sábado, 3 de febrero de 2018

Lo que olvidamos

Primero leí Lo que aprendemosde los gatos, con la misma referencia de la biblioteca que este otro. Y ambos me han gustado mucho.


Desde la perspectiva de la mujer adulta que ve como la memoria de su madre se va deteriorando, hasta llegar a confundir a la hija con la figura materna. Proceso demoledor para quien lo sufre y, sobre todo para las personas que la quieren y la rodean. No hay reconocimiento, no hay recuerdos, no hay conversaciones coherentes. Hay caricias, tacto de amor y presencia.

Para quienes hemos vivido muy de cerca esta pérdida progresiva, resulta una lectura desde lo más profundo de las entrañas: la impotencia, la incomprensión y el acto definitivo de aceptación.

Desprende cariño, ternura, dolor. Nos hace conscientes de lo que se va quedando por el camino, lo que perdemos y ya no se podrá recuperar.

Muchas tardes vengo aquí, traspaso la cancela, atravieso el pequeño jardín y entro en el edificio de la residencia donde ahora vive mi madre, esa mujer que ya no recuerda que soy su hija. Suele alegrarse de verme: intuye que soy alguien querido, aunque no sepa con certeza quién. Me ha olvidado a mí, como ha olvidado la mayor parte de su propia vida. Parece ensimismada. Podría pensarse que cualquier comunicación es imposible. Pero en estas tardes en que nos sentamos juntas se ha ido desarrollando entre nosotras una nueva relación, otra forma de comunicarnos. Su sinrazón nos ha abierto la puerta a una vida nueva. En medio de su desmemoria, afloran fugazmente nombres antiguos, palabras que atraen la evocación de cosas que nos sucedieron, recuerdos compartidos. Y esas pequeñas ráfagas del pasado hacen que yo misma recupere muchas cosas que había olvidado. Nos une lo que olvidamos, porque su falta de memoria estimula mi memoria, me hace bucear en mi pasado y recobrar vivencias perdidas. Gracias a esta mujer que apenas recuerda nada de su vida empiezo a reconstruir mi historia y la de un país que ya no existe: el nuestro, hace unos años.

Y ahora es al revés: ellos, nuestros dementes, adquieren con su extravío una inocencia que no tenían cuando su mente estaba íntegra, cuando eran ellos mismos. Olvidados de si, se liberan también - sin quererlo, sin haberlo buscado - del lastre de sus culpas. Nadie es inocente del todo cuando es consciente y dueño de sus actos, pero los desvaríos de la mente y la pérdida de control limpian la conducta y fomentan también nuestro olvido: ¿cómo tomar a mal los actos que brotan ahora sin control ni conciencia? Y, todavía más, ¿cómo guardar memoria de los agravios que nos hicieron en tiempos quienes ya no los recuerdan, quienes ni siquiera nos reconocen?

 

 A veces nos hicieron llorar. Fueron padres, madres, posesivos, agobiantes, dominadores; quisieron someter nuestra voluntad y nuestros actos a sus leyes, prevaliéndose de una autoridad que entonces tenían, utilizando con frecuencia los caminos tortuosos del chantaje emocional. '¡Vas a matarme a disgustos!", decían, y exhibían con reproche su abnegación, los sacrificios que hicieron por nosotros sin que nosotros se los pidiéramos, la decepción que les causaba no tenernos totalmente sometidos, subyugados. Queríamos volar, ser nosotros, ser nosotras; algo imperdonable.

Nº de páginas: 168 págs.
Editorial: ANAGRAMA, Barcelona 2016
ISBN: 9788433998217


jueves, 1 de febrero de 2018

Eden, lost in music + Uncertain Terms + Playas de Vigo

Eden, lost in music


Con lo que más he conectado es con la pasión por la música de los protagonistas. Y ese sueño de hacer vibrar al público con las canciones desde la cabina del DJ. Se desarrolla en la década de los 90, con música electrónica ganando terreno. Necesidades económicas, drogas, relaciones sentimentales, esa mujer única y las que vendrán después. Amigos, depresión y suicidio. Noche y altas dosis de nostalgia en forma de vinilos.




Título original Eden. Dirección Mia Hansen-Løve. Guion Mia Hansen-Løve, Sven Hansen-Løve. Fotografía Denis Lenoir. Reparto Félix De Givry, Pauline Etienne, Laura Smet, Vincent Lacoste, Vincent Macaigne,Greta Gerwig, Golshifteh Farahani, Brady Corbet, Hugo Conzelman, Roman Kolinka. Francia 2014, 131 min.

 Uncertain Terms


Robbie, un chico con problemas matrimoniales que necesita evadirse de su situación, es invitado por su tía a pasar un tiempo en su casa de acogida para adolescentes embarazadas en medio del bosque. Es el único hombre de la casa y pronto se convierte involuntariamente en el foco de atención de las chicas. Conecta especialmente con Nina, una joven muy madura para su edad que está inmersa en una relación inestable con el padre de su hijo.

Extraña comunidad de adolescentes embarazadas. Sin ritmo y con poco interés por las vidas de sus protagonistas.


Dirección Nathan Silver. Guion Chloe Domont, Nathan Silver, Cody Stokes. Fotografía Cody Stokes. Reparto India Menuez, David Dahlbom, Caitlin Mehner, Tallie Medel, Hannah Gross,Gina Piersanti, Cindy Silver, Casey Drogin, Adinah Dancyger. EE UU 2014, 75 min.

 Enero se despide con unos días radiantes de sol invernal. Días cada vez más largos. Paseos cerca del mar.
  






domingo, 28 de enero de 2018

Adult life skills


Al principio suena de fondo esta canción y sé que me va a hipnotizar.

Se ha instalado en el cobertizo de la casa de su madre y su abuela. Es su refugio y su laboratorio. Con dos dedos con trazos de caritas fantasea aventuras espaciales y diálogos filosóficos. Graba vídeos que cuelga en su web. Le encantaría vivir en un mundo paralelo, con su hermano, y su imaginación.


Su madre ya no sabe qué hacer para que madure y asuma sus responsabilidades. Va a cumplir 30 años y vive como una adolescente.


Pero, ¿Qué es lo que ella desea realmente? ¿Es feliz evadiéndose? ¿Qué la une a la realidad presente?


De la obligación impuesta de cuidar al hijo de los vecinos, a una maravillosa relación de admiración, complicidad y amistad.


Con aroma de comedia esconde mucho dolor y angustia. Inconformismo. Sensación de no encajar en ningún sitio. Sentimientos de soledad, de rareza y diferencias no comprendidas. Búsqueda de su propia identidad, de su espacio personal y familiar.


 Me ha encantado. Ha sido un extraordinario descubrimiento. Original, emocional, ligera y muy profunda. Sueños y bloqueo.


De cada uno de los personajes se pueden contar muchas historias. Dan fuerza a la trama, y la llenan de matices.


La banda sonora, magistral.


Muy recomendable.

Dirección y guion Rachel Tunnard. Fotografía Bet Rourich. Reparto Jodie Whittaker, Lorraine Ashbourne, Brett Goldstein, Rachael Deering,Eileen Davies, Alice Lowe, Edward Hogg, Ozzy Myers, David Anderson,Christian Contreras, Andrew Buckley. Reino Unido 2016, 96 min. British Independent Film Awards (BIFA): Mejor actor sec y debut en guión






miércoles, 24 de enero de 2018

David Bowie 5 años + Mosquita y Mari

David Bowie 5 años

Con imágenes nunca vistas con anterioridad procedentes del archivo personal de vestuario, diseño de escenarios, canciones y objetos de interés, explora cinco trascendentes años en la extensa carrera de Bowie. La película comienza con el año 1971 y la creación de Ziggy Stardust; continúa en 1975, el año del álbum "Young Americans" y de la aparición del personaje Thin White Duke, el 'alter ego' de Bowie; el tercer año es 1977, cuando sacó a la luz dos álbumes enormemente influyentes en la historia de la música contemporánea, "Low" y "Heroes"; 1980 es el año de "Ashes to Ashes", una de las canciones más icónicas de la década; y, finalmente, 1983, el año en el que se volvió comercial con "Let¿s Dance". "Cinco años: David Bowie" ofrece una oportunidad única de explorar el trabajo de David Bowie y su visión creativa, y muestra a Bowie no sólo como una camaleónica estrella de rock, sino también como un artista total que bebe de ricas y diversas fuentes culturales.


Cuando estoy en el escenario me siento un actor, más que un artista de rock.

Bowie no ha existido como tal, es como un juego de Lego. No hay un Bowie definitivo.

Creatividad y reinvención. Melodías de piano imposibles, rock and roll, soul....

En Berlin con unos vaqueros, unas cuantas camisas y una bicicleta, sin más ataduras con la fama.

Desde sus excentricidades al alejamiento de todo para replantearse cómo seguir. Siempre buscando nuevas influencias y aportaciones. Rodeado de grandes músicos.

Un interesante recorrido por varios de sus discos y sus mutaciones.



Mosquita y Mari


Quinceañeras, vecinas y compañeras de instituto. A simple vista, polos opuestos. Yoli, muy responsable y estudiosa. Mari saca calificaciones bajas, fuma a escondidas y va de chica dura a la que parece no importarle nada, ni nadie.
Ambas se complementan. Una aporta disciplina y esfuerzo, y la otra diversión y aventura.
Tienen su refugio y la música. Surgen las confidencias, los celos, el amor….


Vidas en el país donde los sueños se hacen realidad. Y donde hay gente sin papeles, sin techo….
Los padres de Yoli han renunciado a todo, se sacrifican para que su hija estudie y se labre un buen futuro. Precioso el recuerdo de la pareja bailando con el sombrero de cowboy. Madre e hija se dejarán llevar por el ritmo apenas unos segundos.
Triste pasado de una abuela que se ha quedado en México, un padre muerto y una madre incapaz de subsistir y pagar el alquiler.


Sencilla, reflejo de la vida de estas adolescentes, con sus canciones, sus días llenos de emociones, sus dudas y penas.  Sin grandes pretensiones,


Detalles: esa mano al viento fuera de la ventanilla del coche. Esa melena mientras camina y se mueve.


Dirección y guion Aurora Guerrero. Música Ryan Beveridge. Fotografía Magela Crosignani. Reparto Fenessa Pineda, Venecia Troncoso, Joaquín Garrido, Laura Patalano,Dulce Maria Solis. EE UU 2012, 85 min. Independent Spirit: Premio John Cassavetes. 


sábado, 20 de enero de 2018

Banksy visita Nueva York + Copenhagen + The Cure live

Banksy visita Nueva York


Provocación, juego, cacería y debate entre artistas, galeristas y curiosos.

Cada día durante el mes de octubre de 2013 aparecía una nueva obra. Tras la correspondiente imagen del autor en las redes sociales, se daba el pistoletazo de salida. Había que ser muy veloz para sacar el selfie, y dejar constancia del tan ansiado, “lo he encontrado y estoy aquí”. Otros aceleraban para apoderarse del tesoro y sacar una suculenta tajada. Con menos ambiciones (o imposibilidad de sustracción), se imponía un tributo para disparar la cámara del móvil de quien quisiera inmortalizar el momento. Artistas (o exhibicionistas) dejaban su huella a modo de firma, garabato o cualquier seña de identidad.


Como fenómeno sociológico no tiene desperdicio. Arte efímero. Autor enigmático y esquivo. Todos los ingredientes para poner patas arriba a la ciudad de Nueva York. Periodistas sabuesos, policía no tan resolutiva como en el cine, políticos ineptos, artistas en busca de su milisegundo de fama compartida, mentes calculadoras y avariciosas. Y yo me pregunto, ¿alguien lo habrá disfrutado de verdad más allá de ese sentimiento vertiginoso de localizar la obra y fotografiarla?


Mi favorita, esa camioneta con peluches de animales simulando el camino al matadero. Denuncia, ironía, un lujo poder hacer con tanta libertad lo que se le antoja. A mi me da que se lo pasa en grande con semejantes reacciones.




Copenhagen


Le sobra trama. La búsqueda de su abuelo, su inmadurez, su idea de la amistad y de las relaciones con mujeres. Una niña que le enseñará mucho más en unos días que todo lo que este buen hombre lleva aprendiendo a lo largo de su vida.

Le falta casi de todo. No llega, no emociona. Se olvida tan pronto se acaba.


Dirección y guion Mark Raso. Reparto Gethin Anthony, Frederikke Dahl Hansen, Sebastian Armesto, Olivia Grant,Baard Owe, Mille Dinesen, Tamzin Merchant. Canadá 2014, 98 min. Slamdance Film Festival: Premio del público, sección oficial. Web oficial

Excelente grabación de un concierto íntegro de la última gira de The Cure. Una maravilla.



miércoles, 17 de enero de 2018

Christmas, again + Boxing day + Dolores O'riordan

Christmas, again


Para mucha gente las Navidades son una época de estrés y de profunda tristeza. En esta película, el protagonista se dedica a vender árboles y adornos para esas fiestas.

Soledad y un pasado que pesa en exceso.


Una noche encuentra a una mujer en el parque y la ayuda.

Un pequeño respiro a tanta desesperanza, el pastel, las entregas a domicilio y la flor de té.


¿Por qué produce desasosiego ese exterior de la caravana? ¿Qué vida le espera cuando se marche?

Dirección y guión Charles Poekel. Fotografía Sean Price Williams. Reparto Kentucker Audley, Hannah Gross, Caitlin Mehner, Andrea Suarez Paz, Oona Roche,Jason Shelton. EE UU 2014, 80 min.

Boxing day


Lo recoge en el aeropuerto y ambos emprenderán una ruta para recorrer casas abandonadas.

Ambicioso hombre de negocios. Ve oportunidades y recursos donde otros ven familias desahuciadas. Distante y clasista.

Chófer ahogado por sus propios problemas.

La señal del GPS desaparece, cae la noche, dan vueltas sin encontrar su destino. ¿Podrán buscar soluciones de forma conjunta a una situación desesperada?


Si me llego a imaginar el desarrollo de esta historia, no la hubiera empezado. La recta final es angustiosa. Qué mal rato he pasado. Después vendría una noche de pesadillas.

No apta si vas a conducir en breve por zonas nevadas.

Dirección y guion Bernard Rose. Reparto Danny Huston, Matthew Jacobs, Lisa Enos, Dave Pressler, Edie Dakota, Jo Farkas,Morgan Walsh. Reino Unido 2012, 91 min.

El lunes moría de forma repentina Dolores O'riordan a los 46 años. A media tarde me conectaba a facebook para escuchar un poco de música y relajarme, y me encontraba con la impactante noticia, y canciones del grupo por todas partes. Sentí un profundo escalofrío. Me quedé helada. A mi mente llegaban recuerdos con su música de fondo, tantas veces compartida, cantada, disfrutada….





sábado, 13 de enero de 2018

Bajo el peso de la ley + La vida negociable

Bajo el peso de la ley


Jack cree que está todo controlado. Una mujer desnuda habla sin parar desde la cama. La desprecia, ni la escucha. Un hombre le propone un negocio. Quiere hacer las paces. Recobrar la confianza perdida. No se fía, pero cede. Gran equivocación. Es una trampa.


Zack permanece impasible ante los gritos de su novia. Ella desea avanzar, una relación con futuro. Golpes y pertenencias lanzadas por la ventana o contra la pared. Se está mejor en la calle, botella en mano, y canturreando.


Mundo triste y hermoso.


Un hombre se acerca. Ofrece una gran suma por llevar un coche de lujo al otro lado de la ciudad. A regañadientes acepta. Gran equivocación. La policía lo arresta.

Ambos comparten cárcel. Después llegará un simpático italiano, aprendiz de idioma. En su caso, no le han detenido por error, ni mucho menos.


Se forja una curiosa alianza entre los tres. Forman un gran equipo.


Este peculiar director crea una película muy potente. Imágenes, música, desarrollo de la trama y unos cuantos recovecos repletos de poesía, miserias, soledad, desamparo, compañerismo y amor.

Vidas que se unen bajo circunstancias adversas. Personas que a pesar de no tener casi nada en común, suman para buscar salidas, nuevos caminos.


Me encanta la escena del conejo. Cada uno con sus propios pensamientos y recuerdos.

Título original Down by Law. Dirección y guion Jim Jarmusch. Música John Lurie (Canciones: Tom Waits). Fotografía Robby Müller (B/N). Reparto Tom Waits, Roberto Benigni, John Lurie, Nicoletta Braschi, Ellen Barkin, Billie Neal,Pruitt Taylor Vince. EE UU 1986, 107 min.

Suena Tom Waits



La vida negociable

Hugo Bayo, peluquero de profesión y genio incomprendido, les cuenta a sus clientes la historia de sus muchas andanzas, desde su adolescencia en un barrio de Madrid hasta el momento actual, ya al filo de los cuarenta, en que sigue buscándole un sentido a la vida. Y así, recordará la relación tormentosa y amoral con su madre, el descubrimiento ambiguo de la amistad y del amor, sus varios oficios y proyectos, sus éxitos y sus fracasos, y su inagotable capacidad para reinventarse y para negociar ventajosamente con su pasado, con su conciencia, con su porvenir, en un intento de encontrar un lugar en el mundo que lo reconcilie finalmente consigo mismo y con los demás.

Nº de páginas: 336 págs.
Editorial: TUSQUETS EDITORES, Barcelona 2017
ISBN: 9788490663714


He leído varios libros de este autor. He reseñado en el blog Absolución y El balcón en invierno. Siempre había conseguido cautivarme. Y en esta ocasión me ha costado terminarlo. La parte intermedia me ha resultado cansina. Creo que parte del desencanto se debe a lo mal que me cae el protagonista.

Me gusta como plantea ese universo de secretos y chantajes. Lo mejor, sin duda, la recta final.


miércoles, 10 de enero de 2018

Gett: El divorcio de Viviane Amsalem + Vidas post-it + Why don´t you smile

Gett: El divorcio de Viviane Amsalem


Viviane Amsalem, separada desde hace años de Elisha, su marido, quiere conseguir el divorcio para no convertirse en una marginada social. En Israel no existe aún el matrimonio civil; según las leyes religiosas, sólo el marido puede conceder el divorcio. Sin embargo, Elisha, se niega a hacerlo. Viviane tendrá que luchar ante el Tribunal Rabínico para lograr lo que ella considera un derecho. Así se verá inmersa en un proceso de varios años en el que la tragedia competirá con lo absurdo y absolutamente todo se pondrá en tela de juicio.


Un alegato a lo absurdo que puede llegar a ser un “juicio” en manos de mentes dogmáticas. El marido lo único que desea es seguir ostentando el poder y negarle a ella su derecho a ser libre.


Lo preocupante es saber que esto no es ficción, que es la realidad para muchas mujeres.

Buenas interpretaciones. A destacar la escena en la que la vecina asume que tiene voz propia, y que no es solo la sombra de su esposo. Surrealista el momento en que parece se va a cerrar por fin el proceso y ella ha de extender sus manos, siguiendo las instrucciones del “juez”.


Título original Gett, the Trial of Viviane Amsalem. Dirección y guion Ronit Elkabetz, Shlomi Elkabetz. Fotografía Jeanne Lapoirie. Reparto Ronit Elkabetz, Simon Abkarian, Menashe Noy, Gabi Amrani, Dalia Beger,Roberto Pollack, Shmil Ben Ari, Abraham Celektar, Rami Danon, Sasson Gabai,Eli Gornstein, Evelin Hagoel, Albert Iluz, Keren Mor, David Ohayon. Israel 2014, 115 min.

Vidas post-it


Contemporáneos e fragmentarios, os de Vidas post-it son relatos curtos, concisos e veloces, que alimentan un receitario de tropezos na vida. Unha tras outra, predominan as situacións cotiás guiadas por condimentos universais: incomunicación, soidade, desamor, abismo, sexo, rutina, violencia, melancolía, drogas, medo e outras miserias que murchan, afogan e desesperan; todo adobado coa fugacidade, precisión e brutalidade da vida sen decorados. Os post-it deste libro de Iolanda Zúñiga, escrito cunha prosa directa e rotunda, atractiva e imantada, son deseños veloces coma tráilers de películas que debuxan vidas marcadas polo naufraxio persoal ou colectivo, afondando no recuncho máis escuro e brutal da propia vida.

Nº de páginas: 136 págs.
Editorial: XERAIS, 2010
ISBN: 9788499141817

A pesar de ser bilingüe, mi idioma predominante es el castellano, y leer en gallego me exige mayor concentración, y voy más lenta. Hace años que me propongo intercalar lecturas en gallego e inglés, pero la pereza me puede y no siempre lo cumplo. Los relatos breves ayudan, y la verdad es que este libro me ha gustado mucho. Es de los que te engullen y no puedes soltarlo hasta que terminas. Es ágil, con una prosa directa y sencilla. 


Una canción que recupero una tarde de lluvia repasando rarezas previas a la Velvet Underground. Esta canción la escuchaba de forma obsesiva hace años. Grabada en alguna cinta de cassette, ahora internet y youtube la traen de vuelta a mi memoria, y de nuevo, entro en bucle.


domingo, 7 de enero de 2018

La librería + Sleepwalk with Me + Friday, I'm in Love

La librería


Delicada aventura tragicómica, una obra maestra de la entomología librera. Florence Green vive en un minúsculo pueblo costero de Suffolk que en 1959 está literalmente apartado del mundo, y que se caracteriza justamente por «lo que no tiene». Florence decide abrir una pequeña librería, que será la primera del pueblo. Adquiere así un edificio que lleva años abandonado, comido por la humedad y que incluso tiene su propio y caprichoso poltergeist. Pero pronto se topará con la resistencia muda de las fuerzas vivas del pueblo que, de un modo cortés pero implacable, empezarán a acorralarla. Se verá obligada entonces a contratar como ayudante a una niña de diez años.

Nº de páginas: 192 págs.
Editorial: IMPEDIMENTA, Madrid 2010
ISBN: 9788493760144
Traductor: ANA BUSTELO TORTELLA

Delicioso universo de perseverancia y tesón entre libros. Una mujer, viuda, y “de cierta edad”, se lanza a la aventura de emprender un negocio.

El director del banco considera su deber asesorarla, amedrentarla y aclarar cuestiones sobre las que ella no plantea ninguna duda.

Una lectura deliciosa. Una historia de lucha. Una mujer que se abre paso en medio de una sociedad dominada por cuatro inútiles con poder adquisitivo.

Las personas que la apoyan, y los buitres carroñeros que redactan leyes para que el mundo gire a su favor.


Fantástica la correspondencia con su abogado y con el inspector educativo. Niña bibliotecaria que no se anda con contemplaciones ante personas que se creen superiores. Dos hombres que desde su soledad comparten su empeño.

Sleepwalk with Me


El protagonista sueña con que el público se desternille de risa con sus monólogos. Mientras tanto ve la vida pasar desde la barra de un bar. Trabaja de camarero.
Padece un trastorno del sueño que le provoca situaciones peculiares.
Sus padres, casados desde hace 40 años, consideran a su novia parte de la familia. ¿Matrimonio? ¿Hijos?

¿Conseguirá triunfar o se convertirá en un marido abnegado?


Ficción con cierta dosis autobiográfica para esta primera película de Birbiglia, que codirige, participa en el guion, y es el actor principal.

Fresca, divertida y muy llevadera. Ideal para terminar uno de esos días complicados o estresantes.


Dirección Mike Birbiglia, Seth Barrish. Guion Mike Birbiglia, Joe Birbiglia. Música Andrew Hollander. Fotografía Adam Beckman. Reparto Mike Birbiglia, Lauren Ambrose, Kevin Barnett, Alice Blythe, Alberto Bonilla,Danny Borbon, Hannibal Buress, Marylouise Burke, Chris Cantwell, Aya Cash,Amy Schumer. EE UU 2012, 90 min. Festival de Sundance: Premio del público Best of Next

Una maravillosa curiosidad. Un grupo de Santiago con sus ukeleles haciendo una versión dulce del tema de The Cure. Todo un descubrimiento.