feminismo, de la sociedad de aquella época, de la familia. De la mentira, de separarse de su bebé, de ser madre. Maravillosa interpretación de la actriz Alba August.

Sinopsis Biopic de la escritora sueca Astrid Lindgren, creadora de Pippi Calzaslargas, que acabó convirtiéndose en un fenómeno mundial para varias generaciones de niños y adultos. Según confesiones de la propia Astrid, se sabe que el nombre de 'Pippi' lo concibió cuando su hijo de siete años, enfermo de una infección pulmonar en el invierno de 1941, le pidió que le narrara, a fin de matar el tedio en sus horas de encierro, las aventuras de una niña llamada "Pippi Calzaslargas". Dos años después, mientras Astrid Lindgren reposaba de una fractura en la pierna, aprovechó su tiempo para escribir las aventuras de esta niña traviesa que pronto daría la vuelta el mundo y se convertiría en un símbolo feminista.

Título original Unga Astrid . Dirección Pernille Fischer Christensen. Guion Kim Fupz Aakeson, Pernille Fischer Christensen. Música Nicklas Schmidt. Fotografía Erik Molberg Hansen. Reparto Alba AugustTrine DyrholmBjörn GustafssonMagnus KrepperMaria BonnevieHenrik RafaelsenLiv LeMoyneSofia KaremyrLars VäringerSaga WetterqvistMaria Alm NorellMira MitchellMoa NiklassonMarius DamslevLi BrådheMaria Fahl-VikanderMarlon MitchellTuva Berglund. Suecia 2018, 123 min.

 Actrices secundarias 

En febrero nos reuníamos vía zoom para hablar de esta novela. Muy interesante lo relativo a la trastienda de la escritora, su propia vida y el alejarse para ficcionar. Cómo estructura, cómo un personaje va creciendo. Un maravilloso homenaje a su hermana, con unos párrafos repletos de sentimiento.

Sinopsis: Esta es la historia de un hombre y una mujer, como tantos miles, que emigraron a América y formaron una familia; en su cabeza siempre estuvo “volver”, pero no sabían que el regreso sería más duro que la marcha. Es una historia, como muchas de las que se formaban allende los mares, con secretos inconfesables.


Pero, sobre todo, es la historia de cuatro mujeres que asumieron cada una de una forma diferente su papel secundario, un escalón o varios debajo del papel principal reservado solo a los hombres.

Nº de páginas: 144. Editorial Elvira, Vigo 2019. 

Mar sin orilla 

Algunos de los textos me gustaron, sobre todo los más personales (sean reales o no). No acabo de dejarme llevar por su estilo narrativo, a veces me resulta un tanto antipático el tono.

Sinopsis: Un libro en que se tratan tantas cosas, todas ellas curiosas, pero cada una llegada de su propio naufragio a este mar sin orilla. Hay aquí relatos verídicos e imaginados, sucesos que germinaron en una corta novela y novelas que se le menoscabaron a su autor con el roce diario de la existencia; ciudades de las que no querría haber vuelto y otras, más a mano, en las que procura ser feliz, tan provincial; y dos o tres escritos, maravillosos y discretos.

Nº de páginas: 279. Editorial Península, Barcelona 2002.. 

  

domingo, 14 de marzo de 2021

Escándalo + Helena o el mar del verano + Te me moriste

Escándalo

Montañas que se mueven sobre el lienzo.

Pinto lo que siento. No imito.

Esta película nos habla de las fronteras de la ética, la libertad de prensa y la mentira. Todo el revuelo genera más popularidad y éxito para los dos protagonistas.

Aunque sea un cuento, si sale en la prensa, la gente se lo creerá.


Melodrama en el personaje del abogado, por quien sentimos una inmensa ternura. Se auto-engaña, engaña a quienes le rodean, y es incapaz de salir de tu propio pozo. Debilidad a pesar del daño causado. Su hija muy enferma, su mujer, muy callada.

Una imagen maravillosa. En su moto con el árbol de navidad, los niños siguiéndole felices y el reflejo sobre el agua.

Admiradora de la obra del gran director japonés, no había visto esta película, y a medida que pasan los días, y la voy saboreando, encuentro más y más aspectos que suman, que me gustan.


Sinopsis Miyako, una famosa cantante de ópera, es fotografiada junto al pintor Aoe, en un balneario de Izu. La foto es publicada algunas semanas después en el periódico sensacionalista Amor, con un texto totalmente falso. El pintor decide demandar a la publicación.

Título original Shubûn. Dirección Dirección Akira Kurosawa Guion Akira Kurosawa, Ryuzo Kikushima. Música Fumio Hayasaka. Fotografía Toshio Ubukata (B/N).Reparto Toshirô Mifune, , , , , , , , , , , , , , , , , Japón 1950, 104 min. 

Helena o el mar del verano

Julián Ayesta 

Un maravilloso descubrimiento. Uno de esos libros que te llenan de amor, de ese amor sin riendas del inicio de adolescencia, del primer amor, de sensualidad y de magia.

Con una prosa lírica, a ratos con reiteraciones infantiles, ingenuas. Con humor, con referencias al pasado lejano, a la religión, y sobre todo a la belleza. Muy presente el paisaje y la luz, las reuniones familiares.

Fue la única novela de su autor, quien ejercería de embajador de España en Yugoslavia. Para mi, un nombre completamente desconocido. Muy recomendable.

Unos fragmentos:

…baño por la tarde, cuando el sol bajaba y estaba grande y cada vez más encarnado, y el mar estaba primero verde y luego verde más oscuro, y luego azul, y luego añil, y luego casi negro.

Helena se sentó a mi lado y le cogí la mano por debajo de la mesa. No la quité y empezó a sonreírse. Yo estaba feliz, feliz hasta estallar de gozo.

...gran soledad como un enorme vacío amargo que se acercaba, que venía creciendo, haciéndose cada vez más cóncava, y nos íbamos sumiendo en ella como en la muerte.

Sinopsis: Cuando apareció en 1952, “Helena o el mar del verano” fue considerada por un pequeño grupo de entusiastas lectores una de las obras más extraordinarias de la narrativa española de posguerra. A través de los años permanece intacto el poder de sugestión y el lirismo de la escritura de Ayesta.

Nº de páginas: 88. Editorial El Acantilado 2002

 Te me moriste

José Luís Peixoto 

Curiosidad por el autor, de quien no había leído nada con anterioridad.

Lo elijo por el título, a pesar de lo que conlleva, quizás por esa forma de expresión.

Lo termino el día que se cumplen 7 años de la muerte de mi padre. Lo redefino, lo recuerdo y a medida que pasa el tiempo, lo comprendo mejor.

Un libro hermoso, un homenaje al padre admirado, el dolor desgarrador del hijo. Poético, a ratos afilado e hiriente.

«Hoy he rgresado a esta tierra ahora cruel. Nuestra tierra, padre. Y todo como si continuase. Ante mí, las calles barridas, el sol ennegrecido de luz limpiando las casas, blanqueando la cal; y el tiempo entristecido, el tiempo parado, el tiempo entristecido y mucho más triste que cuando tus ojos, claros de niebla y marejada lejana fresca, devoraban esta luz ahora cruel, cuando tus ojos hablaban alto y el mundo no quería ser más que existir. Y, sin embargo, todo como si continuase. El silencio fluvial, la vida cruel por ser vida. Como en el hospital. Decía nunca te olvidaré, y hoy lo recuerdo.»

Nº de páginas: 64. Editorial Minuscula, 2017. Traducción del portugués de Antonio Sáez Delgado

 

lunes, 8 de marzo de 2021

Memoria por correspondencia + Panza de burro + Un cuarto propio + La tercera esposa

 Memoria por correspondencia 

Tras la primera carta ya no pude parar. Qué facilidad para escribir desde esa mirada infantil. Encerrada, sin luz, sin agua, sin amor, sin saber qué es una madre, un padre. Abandonada, años entre monjas, dogma y pecado. Con todo esto, resulta deliciosa la lectura. Me ha gustado muchísimo.

Sinopsis: En 1969, Emma Reyes envió a un amigo historiador la primera de las 23 cartas en las que le revelaba cómo había transcurrido su infancia. Este amigo decidió mostrarle los textos a Gabriel García Márquez, quien animó a Reyes a seguir escribiendo. La correspondencia se mantendría hasta 1997. Con una escritura honesta y un distanciamiento de lo pretencioso, Reyes describe las adversidades que vivió durante su infancia en Colombia y en un convento. Relata sin autocompasión, con inteligencia de adulta pero con ojos de niña, y logra transmitir al lector las mismas sensaciones que ella sintió. Publicado por primera vez en Colombia en 2012 se convirtió en uno de los libros del año en ese país, y desde entonces sigue emocionando a cuantos se acercan a él.

Nº de páginas: 232. Editorial Libros del Asteroide, Barcelona 2015. Primeras páginas

Panza de burro 

Su poderoso lenguaje, su vocabulario canario, su arrojo, me sorprenden. Al principio disfruto mucho. Me dejo transportar por el habla isleña, estoy allí. Poco a poco empieza a resultarme un tanto reiterativa. La misma fuerza del lenguaje me aleja de la narración, de lo más emocional.

«Reconozco que al principio, cuando Panza de burro solo había crecido unos capitulitos, pensé que sería una novela sencilla y hermosa que abriría un hachazo en esa tela de invernadero que parecía ocultar un imaginario y un mundo que debían ser mostrados. Más adelante, la grandeza del libro, la inteligencia y el salvajismo de Andrea, su pulso poético y su falta total de miedo hicieron trizas la rafia, y quedó a la vista una plantación intrincada, dolorosa, inmensa, nada sencilla. Hice la primera edición en un salón de Lisboa, y creo que fue allí cuando me di cuenta de que el libro era mucho más grande de lo que imaginé. También, y esto es importante, sentí envidia. Una envidia por la imposibilidad de escribir yo algo así». Sabina Urraca.

Nº de páginas: 176. Editorial Barrett, 2020. 

Un cuarto propio

Me costó pasar las primeras páginas.  Invita a la reflexión sobre el papel de la mujer como creadora, como escritora. Sigue vigente casi todo lo que aquí se plantea.

Para escribir una novela una mujer tiene que tener un cuarto propio y comida caliente: una vida propia e independiente.

Elegante ensayo que ya en 1929 ponía sobre la mesa unos temas que aun hoy son objeto de debate, como la dependencia económica de la mujer con respecto al hombre, el cuidado de una familia y la figura de la mujer como musa inspiradora del artista pero con poca presencia en la práctica de la creatividad.

 Nº de páginas: 127. Alianza Editorial, 2010. Traductor: Jorge Luis Borges

«No hay marca en la pared para medir la precisa estatura de las mujeres. No hay medidas que determinen las condiciones de una buena madre o el cariño de una hija, la fidelidad de una hermana o la capacidad de una ama de llaves» 

La tercera esposa 

Una niña que desea vivir, gustar; una maternidad en la más absoluta soledad. Duele saber que representa la realidad de muchas mujeres. Imágenes repletas de belleza y delicadeza.

Sinopsis: May una joven de 14 años se convierte en la tercera esposa de un rico terrateniente en la Vietnam rural del siglo XIX.


Título original The Third Wife. Dirección y guion Ashleigh Mayfair. Música An Ton That. Fotografía Chananun Chotrungroj. Reparto Tran Nu Yên-KhêMai Thu HườngNguyn Phương Trà MyNhu Quynh Nguyen. Vietnam 2018, 90 min. Premios: Festival de Toronto: Mejor película asiática. Festival de San Sebastián: Premio TVE - Otra mirada.

 


martes, 9 de febrero de 2021

Adiós fantasmas + Club de lectura virtual + Mi hija, mi hermana

Adiós fantasmas de Nadia Terranova

Novela comentada en el club de lectura del mes de enero.

Me gustó mucho cómo describe emociones y pensamientos obsesivos. Habla de pérdidas, de la desaparición del padre, de repente. De la depresión, de la complejidad de las relaciones familiares, de madre e hija, de los vecinos y las amigas, de la pareja y la distancia, del desconocido y sus traumas, del suicidio. Habla del dolor y la comunicación. Los objetos y su acumulación. Del duelo, de ser víctimas, de vergüenza. Memoria y refugios.

Selección de fragmentos (tengo muchos más):

La muerte es un punto y seguido, mientras que la desaparición es la falta de punto, de cualquier signo de puntuación al final de las palabras. Quien desaparece rediseña el tiempo y un círculo de obsesiones envuelve a quién sobrevive. Aquella mañana mi padre había decidido escabullirse, nos había cerrado la puerta en la cara a mi madre y a mí, indignas de explicaciones y despedidas.

Antes de desaparecer, tras haber dejado el trabajo, mi padre leía para no oír el ruido de su infelicidad, hasta que el esfuerzo debió de resultarle insoportable.

Yo tenía 13 años y no sabía lo pequeña que se es con 13 años, lo mayores que creemos ser; los cuentos de hadas que llevamos a la espalda no te avisan, no te dejan herramientas en herencia: ¿cuáles son los síntomas de que un reino está a punto de terminarse?

Mi madre y yo no sabíamos cómo reparar el daño y entonces habitábamos en él.

Desde entonces hice siempre gala de mi indiferencia, como un foso para proteger el apocalipsis interior.

El daño, medité por la mañana bajo el agua fría de la ducha: el daño arraigado en mi lo llevé encima en forma de buena educación. Mientras los demás reaccionaban al dolor volviéndose agresivos, a mí se me daba mejor disimular la agresividad. El último rastro de mi padre se había ocultado con cruel tenacidad en mi vulnerable y proverbial cordialidad tan apreciada por los extraños; cuanto más extraños eran más la apreciaban, menos sabían de mí, más elogiaban mi amabilidad, sobre todo si me habían conocido a través de mi marido, sus colegas, sus escasos amigos, sus discretos parientes. La cortesía me protegía.

La infelicidad no era la regla para todos, sino la excepción de nuestra casa.

No se puede desear lo que ya se tiene, mientras que mi vida entera demostraba lo fácil que es amar a un ausente.

Lo que no se transforma no es real, nada en mi vida se transformaba.

Sinopsis: Tras un tiempo sin visitar a su madre, Ida vuelve a Mesina para ayudarla a ordenar la casa en la que se crio antes de ponerla a la venta. Rodeada de objetos y recuerdos, tendrá que decidir qué parte de su pasado conserva y cuál deja marchar. Mientras, el fantasma de sus vidas, la repentina desaparición de su padre veinte años antes, parece merodear por las habitaciones y estar presente en cada grieta, en la humedad de las paredes y en todas las conversaciones y silencios entre madre e hija.

 Precisa y delicada, esta novela mira hacia lo más íntimo para iluminar las incógnitas que marcan una existencia, aquellas sobre las que construimos nuestra identidad: la memoria como herida y como refugio, el abandono y la pérdida de la inocencia, la complejidad de los lazos familiares y amorosos… Finalista del prestigioso premio Strega y elogiada por la crítica, esta obra sitúa a Nadia Terranova entre las voces más interesantes de la narrativa italiana actual.

Finalista del Premio Strega 2019.

Nº de páginas: 224. Editorial: Libros del Asteroide, Barcelona 2020. Traductor: Celia Filipetto. Primeras páginas.

Club de lectura virtual

Jueves 25 de febrero, de 20:30 a 22:00.

 Actrices secundarias de Clara do Roxo

Hablaremos sobre la novela con su autora.

¿Te apetece compartir tus impresiones, poder dialogar o preguntar algo a Clara?

Es una actividad gratuita.

Emigración, Brasil, Galicia… En primera persona, la hija del protagonista parte de un hecho detonante y recorre la trayectoria familiar, la vida en América (buscando salir de la pobreza), sus padres, el regreso a Galicia…

Sinopsis: Esta es la historia de un hombre y una mujer, como tantos miles, que emigraron a América y formaron una familia; en su cabeza siempre estuvo volver, pero no sabían que el regreso sería más duro que la marcha. Es una historia, como muchas de las que se formaban allende los mares, con secretos inconfesables, no obstante... Sobre todo, es la historia de cuatro mujeres que asumieron cada una de una forma diferente su papel secundario, un escalón o varios debajo del papel principal reservado solo a los hombres.

Nº de páginas: 144. Editorial Elvira, 2019. Edición en castellano y en gallego.

 Mi hija, mi hermana 

Aborda de forma honesta un tema delicado, la desaparición de personas captadas por ideas extremistas. Una búsqueda llena de desesperación, rabia y un enorme sufrimiento.

Ópera prima en la que destaco las elipsis, la fotografía y la profundidad. Sin embargo va perdiendo fuerza con el paso de los minutos. Interesante el relevo padre – hijo. El final deja abierto el debate y la reflexión. 

Sinopsis: En una inmensa pradera, al este de Francia, se reúne un grupo de amantes del estilo de vida country del lejano oeste americano. Alain baila con su hija Kelly, de 16 años, mientras su esposa y Kid, su hijo pequeño, los miran. Ese mismo día Kelly desaparece, y Alain la busca desesperadamente, recorriendo lugares siniestros e inquietantes. Sólo cuenta con la ayuda de Kid, dispuestos ambos a entregarse en cuerpo y alma a una misión que parece interminable. 

Título original Les cowboys. Dirección Thomas Bidegain. Guion Thomas Bidegain, Noé Debré. Música Raphael Haroche. Fotografía Arnaud Potier. Reparto François DamiensFinnegan OldfieldAgathe DronneEllora TorchiaJohn C. ReillyAntoine ChappeyMaxim DriesenJean-Louis Coullo'chGilles TretonFrancis LeplayDjemel BarekMounir MargoumLeïla SaadaliLaure CalamyAntoine RégentAntonia Campbell-HughesIliana Zabeth. Francia 2015, 100 min.


miércoles, 3 de febrero de 2021

The guilty + Sobre los huesos de los muertos + American History X

The guilty

Con tan poco, qué gran capacidad para provocar tensión a lo largo de todo el metraje. Sufrimos desde esa sala y vamos a la par que los pensamientos del protagonista. El inmenso poder de la imaginación, sin necesidad de escenas repletas de sangre, sin el rostro de los interlocutores. Me ha atrapado por completo. Primera película de este director, a seguir.

Sinopsis: Asger Holm, un oficial de policía, ha sido suspendido temporalmente de sus funciones y relegado a operador del servicio de emergencias. Durante su rutinario turno de noche, recibe la extraña llamada de una mujer aterrada. A pesar de su reacción de sorpresa, Asger se da cuenta de que la mujer al otro lado del teléfono ha sido secuestrada, y es entonces cuando comenzará la búsqueda. Conforme pasan los minutos, tendrá que enfrentarse no sólo a la precipitación de los acontecimientos relacionados con el caso, sino también a sus propios demonios personales.


Título original Den skyldige. Dirección Gustav Möller. Guion Emil Nygaard Albertsen, Gustav Möller. Música Carl Coleman, Caspar Hesselager. Fotografía Jasper Spanning. Reparto Jakob CedergrenJessica DinnageOmar ShargawiJohan OlsenMaria GersbyJakob Ulrik LohmannLaura BroKatinka Evers-JahnsenJeanette LindbækSimon BennebjergMorten SuurballeGuuled Abdi YoussefCaroline LøppkePeter ChristoffersenNicolai WendelboeMorten ThunboAnders Brink Madsen. Dinamarca 2018, 85 min. Festival de Sundance: Premio del Público - Drama (World Cinema). Festival de Valladolid - Seminci: Mejor guion

Sobre los huesos de los muertos de Olga Tokarczuk

 

Ágil y contundente. Prosa fascinante y una protagonista que te envuelve y no te suelta. Mezcla de estilos, con un imponente dominio de la narración. A pequeñas dosis vamos conociendo a los miembros de esa comunidad. Magnífica. Muy recomendable.

Sinopsis: La señora Duszejko vive retirada en una zona montañosa del suroeste de Polonia. Cuando la rutina del pueblo se ve sacudida por una serie de asesinatos, Janina apasionada de la astrología, defensora a ultranza de los animales y obsesionada por la obra del poeta William Blake, intentará resolver por su cuenta los misteriosos crímenes. Bajo la forma de una novela policiaca y con un original subtexto ecologista, Tokarczuk retrata soberbiamente la sociedad local, cuestionando sin ambages tanto la falta de respeto por la naturaleza como el radicalismo ambientalista, en una de las obras más poderosas y originales de la literatura europea actual.

Nº de páginas: 240. Editorial Siruela, Madrid 2019. Traductor: Abel Murcia. Primeras páginas

American History X 


Me sucede a veces. Me encuentro ante una historia potente y pienso qué diferente sería si fuera un producto europeo. La parte inicial centrada en el fanatismo, el odio y la brutalidad humana es demoledora. Llega la redención, la moralina, y cae en picado. Catalogada como cine de culto.

Sinopsis: Derek (Edward Norton), un joven "skin head" californiano de ideología neonazi, es encarcelado por asesinar a un negro que pretendía robarle su furgoneta. Cuando sale de prisión y regresa a su barrio dispuesto a alejarse del mundo de la violencia, se encuentra con que su hermano pequeño (Edward Furlong), para quien Derek es el modelo a seguir, sigue el mismo camino que a él lo condujo a la cárcel. 

Dirección Tony Kaye. Guion David McKenna. Música Anne Dudley. Fotografía Tony Kaye. Reparto Edward NortonEdward FurlongFairuza BalkStacy KeachElliott GouldAvery BrooksBeverly D'AngeloJennifer LienGuy TorryEthan SupleeKeram Malicki-Sánchez. EE UU 1998, 119 min.