Mostrando entradas con la etiqueta Poesía. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Poesía. Mostrar todas las entradas

jueves, 30 de julio de 2026

Rondas de Rodari + Un pequeño mundo

Rondas de Rodari


Juan Carlos Martín Ramos
Ilustraciones de Neus Caamaño 

Un verdadero placer. Un soplo de aire fresco. Precioso homenaje a Rodari. 

Aquí van algunos versos y poemas. 

Con letras hago caminos
que acercan lo que está lejos 

El señor maestro 

Allí va Gianni, el maestro,
montado en su bicicleta
sus ruedas rodando
trazan el camino de la escuela. 

Quiere llegar el primero
y dejar la puerta abierta,
quiere borrar la pizarra,
poner al día la fecha. 

Quiere que gire la bola
del mundo sobre su mesa
y convertir los pupitres
en caballitos de feria. 

Quiere Gianni que en el aula
haya libros y libretas,
palabras para leer,
tinta para escribir letras. 

Que la lengua sea un juego,
que la historia, una gran fiesta,
inventar fórmulas mágicas
con las sumas y las restas. 

Cuando Gianni habla a los niños
no hay preguntas sin respuesta,
no hay dudas que no se aclaran
ni cuentos que no se cuentan. 

¡Allí va Gianni, el maestro!
Quiere que brille en la escuela
el sol de la fantasía, 
la voz de la inteligencia. 

El pescador de letras 

Hubo una vez
un pescador de letras
que en un río revuelto,
pescó una Z. 

La Z de un zapato
que nadaba (¿o andaba?) en zigzag,
que trajo la corriente
de camino hacia el mar. 

También pescó la L
de una lata vacía
y una H intercalada
que encontró a la deriva. 

Pero ¡ay! jamás pescó
la P de ningún pez
y nunca tuvo nada
que echar a la sartén. 

Sinopsis
A la ronda, ronda
de Gianni Rodari,
a cazar más rimas
me voy... ¡de safari!
Un homenaje en clave poética a uno de los grandes autores de la literatura infantil del siglo XX.
Para Juan Carlos Martín Ramos, las palabras de Rodari, citas de sus relatos, poemas, personajes o elementos de su biografía, sirven de punto de partida para componer estos veintiún poemas que conectan con el espíritu crítico, creativo y con el sentido del humor del autor de la “Gramática de la Fantasía”.
Las ilustraciones de Neus Caamaño, repletas de color y realizadas con mezcla de técnica analógica y digital, capturan el humor, la frescura y la “fantasía” rodariana, convirtiendo cada poema en un juego visual. 

Kalandraka Editora, 2026. Número de páginas: 48. Asómate y echa un vistazo.

Un pequeño mundo 

Acompañamos a Nora hasta la entrada del colegio. Allí la deja su padre junto a su hermano Abel, quien parece que estará a su lado y hará que disfrute. Ella se queda llorando, mira hacia atrás, y ahí ya nos tiene ganados. Se nos encoge el corazón en su primer día de clase. Pero yo al menos no imaginaba el infierno que va a vivir. 

Es testigo del brutal acoso a que someten a su hermano, lo humillan, le pegan. No entiende porqué no es capaz de defenderse. Intenta ayudar, busca apoyo en maestros y educadores. Habla con su padre a pesar de los ruegos de su hermano. 

Vemos los cambios que se producen para ambos y en su entorno de compañeros. Los insultos, lo despiadados que pueden ser, la importancia de una profesora que escucha y aporta seguridad y confianza, el dolor ante la falta de soluciones. 

Es durísima. Es la mirada de la niña. Magnífica la interpretación de la pequeña Maya Vanderbeque. Te destroza. 

Sinopsis: Nora entra en primaria y poco después descubre el acoso que sufre su hermano mayor, Abel. Nora se debate entre la necesidad de integrarse y su hermano, que le pide que guarde silencio. 

Título original: Un monde. Dirección y guion: Laura Wandel. Reparto: Maya Vanderbeque, Günter Duret, Karim Leklou. Fotografía: Frédéric Noirhomme. Bélgica 2021, 72 min. Festival de Cannes: Premio FIPRESCI (Un Certain Regard). BFI London Film Festival: Mejor ópera prima.

  

martes, 24 de febrero de 2026

Guardé el anochecer en el cajón de Han Kang

Guardé el anochecer en el cajón

Han Kang
Premio Nobel de Literatura 2024 

Tercer libro de la autora que leo. Empecé con la impactante novela La vegetariana (Editorial Rata, 2017) y unos meses después un texto fragmentario alrededor del duelo, Blanco (Editorial Rata, 2020). Llega el turno de su faceta poética.  

Comparto versos y poemas que me han “tocado” con fuerza. 

Me mojaré la lengua,
sentiré los olores,
oiré los sonidos de la noche, uno a uno
leeré los colores, capa por capa
te cantaré al oído 

lo más bajito posible,
lo más suavecito posible,
hasta que, embriagado por mi canción,
te recuestes sobre mi regazo
y caigas dormido. 

(Fragmento de Diálogo del anochecer A propósito de la película El séptimo sello. Pag 35) 

Soy una tinaja vacía cuando se me saltan las lágrimas 

Una vez lloré tapándome la cara con las manos en plena calle.
Todavía me quedaban lágrimas, no lo podía creer.
 
Soy una tinaja vacía cuando se me saltan las lágrimas.
Me quedé esperando a que se llenara, allí de pie.

No sé cuántas personas pasaron a mi lado,
cuántas se derramaron por calles y callejones. 

Si alguien me hubiera dado unos golpecitos, se hubiera sorprendido.
Si alguien hubiera acercado la oreja, se hubiera asombrado,
Pues habría resonado un agua oscura,
pues habría resonado un agua profunda,
pues las ondas se habrían propagado
redondas
y más redondas. 

Todavía me quedaban lágrimas, no lo podía creer. 
Ya no tenía miedo de nada, quién sabe por qué.

Ocurrió cuando iba andando sola por la calle.
Te moriste en mi corazón para siempre.

Ocurrió cuando iba andando sola por la calle.
La vida volvió a nacer en mi corazón. 
(Pag 45)  

Esbozo del anochecer 2 

Se me forma hielo
entre la nuca y los hombros.

Observo cómo se rompe.
Ahora
está más oscuro.

Toco con las yemas de los dedos a alguien
que busca la puerta a tientas, pero no sé quién es.

No sé
si quiere salir
o entrar (adónde). 
(Pag 77) 

Se va el verano 

Volviendo del velatorio por la mañana, antes del entierro, después de despedirme de mi amiga vestida de luto, vi pasar por la ventana del autobús los árboles bajo el sol del final del verano. Así como yo no me acuerdo del aspecto de ninguno de ellos, así como no vi que ninguna de las hojas se volviera del revés, seguramente los árboles no supieron que yo pasaba a su lado. De la misma manera, nuestro encuentro fue demasiado corto. Aunque sollozamos temblando, no hubo resquicio o rendija por donde poder diluirnos. Y eso que te tendí las manos conteniendo la respiración; y eso que e giraste, sorprendida por el gesto. 
(Pag 83) 

A Hyo, invierno de 2002 

“El mar no me ha llevado”,
exclamó el niño
con cara de susto.
Al ver el mar arremolinarse,
Arremolinarse desde lejos,
Creyó que no pararía de crecer
hasta cubrirnos.

El mar no te ha llevado,
pero cuando vuelva a arremolinarse
te parecerá otra vez que es infinito
y te esconderás detrás de mí, abrazado a mis piernas
como si yo
fuera capaz de protegerte
de todas las cosas,
incluso del mar.

Como cuando al empeorar la tos
devolviste la comida
y llorando
me llamaste “mamá, mamá,”
como si yo
tuviera el poder de poner fin a tus males.

Pero pronto
tú también sabrás
que lo único que puedo hacer yo
es recordar.
Recordar que estuvimos juntos
ante esa gigantesca y centelleante ola,
ante el tiempo
y el crecimiento,
ante todas las cosas que desaparecen
y nacen de nuevo.

Que solo podemos grabar
en esos cuerpos hechos de arena
esos instantes como huevos de colores,
la intimidad de las horas que compartimos juntos.

No tengas miedo
que el mar todavía no ha venido, 
que estaremos juntos
hasta que nos lleve,
que seguiremos recogiendo piedras y conchas blancas,
que pondremos a secar los zapatos mojados por las olas,
sacudiéndonos la arena rasposa,
que de vez en cuando
nos dejaremos caer al suelo y con las manos sucias
nos secaremos los ojos.
(Pag 87 – 88) 

Y yo, que no creo en Dios ni en los hombres, recuerdo tu silencio.

Sinopsis: El «anochecer», ese espacio ambiguo entre dos luces, se convierte en el escenario en el que una voz dolida e inteligente nos habla de la soledad, la enfermedad, el encuentro entre muertos y vivos, la fuerza frágil de la palabra, la necesidad del arte.

Poesía delicada, oscura, inquietante y tremendamente visceral, que pone el cuerpo y las emociones en su mismo centro. 

Traducción: Sunme Yoon. Editorial Lumen, 2025. Número de páginas: 192. Acceso al inicio. 


 

viernes, 26 de diciembre de 2025

Inesperadas + El secreto del orfebre

Inesperadas
Antología de poetas imprescindibles


Selección: Paula Carbonell
Ilustraciones: Alejandra Acosta 

Tan pronto lo tuve ante mis ojos, tuve la intuición de que lo iba a disfrutar. Tapa dura, con un diseño cuidado y delicado. Una pieza casi artesanal. 

Creo que es el año en que más poesía he leído, y disfrutado; porque muchos de mis acercamientos terminan en abandonos. Prefiero poemas sueltos. 

En este libro encontramos una selección de mujeres poetas, de voces diversas, de pocos versos. En mi opinión eso le aporta un gran valor. 

Destaco uno de los pocos que ya conocía: Quiéreme entera, escrito por Dulce María Loynaz. 

Si me quieres, quiéreme entera,
no por zonas de luz o sombra…
Si me quieres, quiéreme negra
y blanca. Y gris, y verde, y rubia,
y morena…
Quiéreme día,
quiéreme noche…
¡Y madrugada en la ventana abierta! 

Si me quieres, no me recortes:
¡Quiéreme toda…O no me quieras! 

En la parte central del volumen, las ilustraciones que o acompañan. 



Me ha dado una idea para crear yo, con mis poemas favoritos. 

Sinopsis: Para una mujer escribir poesía ha sido durante siglos una condena al silencio. Y, sin embargo, desde el sigilo, las mujeres han sabido marcar la historia de la literatura. Paula Carbonell nos invita a recorrer en Inesperadas los silencios de la geografía hispana y latinoamericana. Un viaje que recupera la voz de grandes creadoras relegadas a un segundo plano durante siglos y, que hoy merecen ser escuchadas, no por ser mujeres, sino por ser grandes poetas, tan inesperadas como imprescindibles. Una antología poética que alberga diversidad de temas, estilos y sensibilidades que han inspirado a la ilustradora Alejandra Acosta para crear una historia propia que acompaña esta muestra. 

Barbara Fiore Editora, 2020. Número de páginas: 148. 

El secreto del orfebre 

No me supone ningún problema dejar una película a medias, o al cabo de unos minutos. No sé qué motivo (aparte de la pereza) me mantuvo hasta el final. Podría ser interesante ese extraño (e inesperado) salto en el tiempo. Pero una vez superado el giro con billete de 500 pesetas, decae en un terreno empalagoso, y poco acorde con las costumbres de entonces en un pueblo donde todos se conocen. 

De la directora ya reseñé ¡Salta! 

Sinopsis: Juan Pablo es un prestigioso orfebre que viaja desde España a Nueva York para una exposición sobre su obra. De camino pasará por su pueblo natal, un viaje que le hará recordar su pasado y un gran amor que marcó su vida. 

Dirección: Olga Osorio. Guion: Olga Osorio. Novela: Elia Barceló. Reparto: Mario Casas, Michelle Jenner, Zoe Bonafonte. Música: Lau Nau. Fotografía: Marc Miró. España 2025, 95 min.

 

jueves, 7 de agosto de 2025

Sereas afónicas + Historia dunha nube

Sereas afónicas

Luisa Abad

Cando coñeces á autora e sabes do percorrido dos poemas, é moi emocionnte telos entre as mans nunha coidada e fermosa edición.

Escoito a sua propia voz, a cadencia e o acento, as pausas. É unha experiencia chea de sensibilidade, de vida.

Escolma dos meus favoritos

Cos pés llixeiros dunha felina.

Quén lle regalou tal entusiasmo?

(Último verso. Fala da partida do mundo coñecido e seguro).

A vellez abriuse paso

só a voz e a curiosidade

aparecen atrapadas no ámbar.

(De novo, o final do poema).

Ía redimir tódalas nosas antepasadas

co acedo resaibo da vida nos beizos

agora que gasto paso prudente de anciá
manifesto a rabia das humilladas
arrepíntome de desdeñar o valor dos coidados 
a rebeldía asolagou bos momentos que non gocei
son apenas unha serea afónica
xamáis á altura
do que esperaba acadar

Deixara de ser neta cando morreu a avoa

deixei de ser filla cando o fixo a mamá
rachou a rede dos afectos que me alimentaban
e mantiñan nunha nenez peremne
apagouse o faro

semellábamos nenas xogando ás cociniñas

cantado as cancións da tribo que nunca esqueceron

Xa na recta final cos silencios marinos e as atronadoras sirenas. Cheo de sentires profundos, de tránsito pola vida. Aromas das nais e avoas.

Poemario dividido en cinco apartados: A foto en sepia, Cada pedra fai camiño, Facendo niño, Recoñecerse noutras voces e Con voz propia, percorre a traxectoria dunha muller, de calquera muller contemporánea.

Denuncia a violencia simbólica que se exerce sobre elas, as dificultades para rachar coa orde «natural» das cousas, o modelado social que fai que calquera rotura co establecido sexa penalizada, as dificultades para ser muller ademais de filla, nai, profesional, parella… Retrata a loita diaria contra a tiranía da beleza, contra o síndrome da impostora, a estafa do amor romántico… Reivindica igualdade nunha sociedade patriarcal que lles nega a voz ás mulleres.
Trátase de pechar o círculo da vida aceptando as derrotas, sendo máis sabias, apoderadas desa voz persoal que sen renunciar aos saberes da tribo e a revalorización dos coidados, proxecte e cree un mundo con máis amplos horizontes.

Editorial Elvira, Vigo 2025. Número de páxinas: 97. Máis info na web daeditorial.


Historia dunha nube

Texto: Eleonora Garriga

Ilustraciones: Gómez

Tapas duras. De forma sinxela trae posibilidades de estar, de ser, de vivir e disfrutar.

Non prefire formar parte da treboda, ruxir e ser forte? Ou aparentar mil formas, ser musa da imaxinación e admirada por ollos distantes? Estaría mellor dentro do grupo, sempre xuntos? Ser lixeira e pasaxeira, espontánea? Subir ata o máis alto? Xogar coas folerpas entre risas dos cativos? Debuxar ringleiras infinitas tras os aeroplanos? Lecer entre cálidos tonos cando o sol vai deitarse?

Ser diferente, ser única e voar libre.

Hai algo malo en non querer ser coma o resto? Existe unha forma mellor ca outra? Unha pequena nube voa en busca de respostas,aínda que quizais non todas estean no ceo.

Editorial Triqueta Verde, Vigo 2025. Número de páxinas: 40. Infantil: de 3 a 4 anos.




lunes, 4 de agosto de 2025

Lo que sé de Almudena + Un año y tres meses + El mal no existe

Lo que sé de Almudena

Rafael Reig

Mi primer contacto con el autor. Tampoco tenía intención de adentrarme justo ahora en este texto, pero ahí estaba, en la estantería de destacados de la biblioteca.

Almudena Grandes es una de mis escritoras más admiradas y leídas. Siento cierta inquietud ante este tipo de “homenajes”.

Lo he saboreado y he sentido una amplia paleta de emociones. En algunas ocasiones, la prosa de Reig me resulta recargada. En su mayor parte, me ha parecido un excelente libro, un gran tributo. Habla de recuerdos, de la vida, de escribir, de beber.

Fragmentos seleccionados

Lo único que podemos hacer con quienes echamos de menos es recordarlos, y también escribirlos para volver a vivirlos. Como si fuera un conjuro o un encantamiento.

[…] lo que decide la compra de una novela (o que alguien la saque de una biblioteca) no es lo que escribimos nosotros, sino lo que escribe el editor en la contraportada.

Es novelista el que sabe mirar hacia donde no están mirando los demás. Porque no saben hacerlo, porque no se atreven o porque no son capaces de encontrar interés en nada que no sea evidente o esté por encima de la mesa.

Una novela es un aparato óptico, me explicó. La lees para poder mirar a tu alrededor desde otra perspectiva. Para eso leemos; para subir a la azotea. Para poder contemplar el mundo desde otro punto de vista. Eso también te conduce a verte a ti en tu relación con el mundo de una forma diferente.

No acostumbro a llorar cuando estoy con personas de verdad, soy de la vieja escuela, y cuando me entran ganas de sollozar me voy al cuarto de baño a ver si se me pasan o a plañir a mis anchas. Y sin embargo se me saltan lágrimas con películas y novelas; y me da mucha vergüenza, si estoy a solas; y vergüenza y rabia si estoy acompañado.

[…] era una de las personas más felices que he conocido, y además tenía la capacidad (y la paciencia) de hacernos felices a muchos otros.

Porque me apetece. Por agradecimiento. Por no olvidarme. Porque creo que estoy en el mejor punto de observación, ni muy cercano a ella ni demasiado lejos.

Una de esas casualidades que tanto disfruto: el guiño de Almudena al autor en su última novela escrita sin saber si podría verla publicada.

Finaliza mencionando el poemario que tantas reticencias le provocó antes de leerlo (en eso coincidimos), y yo me dejo guiar y lo traigo a casa tan pronto devuelvo este ejemplar en la biblioteca.

Sinopsis: ¿Cómo era Almudena Grandes en la distancia corta? Una emocionante memoria de vivencias compartidas por uno de sus colegas más cómplice.

Con humor y mucha cercanía. Un libro que rebosa historias tiernas, que nos ofrece algunos de los momentos y situaciones que mejor retratan a una de las autoras españolas más leídas, y que su autor ha sabido plasmar con un derroche de cariño y admiración: la infinita capacidad que tenía de sorprender a los que la rodeaban, desde el día en que representó, junto al propio autor, una escena del Quijote ante los alumnos del colegio de sus hijos, hasta los encuentros en México o en Cercedilla en los que se hablaba de mucho más que de literatura.

Tusquets Editores, Barcelona 2025. Número de páginas: 232. Tiempo de lectura: 5h 29m. Empezar a leer.


Un año y tres meses

Luís García Montero

Cuando la belleza de los versos traspasa el dolor de una enfermedad devastadora. Es un genio de la palabra. Es puro amor. Pone en valor el cuidado. Una joya.

Mis poemas favoritos: El misterio y el secreto, Los cuidados, Historia de un desorden, La muerte es sueño y Un año y tres meses.

Algunos versos

Orillas del mar,

dejadnos soñar.

Y nada quise más que tus cuidados.

Que todo esté en su sitio

es el mayor desorden que pueda imaginarse.

Al final era esto.

Después de tantas vueltas, me dijiste;
todo resulta simple.
Nunca tuvimos fe,
pero teníamos palabras
para darnos las gracias, para decir adiós,
para ponerle nombre al no saber,
para observar las alas
en la caída de la noche,
para cerrar los ojos, tu cabeza en mi hombro,
en un viaje infinito
en el que sigo todavía.

Comprendí que los viajes y los libros

con sus dedicatorias
siempre han sido maneras de cuidarnos.
Comprendí las raíces de nuestra militancia,
comprendí la factura de querer
de un modo tan completamente viernes.
Comprendí el argumento de esta historia
en la noche estrellada,
una historia de amor,
este año y tres meses,
estos días finales que ya son,
ahora, recordados,
los más felices de mi vida.

Sinopsis: ¿Es la tristeza, la devastación íntima, lo que nos da la medida de nuestro amor cuando perdemos al ser amado? ¿O será tal vez la intimidad de la convalecencia una extraña forma de ternura, el último asidero de la felicidad compartida?

Un año y tres meses reúne los poemas escritos por Luis García Montero a raíz de la pérdida de su mujer, Almudena Grandes. Son poemas que evocan con delicadeza y emoción contenida a veces, desatada otras, la enfermedad y la convalecencia de ella, la vivencia y la emoción de lo vivido. En sus versos se despliega el argumento del último paseo en verano, el diagnóstico inesperado, los cuidados, la noche de Fin de Año en el hospital, el desgarro del dolor, la casa vacía, los recuerdos convocados por la ausencia, los momentos de una larga historia de amor que aquí cobra todo su sentido.
Tal vez el libro más conmovedor de Luis García Montero, por la contención, la evocación serena de momentos angustiosos, la inmensa ternura evocando la complicidad y el recuerdo de la que ya no está. Tal vez por ello, y sin proponérselo, uno de los más hermosos libros de amor de la literatura reciente.

Tusquets Editores, Barcelona 2022. Número de páginas: 80. Empezar a leer.

En su momento reseñé otro de sus poemarios: No puedes ser así

El mal no existe


Desconcertada. El desenlace me descoloca, no tanto lo que sucede, sino cómo llega a eso. Me molesta la conversación premonitoria en el coche. Pasamos de la contemplación e inmersión en la naturaleza, (a un ritmo difícil de sobrellevar en días de agosto de altísimas temperaturas), a un giro, en mi opinión fuera de tiesto por completo. Es de esas ocasiones que me cuesta exponer si merece la pena, en mi opinión o no.

Mejores momentos; asamblea entre vecinos y representantes de la empresa que va a construir el complejo turístico, la delicadeza en la cocina del restaurante, los restos de nieve y el agua del deshielo, el paseo de padre e hija.

Hay algo que me llama la atención. El protagonista es un hombre muy participativo en la comunidad. Un amigo lo llama despistado (para que nosotros lo sepamos). Uno de sus “despistes” es olvidarse de ir a recoger a su hija de ocho años a la salida de la escuela, algo que a la maestra o cuidadora le resulta normal y divertido. No vive cerca.


De este director me encantó Drive my car.

Sinopsis: Takumi y su hija, Hana, viven en un pueblo. Su vida se verá profundamente afectada cuando descubren que en la zona se va a construir un glamping para que los habitantes de la ciudad hagan escapadas cómodas a la naturaleza. Cuando dos representantes de una empresa de Tokio llegan al pueblo para celebrar una reunión, queda claro que el proyecto tendrá un impacto negativo en el suministro de agua local y provocará problemas. Las intenciones de la agencia ponen en peligro tanto el equilibrio ecológico.

Japón 2023, 111 min. Título original: Aku Wa Sonzai Shinai. Dirección y guion: Ryûsuke Hamaguchi. Reparto: Hitoshi Omika, Ryo Nishikawa, Ryuji Kosaka. Música Eiko Ishibashi. Fotografía Yoshio Kitagawa. Festival de Venecia: Gran Premio del Jurado. BFI London Film Festival: Mejor película.


miércoles, 19 de marzo de 2025

Psiconautas, los niños olvidados + El escenario

Psiconautas, los niños olvidados

Desde aquí, al otro extremo del universo Disney y del producto edulcorado. Lenguaje visual potente, perturbador, apocalíptico. Propuesta original y arriesgada. Aborda temáticas al margen, tabú.

Algunos detalles me parecen maravillosos. Sin embargo, no me atrapa.

Sinopsis: Birdboy y Dinki son dos amigos que luchan por no enfrentarse a la realidad en la que viven. Como exploradores que son, albergan la esperanza de encontrar un lugar mejor en el que vivir, pues la isla donde viven ya no es lo que era debido a un accidente industrial, y el aire que se respira es asfixiante...

Adaptación cinematográfica animada de la novela gráfica homónima de Alberto Vázquez. Dirección Alberto Vázquez, Pedro Rivero. Guion Alberto Vázquez, Pedro Rivero. Música Aránzazu Calleja. Animación. España 2015, 76 min. Premios Goya: Mejor película de animación. Premios Platino: Mejor película de animación.

El escenario

Karmelo C. Iribarren

Cada vez que aparece en redes sociales alguno de sus poemas lo leo con atención. Sigo al autor desde hace años. Nunca me había adentrado en uno de sus libros.

Degustado a ratos. Poemas breves. Maravilloso.

Elijo tres o cuatro, los grabo con mi voz (poco experta en recitar) y los envío a personas que creo los van a disfrutar.

Mis preferidos:


El puente

Cruzar un puente

sirve para llegar al otro lado,

pero mientras lo haces suceden otras cosas.


Por ejemplo:

el agua que pasa por debajo

por los ojos del puente,

puede verse también,

como un inmenso llanto del río,

un llanto eterno,

filosófico:


quiere irse y no puede,

quiere quedarse y tampoco.


Desde mi ventana (fragmento)


Me acerco a un mundo

en el que mis recuerdos

no van a tener donde ocurrir


Días paradójicos


Hay días grises,

tediosos,

que a última hora,

cuando ya no esperas

nada,

te sorprenden

con un crepúsculo espectacular.


Yo los llamo

días paradójicos:


su muerte los salva.


Esos viajes


Viendo pasar las nubes

puedes viajar,

pero nunca sabes a dónde.


Porque ellas

solo son un señuelo.


Es el viento el que conduce.

Y está loco.

Sinopsis: «Karmelo C. Irirbarren (Donosti, 1959) sabe que lo sustancial de la vida siempre sucede al margen de los focos que iluminan el escenario. Y que la verdadera función se celebra en el aleteo de sus poemas, donde encontramos la fuerza que ata unos días a otros.

El escenario es un libro de ausencias, y de unas pocas —aunque innegociables— certezas. Los poemas de Iribarren se mueven, más que nunca, en los márgenes de la luz, en el territorio de las sombras, en las grietas de los susurros. Versos que tienden puentes entre la vida y lo que, cada vez más, va alejándose de ella; versos que tratan de combatir —y es un combate inútil— contra lo inevitable; versos que asumen el acabamiento y la guerra perdida en un mundo cada vez más irreconocible. Pero también versos donde brota, siempre luminosa, la esperanza; donde el amor y la alegría, a pesar de los pesares, son un manto que lo cubre todo, o casi todo; donde el humor tierno y comprensivo hace menos cuesta arriba el camino». Pablo Macías.

Editorial Visor, 2021. Número de páginas: 116.