viernes, 18 de septiembre de 2026

Cien libros juntas + La ley del menor

Cien libros juntas 

Los clubs de lectura forman parte de mis actividades más enriquecedoras, y de las que disfruto gracias a dos grupos (presencial en mi ciudad y onlilne). Me interesa ver el enfoque de esta película. 

Cita al inicio: Leemos para saber que no estamos solos. C. S. Lewis. 

Voy tomando notas sobre lecturas, citas y conversaciones. 

En el encuentro del club de lectura que recorre el documental comparten impresiones sobre la novela de Velma Wallis: Las dos ancianas(Hice una reseña contando lo mucho que me gustó). El cuerpo necesita alimento, pero la mente necesita gente.

Non, je regrette rien – Edith Piaf

Mi desconocimiento del idioma galo hizo que nunca entendiera la letra de esta canción. Me paro un rato y voy siguiendo los subtítulos. 

Temas sobre los que reflexionan: Las palabras, cómo narramos: anciana, tercera edad, edadismo. 

Yo recogidita en la calle todo el día. 

La lentitud te deja tiempo para la reflexión 

Hablar de enfermedades o de nietos. No se habla de cosas que hacen: ver películas, leer libros. Universidad para mayores, curiosidad, inquietudes, aprendizaje. Agenda completa. Tabúes: la regla, cómo nacen los niños, salud mental. Feminismo.

La soledad y la importancia de las amigas. 

Los libros son muy buenos. Cuando ya no hay nadie, coges un libro y ya tienes un amigo. 

Ir a una residencia. Descartado la opción de convivir con los hijos. Testamento vital. 

¿Pensáis mucho en la muerte?

¿Os da miedo?

Creyentes, y después de esta vida. 

¿En esta vida qué he dejado yo? 

De los libros que eligen como los mejores, es porque se sienten identificadas con la protagonista o la situación. Yo anoto varios. 

Leer es adictivo para mí. Me hace reflexionar sobre cosas que yo a veces no me había parado a pensar. Y cada vez encuentro que estoy con más ganas de saber. 

A mí la lectura me aporta sobre todo placer, evasión, conocimiento. 

El libro es compañía y es consuelo. 

Si estás sola, la lectura es tu compañero. Parece como si te reconfortase. 

Te ayuda muchísimo. A veces encuentras una página que te explica muchas cosas de ti misma. Leer te hace empatizar, compartir con los otros, vivir muchas vidas. 

Te transporta a otras épocas, otros países, otras culturas. Y te enriquece como persona. 

La lectura es sobre todo un momento de felicidad. 

Resurgir de las librerías y del libro en papel. Ventajas del formato electrónico. Encantadas con el club de lectura: 

Un sitio donde te escuchen cuando tú hablas, te hace sentirte bien. 

Me ha enseñado a escuchar otros puntos de vista, incluso a cambiar el mío. 

Pierdes la timidez para hablar, te vas soltando. 

Lo esencial: respeto mutuo. 

Banda sonora

Sinopsis: Tras compartir la lectura de unos cien libros, cinco mujeres jubiladas deciden celebrar el décimo aniversario de su club de lectura con un fin de semana en una hospedería en las montañas. Durante esta escapada, reflexionan sobre el impacto que estos encuentros han tenido en sus vidas y debaten, como siempre han hecho, sobre temas tanto cotidianos como trascendentales. 

Dirección y guion: Marga Melià. Documental, Intervenciones de: Asun Larrocha, Celia Pichaco, Evelyne Kinon, Mabel Torres, Patricia Perelló, Marga Melià. Música: Mercè Pons Ramis. Fotografía: Xisco Martorell, Agustí Torres. España 2024, 77 min. 

La ley del menor

Ian McEwan 

Lo nombran en el documental que acabo de reseñar. Al empezar, algo en mi cabeza se revuelve: la historia me sonaba. En 2020 veía su adaptación cinematográfica, muy decepcionante. A destacar la poesía de Yeats y el magnífico piso. En aquel momento pensaba que sería interesante leer el libro en el que se basa.  

En el convulso marzo de 2020 asistí a una charla online sobre el punto de vista del escritor, impartida por Javier Peña, quien recomendaba la novela Cáscara de nuez. Unos días antes, el director del programa Página2 la cita como una de sus favoritas. 

Y allá por 2009 disfrutaba con Chesil Beach. 

Otra adaptación a la gran pantalla: Expiación, que me deja a medias (con un inicio brillante). 

Mis impresiones sobre La ley del menor 

Me acompaña en un viaje por Santander y Bilbao. Lo termino de vuelta en casa.

Escritura indagadora sobre dilemas éticos y responsabilidades morales. Profundo, con una excelente prosa, cuidada construcción de los personajes y del entorno de la Justicia en manos de hombres y mujeres no siempre cercanos a la realidad, ni empáticos. 

En general, me ha gustado. Plantea cuestiones difíciles de manejar. Errores judiciales, fanatismo religioso. Vidas que parecen asentadas sobre cimientos sólidos, que se tambalean. 

Sinopsis:  Acostumbrada a evaluar las vidas de los demás en sus encrucijadas más complejas, Fiona Maye se encuentra de golpe con que su propia existencia no arroja el saldo que desearía: su irreprochable trayectoria como jueza del Tribunal Superior especializada en derecho de familia ha ido arrinconando la idea de formar una propia, y su marido, Jack, acaba de pedirle educadamente que le permita tener, al borde de la sesentena, una primera y última aventura: una de nombre Melanie. Y al mismo tiempo que Jack se va de casa, incapaz de obtener la imposible aprobación que demandaba, a Fiona le encargan el caso de Adam Henry. Que es anormalmente maduro, y encendidamente sensible, y exhibe una belleza a juego con su mente, tan afilada como ingenua, tan preclara como romántica; pero que está, también, enfermo de leucemia. Y que, asumiendo las consecuencias últimas de la fe en que sus padres, testigos de Jehová, lo han criado, ha resuelto rechazar la transfusión que le salvaría la vida. Pero Adam aún no ha cumplido los dieciocho, y su futuro no está en sus manos, sino en las del tribunal que Fiona preside. Y Fiona lo visita en el hospital, y habla con él de poesía, y canta mientras el violín de Adam suena; luego vuelve al juzgado y decide, de acuerdo con la Ley del Menor.
La ley del menor habla del lugar donde justicia y fe se encuentran y se repelen; de las decisiones y sus consecuencias sobre nosotros y los demás; de la búsqueda de sentido, de asideros, y de lo que sucede cuando éstos se nos escapan de las manos. 

Traducción: Jaime Zulaika. Editorial Anagrama, 2015. Número de páginas: 216.


lunes, 14 de septiembre de 2026

Ilustraciones de David Pintor

Ilustraciones de David Pintor 

Estos álbumes ilustrados son una invitación a la fantasía, a tirarnos de cabeza a mundos imaginarios, donde casi todo es posible o mágico. 

Me encanta el estilo de David. Este verano he vivido excelentes momentos entre sus creaciones. Empiezo por mi preferida, para seguir con una ronda viajera y poner el punto y seguido (habrá más) con un lugar secreto. 

27 casas

Poemas para entrar a vivir
Textos de Raúl Vacas 

Un recorrido por hogares de culturas y geografías dispersas, dispares, diversas: autocaravana, castillo, dacha (Rusia), estación espacial, hanok (Corea), iglú, jaima, minka (Japón), nido, palafito, quinta (Portugal), útero, etc. Siempre con esa mirada a lo extraordinario (dentro de lo más común y cotidiano). 

Los versos son juegos, el lenguaje canturrea. Una verdadera maravilla.

Sinopsis: ¿Son los rascacielos los sastres del cielo? ¿Puede una nana dormir a un cigoto? ¿Cantamos junto al fuego la canción del tipi tipi? ¿Un poema sobre osos puede ser empalagoso? 27 casas no es ningún catálogo inmobiliario ni tampoco un tratado de arquitectura, sino un abecedario de casas construidas con la argamasa de la poesía. Son poemas para entrar a vivir y reflexionar sobre la importancia de tener un hogar, un refugio, una guarida. Poemas que hablan del adentro y el afuera de las casas y los corazones. 

La Guarida Ediciones 2022. Edad recomendada: 10 a 12 años. Número de páginas: 72.

Cuadernos de viaje

Rincones emblemáticos y curiosos. Un paseo muy personal, con una mirada imaginativa y sorprendente. 

Compostela 


Kalandraka Editora, Vigo 2010. Número de páginas: 64. 

Barcelona 


Kalandraka Editora, Vigo 2015. Número de páginas: 64. 

A Coruña 


Kalandraka Editora, Vigo 2021. Número de páginas: 64. 

Venezia 

Kalandraka Editora, Vigo 2017. Número de páginas: 64. 

Mi árbol secreto 

Sinopsis: Una niña cuenta la historia del árbol que plantó su abuelo. Un árbol que ella convierte en parte de su vida, en su refugio y, al tiempo, en su lugar de juegos, de encuentros, de apasionantes lecturas, de fantasías y aventuras. De pronto un día descubre que han talado el árbol, su árbol, y todo su mundo se viene abajo. Pero la niña no desespera y halla entonces el mejor de los caminos para reparar la pérdida y aliviar su tristeza, recordando a su abuelo y tratando de seguir su ejemplo. 

La Guarida Ediciones 2021. Edad recomendada: 5 a 6 años. Número de páginas: 40. 


  

sábado, 12 de septiembre de 2026

Diario de un vacío + Tatami

Diario de un vacío


Emi Yagi
Premio de los libreros a mejor debut en Japón. 

¿Mentimos para sentirnos menos solos?

Cuestión que subtitula la cubierta de esta novela. Prepárate para un embrollo de mentiras y muchas verdades. 

Ante todo, me ha sorprendido. Después de una lectura intensa y exigente, necesitaba prosa voladora, sin tener que poner al limite mi capacidad de concentración. Eso no quiere decir que no haya encontrado enjundia. 

La autora debuta con una historia potente. Desde las primeras páginas asistimos como espectadores a su farsa. Describe con detalle su puesto de trabajo, con múltiples tareas que ha de realizar por ser mujer en un departamento de hombres. El sector masculino no queda muy bien parado, ni a nivel laboral, ni matrimonial. 

Al parecer los hombres de esta sección consideran que ofrecer café es algo tan grave como perder un miembro. 

El texto está dividido en espacios temporales siguiendo las semanas de gestación. Una app con comparativas de frutas para indicar el tamaño del feto. Aerobic para futuras madres. Será en el gimnasio donde se sienta parte plena del grupo. Allí hablan, comparten, se apoyan, escucha, y sudan. 

Hay un giro extraño que me descolocó. Entre irónico y punzante. 

Fragmentos seleccionados 

Quedarse embarazada es un verdadero lujo. Es, en cierto sentido, una forma de experimentar la soledad. 

Tengo ganas de desaparecer. No quiero relacionarme con nada ni con nadie, solo hacerlo por voluntad propia, no obligada por la fuerza de las circunstancias. 

Los nombres en Japón no solo se eligen por su significado, sino también por el simbolismo de los ideogramas, el número de trazos, su sencillez o complejidad y la imagen que transmiten. 

Tal vez formar una familia signifique crear un ambiente en el que ya no puedes olvidarte del otro aun a costa de hipotecar tu existencia, y hacerlo casi sin darte cuenta. 

En estos tiempos en los que incluso se pueden comprar cosas con criptomonedas y puedes trabajar sin molestarte en ir a la oficina, ¿por qué siguen siendo tan dolorosos los partos a pesar de afectar a la mitad de la población mundial? 

¿Por qué hay tanta gente empeñada en entrometerse en la vida de los demás? 

Por eso he tomado la decisión de alojar mentiras. 

Aunque sea mentira, debes guardar un espacio para ti sola en tu interior. Basta con que sea el lugar donde cabe una sola persona. Si eres capaz de guardar esa mentira dentro de ti, de conservarla, tal vez termine por llevarte a algún lugar inesperado. Mientras tanto, es posible que tú misma y el resto del mundo terminéis por cambiar un poco. 

[…] un trabajo que consiste justo en buscar guarderías disponibles para madres que lo necesitan. 

Sinopsis: Shibata es la única mujer de su oficina. No se puede quejar: es un trabajo estable y aquí nadie la molesta ni le hace proposiciones fuera de tono. Pero está harta de no salir nunca a su hora y de que sus compañeros den por sentado que debe encargarse de servir el café, limpiar, ordenar… Hasta que, una mañana anuncia que no seguirá ocupándose de nada de esto. Está embarazada. O eso dice. 
Diario de un vacío sigue el día a día de Shibata desde que anuncia su falso embarazo y recupera, por fin, tiempo para sí misma. Liberada de los ritmos frenéticos de su trabajo, mira a su alrededor y encuentra una sociedad desconectada, poblada por individuos esquivos incapaces de mirar al otro. Un manto de soledad parece cubrirlo todo, pero el niño fantasma que crece en el interior de Shibata la hace sentirse acompañada. ¿O realmente hay una vida nueva dentro de ella? Originalísima, inteligente y aguda, la novela debut de Emi Yagi retuerce con insultante destreza los límites entre mentira y verdad y se pregunta qué somos capaces de hacer para dejar de sentirnos solos. 

Traducción: Fernando Cordobés, Yoko Ogihara. Ediciones Temas de Hoy, 2022. Número de páginas: 176. Acceso al inicio. 

Tatami 

Película deportiva y thriller político: mezcla que genera tensión e interés en quienes no somos aficionados al judo. 

Blanco y negro y espacios sombríos elevan la tensión y la angustia que sentimos ante la toma de decisiones, las terribles repercusiones y el desgarrador combate (interior y sobre el tatami) de la protagonista. 

  

Sinopsis: La judoka iraní Leila y su entrenadora Maryam viajan al Campeonato Mundial de Judo con la intención de traer a casa la primera medalla de oro para Irán. A mitad de la competición, reciben un ultimátum de la República Islámica que exige a Leila fingir una lesión y retirarse. Con su libertad y la de su familia en juego, Leila se enfrenta a una decisión imposible: fingir una lesión y obedecer al régimen iraní, como le implora Maryam, o desafiar a ambos y seguir luchando por el oro. 

Dirección: Zar Amir-Ebrahimi, Guy Nattiv. Guion: Elham Erfani, Guy Nattiv. Reparto: Arienne Mandi, Zar Amir-Ebrahimi, Jaime Ray Newman. Música: Dascha Dauenhauer. Fotografía: Todd Martin (B/N). Georgia 2023, 103 min.

 

jueves, 10 de septiembre de 2026

El corazón es un combustible peligroso de Ricardo Lezón

El corazón es un combustible peligroso

Ricardo Lezón 

Empezaba el año feliz con un regalo especial. Un libro de Ricardo Lezón, con notas de su vida, de la banda (McEnroe), de música: Lento y salvaje. 

Lo disfruto durante unos días del mes de abril. Total, que llega día 23 y de auto-regalo van dos más del autor. Los dejo en espera. Son poesía y no es un género con el que me encuentre muy a gusto. 

Empiezo con este volumen pequeñito y ligero. Une poesía y prosa, con sus propias vivencias. Belleza. Esa voz que de nuevo me suena casi familiar. 

Al final, en el índice marco los títulos de mis poemas favoritos: No le pido mucho a la vida hoy, Noche en Kentucky, Todos los días son ayer, El Saltillo y La Bondad. 

Copio versos y frases 

Salto de un mundo pequeño a otro más pequeño
y así hasta llegar a la nada
y de la nada a un mundo que se va haciendo más pequeño aún
hasta volver a la nada
este es el baile que bailo
desde hace más de un millón de años 
(Del poema El Saltillo)
 
escucha canciones en los parkings bajo tierra
duerme en los libros
en las calles
camina las calles oscuras de luz amarilla
lleva en la mano una bolsa de basura
como quien lleva a un niño perdido con amor
la posa en el contenedor
se da la vuelta
y regresa a todos los lugares de un mundo
que ya no la mira
(Del poema La Bondad)) 

un libro quedará a medias sobre mi mesa
y todo lo que no he dicho se unirá para siempre
        a la niebla
(Del poema Un día caeré fulminado) 

si me ves triste
es porque llegará la alegría
(Del poema Triste como un muro)
 
ser la raíz y ser el suelo
(Del poema Amor mío) 

Es curioso como la altura conduce orden a las cosas.
I am proof that the heart is a risky fuel to burn.
(Del texto Jason Molina)
 

Sinopsis: Soberbia colección de poemas y relatos cortos en los que Ricardo Lezón explora los actos de revelación personal ocurridos en distintos escenarios: una colonia del México DF, una playa semivacía o la habitación de un hotel de una ciudad fronteriza. A través de sus poemas y fragmentos se centra en las coyunturas de la vida y retrata historias sutiles de un mundo de amor y desamor, de encuentros con el pasado, de soledades, tequila y habitaciones perdidas, historias que comienzan y apenas terminan en mitad de alguna parte porque la vida tiene ese mismo sentido inacabado. 

Sr. Scott Libros, 2021. Número de páginas: 76.

 

 

miércoles, 9 de septiembre de 2026

Un poeta

Un poeta 

Precedida de una avalancha de elogios, me planto ante la pantalla un tanto suspicaz. Cada vez confío menos en los aplausos ruidosos. Al final me ha parecido una película deliciosa. 

Aborda las complejas relaciones familiares con alguien diferente y problemático. Con su madre, su hermana y el cuñado, su hija adolescente y una ex harta. 

El protagonista ansía reconocimiento a sus versos. Se exalta y parece lograr lo contrario a la admiración ante intelectuales y escritores de cierto renombre. 

Sus dificultades económicas le llevan, en contra de sus deseos, a impartir clase a un grupo de adolescentes. No sigue los métodos tradicionales. Descubre el inmenso potencial de una alumna que le muestra sus cuadernos. A partir de ahí, hará todo lo posible para que esa chica llegue a donde él no ha llegado. ¿Confunde sus propios sueños con los de ella? 

¿Yo para qué quiero ser una gran poeta? ¿Uno puede vivir de eso? 

No siempre va a encontrar las soluciones más exitosas y decorosas. A su alrededor, sabandijas y personas dispuestas a sacar tajada. 

El personaje central es alguien a quien, a pesar de todo, le coges cariño. Se define como alguien muy problemática, no se considera normal. 

No creo que sea muy divertido tener un padre como yo. 

La parte más emotiva es lo relativo a su hija, a sus encuentros y desencuentros. 

-¿Usted me odia?
-Le tengo lástima. 

Usted es un buen poeta, pero eso a mí no me importa, solo que sea una buena persona. 

Escenas de la hija que me emocionan: con la abuela. Con un libro de poemas de su padre y con el relato de su madre antes de leerlo. 

Un cuaderno bonito y una carta sincera. 

Intentando cambiar, intentando escribir un poema feliz 

Temas que aborda: alcoholismo. Fracaso y frustración. Deseo de cambio, de ser aceptado, respetado y querido. Ambición y chantaje. Desigualdad y pobreza. 

Una canción. 

Sinopsis: La obsesión de Óscar Restrepo por la poesía no le ha reportado ninguna gloria. Envejecido y errático, ha sucumbido al tópico del poeta en la sombra. Conocer a Yurlady, una adolescente de origen humilde, y ayudarla a cultivar su talento trae algo de luz a sus días, pero arrastrarla al mundo de la poesía quizá no sea el camino. 

Dirección y guion: Simón Mesa Soto. Reparto: Ubeimar Ríos, Rebeca Andrade, Guillermo Cardona. Música: Matti Bye, Trío Ramberget. Fotografía: Juan Sarmiento G. Colombia 2025, 120 min. Festival de Cannes: Un Certain Regard: Premio del Jurado. Festival de San Sebastián: Premio Horizontes (Mejor película latinoamericana).

   

martes, 8 de septiembre de 2026

La hija pequeña + Soledad

La hija pequeña 

El debut de Nadia Melliti es deslumbrante. La delicadeza narrativa nos acerca a la vida y los dilemas de la protagonista. Sentimos cómo se debate entre lo que su religión dicta y sus deseos. Duda de su propia identidad y orientación sexual. El devastador peso del pecado y la culpa. 

Descubre el amor y experimenta con su cuerpo. Alrededor, en el instituto, una fuerte homofobia lleva a Fátima a insultar y agredir a un chico por llamarla lesbiana. 

Me conmueve esa madre, esa conversación donde no hay confidencias y donde ofrece cariño, respeto y su amor incondicional. 

De la directora y guionista, en su faceta de actriz, he reseñado allá por 2012: La fuente de las mujeres. 

Sinopsis: Fátima, de 17 años, es la pequeña de tres hermanas. Vive en los suburbios, en una familia franco-argelina feliz y amorosa. Buena estudiante, ingresa en la Universidad de París. Al comenzar su vida como mujer adulta, se emancipa de su familia y sus tradiciones. Sale con alguien, hace amigos y explora un mundo completamente nuevo, mientras se enfrenta a un dilema desgarrador: ¿Cómo mantenerse fiel a una misma cuando reconciliar diferentes aspectos de la propia identidad parece imposible? 


Título original: La petite dernière. Dirección: Hafsia Herzi. Guion: Hafsia Herzi. Novela: Fatima Daas. Reparto: Nadia Melliti, Park Ji-min, Louis Memmi. Música: Amin Bouhafa. Fotografía: Jérémie Attard. Francia 2025, 106 min. Premios César: Mejor actriz revelación. Festival de Cannes: Mejor actriz.   

Soledad

Víctor Catalá 

A esta editorial hay que agradecerle el rescate de obras que merecen ser recordadas y leídas. 

Llego a la novela por varias casualidades. Visitando la Casa Museo de Pau Casals, en un mueble entre otros volúmenes, estaba esta obra en catalán. A mi lado, una amiga, lo señala y comenta sus impresiones. Hacía una semana que lo había ido a buscar a la biblioteca y me esperaba en casa a mi regreso del viaje. 

Descubro que tras el seudónimo se esconde una mujer llamada Caterina Albert. 

Me ha resultado demasiado densa. Requiere un alto nivel de concentración (hay partes de diálogos en castellano antiguo) y amplias descripciones. No puedo comprender cómo era (no sé si en la actualidad se mantiene) una lectura obligatoria para alumnos de Bachillerato. 

La historia es cruda, desgarradora. Me quedo con las leyendas y el personaje de Gaietá. Imagino el paisaje desde esas montañas. 

Su soledad se espesó y congeló en torno a su alma como una gleba polar. 

Sinopsis: Mila, recién casada con Matias, un hombre al que apenas conoce, abandona su hogar para seguirle a una remota ermita encaramada en una escabrosa montaña. A su llegada conocerá a Gaietà, un pastor maduro, risueño y sabio, y al Ánima, un siniestro cazador furtivo. Esa accidentada soledad y los seres que la habitan llevan a Mila a emprender un viaje interior sin retorno. 
Publicada a principios del siglo XX. En la presente traducción, la poeta y traductora Nicole d’Amonville Alegría traslada escrupulosamente al español la extrema riqueza, la condensación y la poesía siempre presentes en la prosa de Caterina Albert. 

Título original: Solitud. Traducción: Nicole D Amonville Alegría. Trotalibros Editorial, 2023. Número de páginas: 324. Acceso al inicio. 

 

 

sábado, 5 de septiembre de 2026

No moriré de amor + Madre

No moriré de amor 

Sonia Almarcha está brillante, comedida, convincente. Júlia Mascort la acompaña con una interpretación magnífica. 

Hay escenas que dolerán mucho a quienes las hayan vivido: en el baño (madre e hija), el primer día de la residencia… 

Pasan los años y crece el sentimiento de estar desbordados, de no tener vida propia. 

Divertido y conmovedor el momento en que la hija le habla de la persona a la que está conociendo, de forma abierta y sincera. Una comunicación que no tenían. 

Sin la impresión de haber visto algo excepcional. Tiene detalles que representan una realidad demasiado cotidiana: cómo cada miembro de la familia vive el deterioro y cuidados de la madre y esposa. 

Sinopsis: A sus 18 años, Claudia no quiere ser una heroína. La enfermedad de su madre irrumpe como una tormenta silenciosa que obliga a redefinir los roles en una familia que lleva tiempo desconectada. Entre el deber de cuidar y el deseo de vivir como cualquier chica de su edad, Claudia busca un modo de habitar esa nueva realidad, que transformará los vínculos entre toda la familia. 

Dirección y guion: Marta Matute. Reparto: Júlia Mascort, Sonia Almarcha, Tomás del Estal, Laura Weissmahr. Música: Simon Fransquet. Fotografía: Sara Gallego. España 2026, 94 min. Festival de Málaga: 3 premios. 

Madre 

Secuela en formato largometraje del cortometraje homónimo del propio Sorogoyen. 

Mi consejo: vete directamente al corto: es el inicio vibrante de esta historia. Lo demás, sobra. Tremenda decepción. 

Sinopsis: Elena perdió a su hijo Iván, de seis años, en una playa de Francia. Ahora Elena vive en esa playa y está empezando a salir de ese oscuro túnel donde ha permanecido anclada todo este tiempo. 

Dirección: Rodrigo Sorogoyen. Guion: Rodrigo Sorogoyen, Isabel Peña. Reparto: Marta Nieto, Àlex Brendemühl, Jules Porier. Música: Olivier Arson. Fotografía: Álex de Pablo. España 2019, 129 min. Festival de Sevilla: Mejor actriz - ex aequo (Marta Nieto). 2019: Premios Forqué: Mejor actriz (Marta Nieto), 

 

miércoles, 2 de septiembre de 2026

Pompo: La magia del cine + Suzuran

Pompo: La magia del cine 

Desde mi punto de vista, lo mejor es esa visión del cine desde dentro. Una mirada a creadores, productores y personas que se enfrentan a su “primera vez”.

 

Se plantean numerosas cuestiones alrededor del séptimo arte: 

¿Qué es una buena película? 

¿Para quién se hacen las películas? 

¿A ti, por qué te gusta del cine? 

¿Qué emoción intentas expresar? ¿A quién la quieres expresar? 

El protagonista vive inmerso en el universo de las películas. Asegura que le salvaron la vida. Adora Cinema Paradiso. 

La felicidad destruye la creatividad. 

La vida es dura y tengo la sensación de que todo se me escapa. 

Hipnótico el cabello de Pompo. Qué facilidad para poner a prueba a quienes ella considera que tienen un gran potencial. Equilibrio entre lo artístico y los resultados económicos. Comparto con ella, aunque desde otra perspectiva, mi querencia por la duración de 90 minutos. 

Sinopsis: Pompo es una productora de películas de serie-B fuera del circuito de la gran ciudad de "Nyallywood". Un día, Gene, el asistente de Pompo y amante del cine, descubre un nuevo guion escrito por Pompo, y queda conmovido por la historia. Para su sorpresa, Pompo le dice que él dirigirá la película. Mientras, Natalia, una joven que acaba de llegar a la ciudad en busca de cumplir su sueño de ser actriz, es descubierta por Pompo. 

Título original: Eiga Daisuki Pompo-san. Dirección: Takayuki Hirao. Guion: Manga: Shogo Sugitani. Animación. Japón 2021, 90 min. 

Suzuran

Aki Shimazaki 

Con anterioridad leí y reseñé dos de sus novelas: Luna llena y Hôzuki, la librería de Mitsuko. 

Persiste ese estilo ligero, muy sencillo de seguir, con numerosos diálogos. 

La protagonista recuerda sus dos relaciones sentimentales más importantes: su primer amor del instituto y su ex marido. No se parece a su hermana, quien vive para seducir. 

Irá descubriendo, por casualidades, secretos que nunca imaginó. 

Me ha gustado, sin grandes entusiasmos. Belleza de las descripciones que hace sobre la cerámica y el simbolismo floral y de los nombres propios. 

Sinopsis: Anzu acaba de modelar y hornear un delicado jarrón de arcilla. Está satisfecha, lo exhibirá en su próxima exposición, y, como su forma le recuerda la de una campanilla, lo llama Suzuran. Porque Anzu es una reputada ceramista consagrada al mundo de la loza tradicional japonesa. Está divorciada, vive con su hijo preadolescente y, por más que le insistan sus amigas, no quiere volver a enamorarse. Su apacible vida cotidiana, en una ciudad junto al mar del Japón y al pie del monte Daisen, se ve alterada de pronto cuando su hermana mayor, Kyoko, anuncia que tiene novio y que va a casarse. Lo cierto es que la relación entre las dos hermanas no es muy estrecha; en realidad, sus personalidades son casi opuestas. Y Kyoko viajará en breve desde Tokio para presentar a su prometido a toda la familia. 

Traducción: Robert Joan-Cantavella. Tusquets Editores, Barcelona 2024. Número de páginas: 184. Acceso al inicio.