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jueves, 26 de diciembre de 2024

Marguerite Duras. París 1944 + El inventor de viajes

Marguerite Duras. París 1944

Angustiosa espera. Rincones negros narrados con voz en off desde los pensamientos de la protagonista.

En el podcast que Javier Peña dedica a la escritora, centrado sobre todo en su etapa vivida en Vietnam, Marguerite juega en papel terrible en el desenlace del hombre que la ayuda (o simula ayudarla). La película es mucho más complaciente.

Buen trabajo de la actriz principal. Con todo, me ha parecido poco interesante. La he visto en tres tramos, tres días, con escasa curiosidad.

No apta para quien esté en proceso de dejar el tabaco.

Sinopsis: Narra la historia de la escritora francesa Marguerite Duras durante la ocupación alemana de Francia. Año 1944, la joven y brillante escritora participa activamente en la Resistencia junto con su marido, Robert Antelme. Cuando Robert es deportado por la Gestapo, Marguerite se embarca en una lucha desesperada para conseguir que regrese. Entabla una inquietante relación con el colaboracionista Rabier y corre grandes riesgos para salvar a Robert, en un juego del ratón y el gato con impredecibles encuentros por todo París.

Francia 2017, 127 min. Título original: La douleuraka. Dirección Emmanuel Finkiel. Guion Emmanuel Finkiel. Novela: Marguerite Duras. Reparto: Mélanie Thierry, Benoît Magimel- Fotografía Alexis Kavyrchine.


El inventor de viajes

Irene Vallejo

Elinfinito en un junco fue para mi un acontecimiento lector extraordinario, en plena pandemia.

Unos meses más tarde me adentraba en El silbido del arquero con expectativas elevadas que no se cumplieron.

Y cuatro años más tarde me introduzco en un universo de fantasía y aventuras que tampoco me ha convencido. Mi parte favorita (y la más breve) se desarrolla en una isla donde van a parar todos nuestros sueños.

Tampoco me han gustado las ilustraciones.

Sinopsis: La travesía de una ávida viajera por los mundos que imagina es tan disparatada como divertida, y así lo plasma el ilustrador José Luis Cano. A partir del clásico grecorromano Historias verdaderas, de Luciano de Samósata, Irene Vallejo vuelve a hacer su magia con un cuento para lectores de cualquier edad deseosos de mantener viva su imaginación. La autora se basa en esta antigua parodia de los relatos de navegantes y recupera una ingeniosa historia llena de mundos fantásticos y criaturas tan inconcebibles como los calabazapiratas y los pulgarqueros. De la mano de la protagonista, aprenderemos qué hacer cuando te traga una ballena, daremos alas a nuestra fantasía para descubrir nuevos lugares, y lucharemos en las batallas más insospechadas a favor de la justicia.

Editorial Siruela, Madrid 2024. Número de páginas: 88. Leer fragmento.



sábado, 23 de noviembre de 2024

Regreso a casa + ¡Ya llegó! + Dos meses de Navidad

Regreso a casa

En el blog hay numerosas publicaciones dedicadas a las obras de este magnífico director: HeroDesde esa entrada abro enlaces a otras de sus películas: Amor bajo el espino blanco, La búsqueda, La maldición de la flor dorada, Una mujer, una pistola y una tienda de fideos chinos, ¡Vivir!, Ni uno menos, El camino a casa, Sorgo rojo, La linterna roja y La joya de Shanghai.

Con Regreso a casa tuve dudas sobre si ya la había visto, al confundirla con El camino a casa.

Es una maravilla, de las que duele. Una familia rota por el encarcelamiento de un hombre, por sus ideas, o tal vez por una de tantas decisiones injustas de quienes ostentan el poder.

Una mujer incapaz de recordar. Acude cada día y espera hasta el final. Busca a u marido, incluso años después de su regreso. Lo confunde con otro ante quien muestra pánico.

Paciencia, amor. Padre e hija se van uniendo y apoyando.

Me ha encantado.

Sinopsis El preso político Lu Yanshi es liberado cuando termina la Revolución cultural. Cuando regresa a casa, descubre que su esposa sufre de amnesia; no lo reconoce y continúa esperando el retorno de su esposo sin darse cuenta de que está a su lado.

Título original Gui laiaka . Dirección Zhang Yimou. Guion Zou Jinzhi. Novela: Yan Geling.  + Reparto: Gong Li, Chen Daoming, Zhang Huiwen, Guo Tao. Música Qigang Chen. Fotografía Zhao Xiaoding. China 2014, 109 min.

¡Ya llegó!

Aurore Petit

Este álbum ilustrado es un objeto delicado, hecho con mimo y muy colorido. La cubierta se extrae y desplegamos un póster con una ilustración a modo de desenlace.

Texto en fucsia luminoso. Dibujos sencillos y tiernos. Un excelente apoyo para comunicar a un niño pequeño que va a tener un hermanito.

Por ahora nadie

(o casi nadie)
sospecha que existo.

Soy un grano de arena

en un océano-casa.

Estoy aquí, pero todavía

es un secreto bien guardado.


Sinopsis: «Oigo diferentes voces. Me llaman la pequeñita o mi costa. Y una vocecita muy bajita me llama bebé barriga». Cuando la segunda criatura está a punto de llegar

Traducción: Emilio Encabo Lucini. Editorial Litera Libros, Albuixech 2023. Número de páginas: 48.

Aurore Petit: En 2006 me gradué de la escuela de artes de Estrasburgo. Primero dibujé para la prensa, luego publiqué mi primer libro en 2008. Desde entonces, sigo diseñando libros para jóvenes y mayores y colaboro con autores cuyas historias amo.

Dos meses de Navidad

Vivir en el meollo del “espectáculo navideño” que cada año “decora” mi ciudad se ha convertido en un tema recurrente de conversaciones, alegrías y quejas. Alguna mente pensante lo habrá expresado con más originalidad: si no puedes hacer nada por cambiarlo, despierta a tu sentido del humor. Sobra decir que este mantra no es aplicable a muchas situaciones. Mi objetivo durante los dos meses siguientes será sacar punta a lo que aparezca, observe o escuche. Mientras daré cuenta de roscos y polvorones que disfruto con sana anticipación para evitar colapsos.

Si en algún momento se me había pasado por la imaginación poner tierra de por medio y salir a toda velocidad de la ciudad luminosa; queda descartado la huida por mar.

No me rindo.

Continuará.

Música, siempre






lunes, 4 de noviembre de 2024

17 años con el blog

Tal día como hoy, un domingo allá por 2007, editaba la primera publicación del blog: breve, sin imágenes, sin vídeos. Estoy segura, aunque no puedo afirmar que lo recuerde, que le dediqué mucho tiempo al diseño (color del texto, de fondo, cabecera). A lo largo de estos años he ido modificando su apariencia. Lo que permanece es un sentimiento de serenidad cada vez que me siento a escribir, a poner notas en orden, a buscar información, a copiar fragmentos. Ya van más de 1800 entradas y no decaen mis ganas e ilusiones de continuar. Este rincón es mi memoria digital. 

Ayer permanecía unos minutos en silencio, tranquila, escuchado el sonido de la corriente del río, observando las tonalidades de la espuma del agua, los reflejos y los rayos del sol. Todavía en proceso de adaptación al cambio horario, me sorprende la fugacidad de los atardeceres.



Estos días están siendo difíciles, muy tristes. Las imágenes desde Valencia y el devastador impacto de la DANA. Cada vez que hablo con alguien de allí me rompo. Pienso y busco fórmulas de apoyo, de ayuda.

Mi idea inicial era celebrar este aniversario con un contenido diferente.

Voy a refugiarme en uno de mis mejores aliados. Las canciones de The Cure, a mi lado en momentos felices, y en situaciones complejas, duras.

El viernes 1 lanzaban su nuevo disco. Fueron 16 años de espera. Casi la vida completa de esta tartaruga. La noche anterior grababan un especial para la BBC y el día del estreno retransmitían en directo un concierto. La primera parte con los temas que forman el maravilloso álbum: Songs of a lost world. Y a continuación una selección de su larga trayectoria. Estuve tres horas pegada a la pantalla.

Que suene la voz de Robert.




Gracias por leer mis cosas,

 por compartir impresiones,

 por estar ahí, muy cerca.






domingo, 6 de octubre de 2024

Ocaso y fascinación + Se acabó el pastel

Ocaso y fascinación

Eva Baltasar

Lectura radical, visceral. De lo precario a la desesperación. Mente con compuertas abiertas al máximo.

Sentía curiosidad por la autora. Impactada. Prosa contundente. Me gusta su estilo narrativo y profundidad emocional y psicológica.

Una lectura que me ha conectado con un miedo que no tenia presente. Realidades que creemos lejanas, de otros.

Algunos retazos

Descubrí que el deseo de matar no tiene nada que ver con el de amar. Se ama sin querer. Se mata conscientemente. El mal no es una fuerza, es un concepto.

Me habían robado la cama. Me habían robado el techo y el derecho a baño y cocina. Me había quedado sin ordenador, sin móvil y sin cepillo de dientes. Tenía 27 años y estaba acabada.

Quería dejar de existir sin morirme. Porque en realidad no quería morirme, pero me habría venido muy bien no ser, dejar la existencia para más adelante.

Porque la vida de aquellos niños se resumía en nuestras impresiones o, lo que es peor, en nuestras deducciones. Escarbábamos en su intimidad como perros. Queríamos saber con quién vivían, si tenían habitación propia, si comían tres veces al día. También cómo se encontraban y si mentían.

El miedo no piensa, solo ensaya, deforma, juega. Te coge el cuerpo y lo estira, lo vuelve a recoger, lo bate hasta que le parece deseable.

Me fascina esta idea de un mundo solo para pasar por él. El mundo valiente que no te obliga a ocupar un lugar.

Al contrario de lo que se dice, me da la impresión de que la esperanza no nace de las creencias, sino de las decisiones.

Las vidas hechas de silencio tienen las manos dedicadas y el pulso firme.

La vida está hecha de nada porque no es nada más que la gran posibilidad de vivirla.

Llegué a la conclusión de que nadie veía el mundo real porque el mundo real no se mira, se inventa.

Da mucho trabajo ocuparse de otra persona. Tengo la sensación de que la limpieza no es más que una disposición, arregla y acondiciona las casas para que se puedan llevar a cabo acciones de mayor envergadura. Diría que cocinar es una de ellas. Diría que cuidar a otra persona es otra. No sé hacer ninguna de las dos. Es más, hasta hace muy poco me repelían.

Llevo años actuando, inspirando confianza, traicionando esta inspiración. La violencia toma muchas formas. Puede ser la bomba que explota, el arma que apunta, la cuerda que se tensa. Puede radicar en la voluntad de quien la ejecuta o en los ojos de quien la presencia. La violencia está íntimamente relacionada con la saliva. Seca la boca o la prepara para el deleite.

Sinopsis: Mantenerse a flote se ha convertido en tu única aspiración. Tienes un trabajo precario, una habitación realquilada y un título que acredita que eres de las que no pueden caer. Pero caes. Sin preaviso, el riesgo entra en tu vida. De un día para otro, todo lo que no te podía pasar sucede: te quedas sin techo, sin trabajo, y te parten la cara.

Ahora la vida ya no va de creerse las reglas. Ahora eres tú la que fabrica el engaño. Entrarás en las casas de los demás. Creerán que has venido a limpiarlas. Creerán que has venido a hacerles la vida más amable. Pero te has convertido en el lobo feroz, porque ya no tienes nada que perder.
Después del tríptico sobre la maternidad que la ha hecho mundialmente conocida, Eva Baltasar viene a trastocarnos desde un lugar distinto, el del pacto social cuando se convierte en terrorista. Su poesía canta la noche a la intemperie, la inquietud de quien se sabe invisible en una ciudad. Su lucidez revela el lugar donde crimen y devoción se encuentran. Y su nueva novela viene preñada de un cuento en el que el horror es el hada que tiñe de dorado el mundo.

Traducción: Concha Cardeñoso Sáenz de Miera. Editorial Random House, 2024. Número de páginas: 128. Tiempo de lectura: 2h 58m. Así empieza.


Se acabó el pastel

Nora Ephron

Novela del club de lectura de septiembre. A la mayoría no nos gustó. Algunas personas no lo terminaron. Buscábamos algo ligero, divertido. A mi me recordaba demasiado al estilo Woody Allen, con quien no conecto en absoluto.

Lo mejor: escuchar a dos personas que sí lo disfrutaron, como valoran el contexto y nos hacen ver otras perspectivas.

¿Por qué crees que debes convertirlo todo en un relato?

Porque si cuento la historia, domino la versión.
Porque si cuento la historia, puedo hacer reír y prefiero que se rían a que tengan lástima de mí.
Porque si cuento la historia, no me duele tanto.
Porque si cuento la historia puedo soportarla.

Sinopsis: Un resonante bestseller que se inspira en la relación de Ephron con Carl Bernstein, el famoso reportero que investigó el caso Watergate.

He aquí la única novela de Nora Ephron, una de las más agudas y brillantes periodistas neoyorquinas: un libro muy divertido, a veces agridulce, escrito con un humor que se ha comparado con el de Woody Allen, Philip Roth y Erica Jong. Trata del naufragio de un matrimonio aparentemente feliz, y a la vez es una colorida crónica de costumbres de una cierta intelligentsia que vivió los trepidantes años sesenta y la guerra de Vietnam y que ahora está en su segundo o tercer matrimonio –una tribu a la que la narradora pertenece, conoce, ama y ridiculiza.
Se acabó el pastel fue un resonante bestseller en Estados Unidos, donde fue considerado un roman à clef sobre la relación de Ephron con Carl Bernstein, el famoso reportero que investigó el caso Watergate.
La narradora, Rachel Samstat, judía neoyorquina, hija de un actor secundario y de una agente de actores (que se especializaba en enanos y en rostros con cicatrices), es una escritora de libros de cocina con más ingenio que recetas, que vive en Washington y está casada con Mark, un afamado periodista político. Es feliz, tiene un hijo y está embarazada de siete meses cuando descubre que su marido está enamorado de Thelma, la esposa de un diplomático. Al parecer, todos, incluido el marido de Thelma, sabían lo que estaba sucediendo a espaldas de Rachel.
Con esta obra, publicada originalmente en 1983 y adaptada al cine en 1986, Ephron demostró que su sagaz y cáustico talento también brillaba al servicio de la literatura. Pionera y maestra de las generaciones posteriores, las incitó desde varias disciplinas a no dejarse vencer ni por la rigidez de las convenciones sociales ni por los hombres sin escrúpulos: pese a las adversidades, la vida continúa.

Editorial Anagrama, Barcelona 2022. Número de páginas: 208. Tiempo de lectura: 4h 54m. Traducción: Benito Gómez Ibáñez. Imagen de cubierta: Mercedes Bellido

Le dedicaron un programa en Un libro, una hora




domingo, 11 de agosto de 2024

El último de la estirpe + Europa, distrito 13

El último de la estirpe

Fleur Jaeggy

Denominada escritora de culto (medio sonrío ante este tipo de clasificaciones). La descubro gracias a Vila – Matas. De prosa contundente y poderosa. Una colección de relatos coloreados en tonos ciénaga. Variedad, profundidad. Me ha gustado mucho y quiero leer sus novelas.

Vocabulario aprendido:

Pecio: porción de lo que contiene una nave que ha naufragado.
Núbil: dicho especialmente de una mujer en edad de contraer matrimonio.

El velo de encaje negro”. Así se titula uno de los textos que me ha hecho reflexionar, a partir de una fotografía de la madre que descubre emociones no imaginadas. Copio enlace a mi Facebook.

Fragmentos seleccionados

Las palabras tienen un peso. La importancia tiene mayor peso que la soledad. Aun así, sé que la soledad es más grave. Pero la importancia de tener éxito en la vida es una soga. No es más que una soga.

Hay una vieja querella, ustedes lo saben, entre ser y aparentar.

Hay quietud en la habitación, en la lejanía un sonido, casi un sonido originario que quiere ser oído como silencio. Procede, le parece, del lago helado. Es el lago que sueña.

Las paredes de las habitaciones de la casa están desnudas, blancas y cerriles. Calvas. Es una especie de calvicie que adorna sus habitaciones.

La señorita es una mujer amable, marchita, muy sola. Y la soledad la había vuelto aún más amable, casi se excusaba. Las personas solas temen muchas veces hacer visible su soledad. Algunas se avergüenzan. Las familias son tan fuertes. Tienen a la publicidad de su parte. Pero una persona sola no es más que un pecio. Primero lo llevan a la deriva, luego lo dejan naufragar.

Furia, santidad, aburrimiento. La niña veía sus pensamientos en los cristales de las ventanas como insectos llenos de sangre en las paredes de una habitación. Sus pensamientos lejanos, sueltos, como si fueran de otros.

Hay que dejar en paz la tristeza de los demás. Es un jardín pequeño, una Arcadia frágil y delicada, no se la debería perturbar.

En la oración antes de las comidas, a veces, imprecaba contra la monstruosidad del Agradecimiento.

Su felicidad necesitaba de ceremonias, de ritualidad.

¿Cómo llamarlo? ¿Qué nombre tienen las cosas sin nombre? ¿Y qué son? Y, si tuvieran un nombre, ¿serían reconocibles solo por eso?

Sinopsis: Mientras que algunos relatos son bellísimos homenajes a Oliver Sacks, Joseph Brodsky e Ingeborg Bachmann, otros cuentos establecen un diálogo susurrado con animales o con objetos. Sin embargo, el grueso de la obra lo componen historias terribles contadas en apenas cuatro magistrales pinceladas, las suficientes para que la imaginación del lector recomponga el devenir de personajes perversos o trágicos, amenazadores o heridos, celosos o desvalidos. Y aunque la mayoría de los relatos transcurren en austeras habitaciones casi vacías, en otros la autora sale al exterior para convertirlo en un escenario apocalíptico.

Traducción: Beatriz de Moura. Tusquets Editores, Barcelona 2016. Número de páginas: 192. Tiempo de lectura: 4h 31m. Se puede acceder al principio del libro desde AQUÍ.

Fleur Jaeggy nació en Zúrich, vivió en Roma y París, y en la actualidad reside en Milán. El ángel de la guarda, novela con la que, ya en 1974, Tusquets Editores dio a conocer en lengua española. Desde entonces la autora, con su depurado estilo y huyendo de todo convencionalismo, ha alcanzado el prestigio literario de los autores de culto en todos los países donde ha sido publicada. Traducida a diversas lenguas, ha publicado las novelas Los hermosos años del castigo (Andanzas 678; Premio Bagutta 1990, Premio Bocaccio Europa 1994) y Proleterka (Andanzas 530; Premio Vailate Alderigo Sala 2001, Premio Donna Città di Roma 2001, Premio Viareggio 2002 y elegido libro del año en 2003 por el Times Literary Supplement), y el volumen de relatos El temor del cielo (Andanzas 323; Premio Moravia 1994). 

Entrevista e información completa de sus publicaciones en España.

Europa, distrito 13


A punto de finalizar las Olimpiadas 2024 desde París, de las que apenas he visto minutos sueltos en resúmenes de medallas y lágrimas, me traslado a esa ciudad desde el cine.

Compartir apartamento, sexo y frustraciones. Un hombre y varias mujeres. Amor, deseo, amistad.

Historias que a veces semejan un poco forzadas, pero creíbles y ágiles. Conectados a ordenadores desde la soledad entre paredes. Excelente la actriz: Lucie Zhang. Entretenida. Imagen en blanco y negro que aporta cierto misterio y sensualidad.

Sinopsis París, distrito 13, barrio de Les Olympiades. Émilie conoce a Camille, que se siente atraído por Nora, que, a vez, se cruza en el camino de Amber. Tres chicas y un chico. Son amigos, a veces amantes, y a menudo las dos cosas.

 

 Título original Les Olympiades. Dirección Jacques Audiard. Guion Jacques Audiard, Léa Mysius, Céline Sciamma, Nicolas Livecchi. Historias: Adrian Tomine. Reparto Lucie Zhang, Makita Samba, Noémie Merlant. Música Rone. Fotografía Paul Guilhaume. Francia 2021, 105 min. Festival de Sevilla: Mejor actriz (Lucie Zhang)


lunes, 29 de julio de 2024

El murmullo del agua de María Belmonte

 El murmullo del agua

Fuentes, jardines y divinidades acuáticas

María Belmonte


Lecturas pausadas. Prosa evocadora y elegante, impregnada de belleza. Despierta las ganas de detenerse ante una fuente, observar, sentir y dejarse llevar por ese arrullo.

Reconozco que algunas partes me han resultado densas. Me cuesta seguir tanta erudición. Ideal para acompañar a un viaje a Roma y mirar de forma profunda.

Ayer leía esto y creo que podría ser parte del libro, o de un cuaderno de notas. «Mi verso brota de manantial sereno». Antonio Machado.

Selección de fragmentos

Las fuentes cantan y nos hablan directamente al subconsciente. Son paisajes sonoros, musicales. Junto a ellas escuchamos la música de la vida que bulle a su alrededor. Cuanto más las frecuento, más me asombran. El agua que mana de ellas primero cayó en forma de lluvia en la cima de las montañas, fue penetrando a través de grietas y fisuras para emprender su largo viaje por las venas del mundo subterráneo hasta brotar aquí, en la fuente, donde sale gorgoteando, borboteando, salpicando con estruendo o con suavidad. De la nube de la que descendió iniciará ahora su viaje hacia el mar. Si la acompañamos cuando se ha transformado en arroyo y prestamos atención, el oído podrá distinguir hasta una decena de notas distintas en su música.

Junto a una fuente uno tiende a dejar de pensar en los problemas cotidianos y a concentrarse en lo más cercano, en el murmullo de las ramas de los árboles que se balancean por encima de ti, en el zumbido de los insectos, en el canto de las aves. Una fuente, como la meditación, te invita a vaciar la mente o a pensar "en pequeño". A dejar que tus pensamientos fluyan como un canto rodado arrastrado por la corriente de un arroyo.

Hay una palabra inuit, ilira, que significa "sensación de miedo o temor reverencial ante ciertos aspectos de la naturaleza" y nos devuelve a los humanos a nuestra condición de invitados en el planeta. Recuerdo esa sensación al contemplar el nacimiento de algunos ríos por la violencia con la que el agua brotaba de una cavidad de la roca, formando desde su comienzo un impetuoso caudal que lo arrastraba todo.

Aunque tendemos a pensar que un lugar nos afecta más cuando estamos inmersos en él, cuando podemos verlo, sentirlo y tocarlo, también están los que permanecen en nuestra memoria de forma indeleble por muy lejos que nos encontremos de ellos.

El viaje es la posibilidad ofrecida a todos de acceder a lugares que ya no existen. Roberto Calasso.

El agua nos tranquiliza y al mismo tiempo nos llena de vida y de júbilo; junto a ella nos sentimos a salvo.

La costumbre de arrojar monedas a una fuente era tan corriente en la Antigüedad como lo es en nuestros días, si bien entonces eran una ofrenda en agradecimiento por disfrutar de buena salud o haberla recuperado tras una enfermedad.

Perderse,... una rendición placentera, como si quedaras envuelto en unos brazos, embelesado, absolutamente absorto en el presente, de tal forma que todo lo demás se desdibuja. Walter Benjamin.

Una hoja de hierba no es menos que la trayectoria de las estrellas. Walt Whitman.

Stefano Russomanno: escuchar durante largo tiempo el fluir ininterrumpido del agua me depura como si ese sonido tuviera la facultad de arrastrar consigo miss escorias interiores y me hiciera flotar libremente.

Poul Rasal Skovgaard se dedicó durante años a grabar la voz de los ríos de Escandinavia. Sus discos son setenta y cinco minutos seguidos de agua fluyendo de manera ininterrumpida, sin cortes, sin adición, sin sonidos añadidos. (Sorpresa monumental al no encontrar ninguna de sus grabaciones en internet).

Sinopsis: En este extraordinario relato, María Belmonte nos propone un viaje a través de los siglos para explorar el poder del agua y las fuentes desde las perspectivas más evocadoras. De su mano recorremos cautivadores lugares míticos, materiales e históricos, que la autora describe con su prosa vivaz y caudalosa. Una sugerente y hermosa invitación a pensar sobre el sentido de este bien tan preciado y escaso que es el agua.

Editorial Acantilado, 2024. Número de páginas: 208, Extracto del libro

Música del mes de julio.




jueves, 25 de julio de 2024

Más que nunca + Mi vida querida

Más que nunca

Sin atajos, ni artificios, nos muestra la recta final de la vida, cuando una tenaz enfermedad ataca sus pulmones y respirar se vuelve un esfuerzo sin retorno.

Decisiones y acciones recibidas con recelo por parte de amigos y pareja.

No desea someterse a más experimentos. Busca comprensión, tal vez silencio. Busca soledad.


Para sentir, para bucear en lo complejo del sufrimiento y las relaciones. Sexo y despedida.

Impresionantes paisajes noruegos. Excelentes interpretaciones de los protagonistas.


Sinopsis Hélène, una mujer de 33 años, vive feliz en pareja. Su vida da un vuelco el día en que descubre que sufre una enfermedad rara en los pulmones. Gracias a un blog, descubre Noruega y decide seguir su instinto. A pesar de todo el amor que siente por Mathieu, su compañero de vida, atravesará toda Europa hasta llegar a Noruega, en busca de un nuevo camino.

Título original Plus que jamaisaka. Dirección Emily Atef. Guion Emily Atef, Lars Hubrich. Reparto Vicky Krieps, Gaspard Ulliel. Música Jon Balke. Fotografía Yves Cape. Francia 2022, 118 min.

Mi vida querida

Alice Munro

Tras la muerte de la autora, Premio Nobel de Literatura, su hija publica un artículo sobre los abusos sexuales por parte de su padrastro, la reacción materna y el silencio de familia y entorno.

En El ojo crítico hacen alusión a la parte final, autobiográfica, de este libro. Lo leo con curiosidad distraída por la imagen actual de su vida. Rememora partes de su infancia. En esta ocasión no me acerco al resto de cuentos que forman el volumen.

Párrafos seleccionados

Era algo que no podía suceder, del mismo modo que un meteorito no podía caer encima de nuestra casa.

A la gente se le ocurren ideas que preferirían no tener. Es algo que pasa en la vida.

Si hoy en día vives lo suficiente, descubres que con tus hijos has cometido errores que no te molestaste en ver, además de los que viste perfectamente. Te pesa cierta humillación en el fondo, a veces te indignas contigo mismo.

Solemos decir que hay cosas que no se pueden perdonar, o que nunca podremos perdonarnos. Y sin embargo lo hacemos, lo hacemos a todas horas.

Sinopsis una colección de cuentos. Cierran el volumen unas páginas que Munro dedica a su propia vida, unas notas espléndidas donde lo personal se funde con la ficción, pues, en palabras de la misma autora "la autobiografía vive en la forma, más que en el contenido."

Traducción: Eugenia Vázquez Nacarino. Editorial Lumen, 2013. Número de páginas: 336.

En el blog reseñé dos películas basadas en sendos cuentos cortos. Lejos de ella (Sarah Polley, 2006). Una mujer con principio de demencia es la protagonista. Ahora sabemos que la propia Munro padecía un tipo de demencia que la llevó a una residencia, donde falleció. Y Julieta (Pedro Almodóvar, 2016).

Y dos libros: La vista desde Castle Rock (leído en 2010, sin grandes entusiasmos) y La vida de las mujeres con el que disfruté en 2021.




martes, 12 de marzo de 2019

Bar Bahar. Entre dos mundos + Lady Macbeth + #8M

Bar Bahar. Entre dos mundos.


Salma, Laila y Nur, tres mujeres palestinas que viven en un apartamento de Tel Aviv, intentan encontrar un equilibrio entre la tradición y la cultura moderna. Palestinas con pasaporte israelí, las tres han optado por vivir una vida de libertad en Tel Aviv, lejos de sus lugares de origen. Las tres buscan el amor, pero pronto se darán cuenta de que una relación escogida por ellas no es algo fácilmente alcanzable.


Religión, adoctrinamiento, obediencia, matrimonios pactados. El amor llegará con el paso del tiempo, con la fuerza de la costumbre. Vergüenza y miedo a hablar. Deseos de estudiar, de formarse y avanzar.

Música, salir por las noches, beber cerveza, fumarse un porro, cocaína, tabaco. ¿Querer disfrutar las convierta en mujeres no aptas para casarse, para presentar a las familias?


Cocinar para el hombre, mentir a los padres, ocultar la homosexualidad.

Interesante propuesta la ópera prima de esta directora. Cine que muestra realidades actuales, de hoy, de otro país, y tal vez más cercanas y arraigadas de lo que quisiéramos.

Me ha gustado mucho. La amistad que se va forjando entre las tres compañeras de piso. Complicidad y apoyo, frente a la intolerancia y barbarie social y machista. Buenas interpretaciones, con un fondo musical estupendo.


Dirección y guion Maysaloun Hamoud. Música Mg Saad. Fotografía Itay Gross. Reparto Mouna HawaShaden KanbouraSana Jammalieh. Israel 2016, 96 min. Festival de Toronto: Premio NETPAC (Mejor film asiático). Festival de San Sebastián: Premio de la Juventud, Premio TVE 'Otra mirada'

Lady Macbeth


La Inglaterra rural de 1865. Katherine (Florence Pugh) vive angustiada por culpa de su matrimonio con un hombre amargado al que no quiere y que le dobla la edad, y de su fría y despiadada familia. Cuando se embarca en un apasionado idilio con un joven trabajador de la finca de su marido, en su interior se desata una fuerza tan poderosa que nada le impedirá intentar conseguir lo que desea.


No puede salir de la vivienda. Debe obediencia y sumisión a su esposo. Una historia atroz. Desesperación, humillación, clasismo, sexismo. Superioridad moral y social. Desprecio por lo inferior.


Otra ópera prima, de un director proveniente del teatro, junto a una joven actriz debutante como protagonista. Angustiosa y por momentos evocadora de películas o textos que dejan huella. Recomendable.


Dirección William Oldroyd. Guion Alice Birch (Novela: Nikolai Leskov). Música Dan Jones. Fotografía Ari Wegner. Reparto Florence PughChristopher FairbankCosmo JarvisNaomi AckieBill Fellows,Ian ConninghamPaul HiltonJoseph TeagueGolda RosheuvelRebecca Manley. Reino Unido 2016, 89 min. Premios del Cine Europeo: Premio FIPRESCI

#8M


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