Robot dreams + La curiosa librería + El jardín curioso

Robot dreams 

Qué maravilla. Sé que la veré a menudo. Me ha gustado todo, todo, todo. 

El perro y cada detalle de sus movimientos y gestos. 

El baile, las experiencias que les van uniendo. La diversión. Amistad. 

Nueva York, sus calles, tiendas y sonidos. Soledad dentro del apartamento. 

Sin diálogos. 

Esa playa, a rebosar de personas, sombrillas y risas. Ese baño. El cierre, la desesperación, los peligros acechantes, la nieve. 

La música. De su banda sonora: una canción que me hace vibrar, me reconforta y llena de energía: Let`s go de The Feellies. Y la que voy a asociar con esta película, que sin ser de mis favoritas me provoca ya una sonrisa y un leve movimiento de mis pies: September de Earth, Wind & Fire (“Do you remember?”). 

¿El final? La vida sigue y tal vez deberíamos dar más valor a la amistad / amor desde la huella que nos deja, y no aferrarnos al deseo de permanencia. 

Sinopsis Dog es un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, para que sea su amigo. La amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los 80. Una noche de verano, Dog, con gran pena, se ve obligado a abandonar al robot en la playa. 

Animación. Dirección Pablo Berger. Guion Pablo Berger. Novela gráfica: Sara Varon. Música Alfonso de Vilallonga. España 2023, 102 min. Premios del Cine Europeo: Mejor película de animación. Annie: Mejor película independiente. Goya: Mejor guion adaptado y mejor film de animación. Asociación de Críticos de Los Angeles: 2º mejor película de animación. Festival de Annecy: Mejor película (Sección Contrechamp) 

La curiosa librería

Textos e ilustraciones: Shinsuke Yoshitake 

En diciembre, en el club de lectura, vamos a centrarnos en libros con ilustraciones. Mi idea inicial es dedicar una semana a cada uno. El primero procede de una recomendación de Literatura asiática. Glady lo nombra como uno de los que más compra para regalo. 

 

Cuando lo tengo en mis manos, sé de inmediato que va a ser especial. El libro-objeto es una preciosidad. Con sencillas y bellas ilustraciones. Textos ingeniosos con toques de humor. Original, delicado, para quienes amamos los libros (librerías, bibliotecas y la posibilidad de imaginar, crear, soñar). Ideal para terminar el día y dejar a un lado la realidad. Me ha encantado. 

Sinopsis: Si te gustan los libros que hablan sobre libros, librerías y bibliotecas, no dejes de pasarte por La Curiosa Librería. Su librero estará encantado de ayudarte con cualquier consulta que tengas. Descubrirás libros que crecen en los árboles, libros que solo pueden leerse a la luz de la luna, descubrirás cómo se celebra una boda en una librería y muchas más maravillas rebosantes de ingenio y humor. Una celebración del mágico mundo de los libros que hará las delicias de todos aquellos que los aman. 

Traducción: David Fernández Campos. Editorial Pastel de Luna, 2020. Número de páginas: 108. 

El jardín curioso

Textos e ilustraciones: Peter Brown 

Los festivos que caen en sábado son extraños. Afuera no para de llover. Apetece la calidez del hogar. Unos minutos dentro de esta preciosa historia. La curiosidad como fuente de inspiración y cambio. Pequeños gestos y la fuerza de la naturaleza que despliega su capacidad de surgir donde menos lo esperamos. 

Sinopsis: Un día, mientras explora su ciudad monótona y gris, un niño curioso llamado Liam descubre un jardín en apuros. Decide ayudar a crecer a las plantas, sin ni siquiera imaginarse lo que está a punto de provocar. Con el paso del tiempo, el jardín cobra vida propia y se expande por la ciudad, cambiándolo todo a su paso. 

Traducción: Mireia Albert Varela. Editorial Takatuka, 2010. Número de páginas: 36.

 

El guardián de las flores + Harka + Vivir el momento

El guardián de las flores

Rober H. L. Cagiao 

Últimamente tropiezo con el escritor en redes sociales de forma continua, con Eva (Librería Clarion) a la que sigo con atención. 

Me apetecía algo para desconectar y la novela negra es una buena opción. 

Es trepidante. Aceleras, aunque no quieras. ¿Es verosímil? Da igual, no hay tiempo que perder en reflexiones. Déjate llevar hasta la recta final. Prosa adictiva, capítulos breves. Envidiable el buen rollo en el equipo de policías. A destacar la mezcla de intriga y leyendas. Con ganas de hacer una escapada a las Fraguas del Eume y esa zona. 

Sinopsis: Cuarenta y ocho horas para el gran día del Apóstol. Colegiata de Iria Flavia. Un hombre aparece muerto y su hija ha sido secuestrada, y solo es el principio. La comisaria Paola Gómez se enfrenta a una venganza más allá de lo personal entre flores, libros y leyendas gallegas teñidas de sangre. 

Editorial Círculo Rojo, 2019. Número de páginas: 268. 

Harka 

Intuyes desde las primeras imágenes que va a ser una historia dura. Desgarradora situación familiar. Desesperación, rabia y un final atroz ante la indiferencia de quienes pasan al lado. Deja mal cuerpo. El actor protagonista es magnífico. 

Sinopsis: Ali, un joven tunecino que sueña con una vida mejor, experimenta una vida solitaria vendiendo gasolina de contrabando en el mercado negro. Cuando su padre muere, tiene que hacerse cargo de sus dos hermanas pequeñas, que se ven abandonadas a su suerte en una casa de la que pronto serán desalojadas. Ante esta repentina responsabilidad y las injusticias a las que se enfrenta, la cólera y la rabia despiertan en Ali. Las de una generación que, más de diez años después de la revolución, sigue intentando hacerse oír. 

Dirección y guion: Lotfy Nathan. Reparto: Adam Bessa, Najib Allagui. Música Eli Keszler. Fotografía Maximilian Pittner. Túnez 2022, 90 min. Festival de Cannes. Mejor interpretación (Adam Bessa). 

Vivir el momento 

Título con olor a autoayuda. Tiene algunos toques graciosos que aligeran el drama. Sé que en unos días apenas recordaré nada. No es el estilo de cine que me emociona. 

Sinopsis: Almut y Tobias se conocen en un encuentro inesperado. A través de pasajes de su vida en común −se enamoran, construyen un hogar, forman una familia− se nos revela una difícil verdad que amenaza con sacudir sus cimientos. A medida que emprenden un camino que los límites del tiempo desafían, los protagonistas aprenderán a apreciar cada momento del inusual recorrido que ha tomado su historia de amor, que abarca una década. 

Título original: We Live in Time. Dirección John Crowley. Guion Nick Payne. Reparto: Andrew Garfield, Florence Pugh. Música Bryce Dessner. Fotografía Stuart Bentley. Reino Unido 2024, 107 min.

  

 

Belfast + Pequeña flor

Belfast 

Ante la atónita mirada infantil (brillante interpretación), se despliegue la violencia entre vecinos que hasta hace días convivían en armonía. 

El blanco y negro de las imágenes, la excelente fotografía y la música de Van Morrison acompañan a esta familia con sus conflictos y sus vínculos. Preciosa la relación del nieto con los abuelos. 

Homenaje a la magia del cine cuando cada película representa infinitas posibilidades. Al otro lado, la religión, proclamada desde el matón de barrio al exacerbado sacerdote. El niño no sabe diferenciar a un católico de un protestante (curiosa la teoría poco exacta sobre los nombres propios). La escena en misa breve y contundente,  magnifica. 

Con otros dos actores en los papeles de padres podría mejorar mucho. Con todo, me ha gustado y emocionado. 

Sinopsis Drama ambientado en la tumultuosa Irlanda del Norte de finales de los años 60. Sigue al pequeño Buddy mientras crece en un ambiente de lucha obrera, cambios culturales, odio interreligioso y violencia sectaria. Buddy sueña con un futuro que le aleje de los problemas, pero, mientras tanto, encuentra consuelo en su pasión por el cine, en la niña que le gusta de su clase, y en sus carismáticos padres y abuelos. 

Dirección y guion: Kenneth Branagh. Reparto: Jude Hill,  Caitriona Balfe, Jamie Dornan, Judy Dench. Música Van Morrison. Fotografía Haris Zambarloukos (B/N). Reino Unido 2021, 98 min. Oscar: Mejor guion original. Globos de Oro: Mejor guion. Premios BAFTA: Mejor film británico. Festival de Toronto: Mejor película (Premio del Público). David di Donatello: Mejor película extranjera  

Pequeña flor

Iosi Havilio 

Como mínimo: desconcertante 

Te atrapa y ya no te suelta. El protagonista es un “flipado”. ¿Alucina, imagina, fantasea, se autoengaña? 

La niña es una genia, y Laura es influenciable. Sus sesiones con el sanador tarado no tienen desperdicio. 

Original, breve y sorprendente. Un único párrafo como técnica narrativa que asfixia. Rico vocabulario (en alguna ocasión podría resultar un pelín pedante). 

Selección de fragmentos 

Me torturé pensando en el destino, en mi papel en la historia, tenía un lugar reservado en el panteón de la mediocridad, suspendido en la cuerda floja, entre lo que me había convertido y el que hubiera querido ser. 

No hay como el cansancio físico para recuperar porciones de ser. 

Nuestro vínculo se reducía a una minuciosa dramatización del desafecto. 

Hacer cumbre es un objetivo materialista, la paz se fragua antes, en la contemplación, en el camino. Es simple, pero es así. 

Una pequeña nada insondable puede rastrillarnos el sendero hacia la epopeya. 

Esa tarde entendí que lo que creemos imposible suele estar a tres segundos de distancia. 

Sinopsis: Novela en un hipnótico y admirable único párrafo, consistente, adictivo, producto de la prosa de un autor talentoso e inquieto que se inclina por la búsqueda constante.

Un hecho fortuito y un matrimonio en plena meseta amorosa son los disparadores de una historia que no para de crecer, que sorprende a cada paso, hasta llegar al éxtasis, acaso recién, en su punto final. 

Editorial Random House, 2017. Número de páginas: 128. Acceso al inicio.

  

 

 

El profesor de esgrima + Detective Ferruchi

El profesor de esgrima 

Qué lejos aquellos duelos para defender el honor. Al amanecer, por un insulto, una ofensa, o la necesidad de revancha. Ilegales en aquella época, y aun así muy vivos. Cosas de machos, desdén hacia las mujeres. Ellas no pueden entrar en ese reducto. Hasta que aparece Astié y su grupo de afines. 

Te gustará si disfrutas con los movimientos y danzas, espada en mano, de la esgrima. O si crees que tú también te habrías rebelado ante la prohibición de vestirte con pantalones si no eras hombre. Muy curiosas (y de escándalo) la información al final del film. 

Lo mejor: los dos actores principales, la escena del corsé y esa mezcla temática. Entretenida. 

Sinopsis París, 1887. En una sociedad en rápida evolución, el duelo es el último lugar donde uno puede defender su honor. Clément Lacaze, carismático maestro de esgrima, se encuentra atrapado en una espiral de violencia destructiva. Conoce a Marie-Rose Astié, una feminista adelantada a su tiempo, y decide enseñarle el complejo arte del duelo. Enfrentarán provocaciones y se unirán para defender su respectivo honor. 

Título original Une affaire d'honneur. Dirección Vincent Pérez. Guion Vincent Pérez, Karine Silla. Reparto: Roschdy Zem, Doria Tillier. Música Evgueni Galperine, Sacha Galperine. Fotografía Lucie Baudinaud. Francia 2023, 101 min. Festival de Karlovy Vary: Premio del Público. 

Detective Ferruchi

Marta Villar 

Texto áxil e moi ameno. Gústame a coralidade, a complexiade dos persoaxes, a súa maneira de profundizar nas vidas do grupo. Hai algúns magníficos: Cantoná, Vivita e Acacio. 

Doutra banda non termino de conectar con Sol e a súa labor de investigadora. Non deixa en moi bo lugar as brigadas especializadas (que o covid dé un respiro é un tanto incrible, penso eu).

Paseino ben. 

Sinopse: Sol Cortés decide darlle un xiro radical á súa vida. Deixa a cidade onde vive e o seu traballo como padronista en Inditex para regresar á súa vila natal, despois de moitos anos, e abrir unha libraría. Aos poucos días aparece brutalmente asasinado Xan Sequeiro, un veterinario introvertido e cun don especial para curar animais. A trama céntrase na investigación paralela deste crime que realiza Sol e durante as súas pescudas xorden unha morea de personaxes peculiares e sorprendentes que amosan, unhas veces con humor e outras con gravidade, temas da sociedade actual que invitan á reflexión.

Ao longo da historia visibilízanse colectivos minoritarios que reivindican o valor da diferenza e rachan cos prexuízos. «Detective Ferruchi» tamén lles dá voz a todas esas mulleres que desde os anos oitenta axudaron a levantar un imperio téxtil internacional grazas ao seu traballo nas cooperativas. Un traballo duro pero que para moitas significou a súa independencia económica. 

Edicións Xerais, 2024. Número de páxinas: 480. Acceso ó inicio. 

El maestro que prometió el mar + Brevísima historia do conflito entre Israel e Palestina

El maestro que prometió el mar 

Gran interpretación de Enric Auquer (el maestro). Me gusta especialmente lo que acontece desde su llegada: cómo va ganándose el cariño de los niños. Cuadernos en base a los verdaderos intereses infantiles. Los niños deben ser niños; ahora podría parecer una frase vacía, pero en aquella época era innovadora y cuestionada. 

La magia de la imprenta. Los métodos pedagógicos poco convencionales (en la relación maestro-alumnos, en el contenido impartido). El acercamiento a algunas personas adultas del pueblo. El hostigamiento del cura y la posición voluble del acalde. El castigo, las torturas. 

Estremecedores los datos finales sobre las fosas comunes y los miles de desaparecidos todavía sin localizar. 

Coincido con varias críticas sobre la historia narrada desde el presente, bastante floja. De esa parte rescato el final, ante el mar. 

Sinopsis: Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Tarragona que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar. 

Dirección Patricia Font. Guion Albert Val. Novela: Francesc Escribano. Reparto: Laia Costa, Enric Auquer, Luisa Gavasa. Música Natasha Arizu del Valle. Fotografía David Valldepérez. España 2023, 105 min. Premios Gaudí: Premio del Público. 

Brevísima historia do conflito entre Israel e Palestina

Ilan Pappé 

Precisaba comprender o percorrido deste conflito. Datos históricos, o papel dos británicos, as negociación de paz cheas de trampas, a colonización por asentamento, os bloqueos, as inxusticias. A resposta dos políticos. As mortes. A rabia. 

Necesario. 

Pappé expón as raíces coloniais do enfrontamento, desmontando mitos sobre a súa suposta complexidade. Explica como o sionismo, con apoio occidental, desprazou e oprimiu o pobo palestino, convertendo o conflito nunha loita desigual. Destaca a Nakba de 1948, a ocupación de 1967 e as circunstancias actuais en Gaza e Cisxordania como fitos dun proceso de limpeza étnica. O seu relato desafía a narrativa oficial e esixe xustiza histórica. 

Editorial: Galaxia Vigo 2025. Páxinas: 152.

Acceso al inicio de la edición en castellano.

 

Un grito en la niebla + Adiós, señor Chips de James Hilton

Un grito en la niebla 

Entretenida, con toques de humor e intriga. ¿Qué harías si no creen en tu testimonio? Miedo a morir y a ser tomada por loca. ¿Quién quiere acabar con su vida y por qué? 

Una cosilla que me chirría: ¿por qué su adorada tía se va a tomar un vermut cuando sabe que su adorada sobrina corre un gran peligro? 

Sinopsis: La policía intenta proteger a la esposa de un importante financiero que ha sido amenazada de muerte por una voz anónima. 

Título original: Midnight Lace. Dirección David Miller. Guion Ivan Goff, Ben Roberts. Obra: Janet Green. Reparto: Doris Day, Rex Harrison, Myrna Loy. Música Frank Skinner. Fotografía Russell Metty. Estados Unidos 1960, 105 min. 

Adiós, señor Chips

James Hilton 

La adaptación cinematográfica de Sam Wood (1939) me pareció sublime y ahora iba dispuesta a disfrutar con la novela.  

Me ha dejado más indiferente de lo imaginado. Me queda la duda de si lo hubiera leído con anterioridad a ver la película, sin expectativas, si tal vez me hubiera gustado mucho más. El personaje me resulta insulso, no sonrío con sus chascarrillos. Tierno y entrañable. Me deja fría. 

La edición, muy cuidada, presenta a autor, traductora e ilustrador. Al final, una nota del editor donde comenta los motivos de su amor por esta historia. 

James Hilton también escribió el guion de otra película que me encanta: La señora Miniver. 

Sinopsis: «No juzgue la importancia de las cosas por el ruido que hacen». El viejo señor Chipping ha sido el profesor de griego y latín en la escuela de secundaria Brookfield desde tiempos inmemoriales. Nadie recuerda cuándo llegó, ni cómo era de joven, ni si alguna vez se casó, pero su sentido del humor, su talante convencional, su característica forma de hablar y las anécdotas que ha protagonizado lo han convertido en un emblema de la institución y en una figura muy querida por alumnos, exalumnos y profesores. Esta es la historia de su vida. Desde su publicación en 1934, Adiós, señor Chips ha emocionado a generaciones de lectores y se ha convertido en un clásico literario sobre la vida académica y el amor por la enseñanza. 

Trotalibros Editorial, 2021. Traducción: Concha Cardeñoso Saenz de Miera. Título original: Goodbye, Mr. Chips. Número de páginas: 114. Acceso al inicio de la novela.

  

Una mujer a quien amar de Theodor Kallifatides

Una mujer a quien amar

Theodor Kallifatides 

Cuando leímos en el club de lectura Otra vida por vivir, supe que a este autor iba a volver.  

Por el título pensaba que escribía sobre su esposa, un gran amor. Olga fue durante décadas su gran amiga. Un delicado y reflexivo canto a la amistad, a la verdad, a la vida. 

Numerosas reseñas coinciden en alabar lo rápido que se lee, en una tarde. Soy incapaz de comprender esa velocidad, ese sumar por el simple hecho de sumar. Para mi ha sido una lectura pausada, con tiempo para respirar entre sus frases, copiar párrafos, releerlos. 

Este autor me provoca serenidad. Lo imagino sentado con su pipa, y conversamos. Escucho admirada. 

Selección de fragmentos: 

[...] uno es proclive a tragarse los elogios aunque no los entienda. 

Por lo que a mí respecta, prefiero llorar por algo que tenía y he perdido que por algo que nunca tuve. 

¿Me había olvidado de ellos? No, en absoluto, pero se había mitigado el dolor, había dejado de ser un golpe en la cabeza para convertirse en una almohada donde reposarla. (Esa almohada donde reposar es mi sensación con este libro).   

Se trata de encontrar los rituales que hacen la muerte abordable. Estamos olvidando ese arte. La muerte nos sorprende, como una llamada que no esperamos. 

¿Por qué? ¿Por qué tenía y sigo teniendo una necesidad tan grande de dejarlo todo atrás? ¿Qué es lo que me seduce al otro lado? 

Me he dado cuenta de que los nudistas y los veganos suelen carecer del sentido del humor. 

Salvar la risa que ella me dio podría convertirse en mi nuevo objetivo. (Me lo guardo para buscar esas risas antes de que se pierdan por completo). 

¿Cabe preguntarse si el ser humano se va volviendo cada vez más débil o si ha descubierto la explicación de dolencias que antes eran igual de frecuentes pero se trataban como si no existieran?

¿Es posible que ahora estemos más enfermos sencillamente porque tenemos más nombres de las enfermedades? ¿Es posible que la sociedad terapéutica que hemos creado cree a su vez sus pacientes y también sus médicos? 

No le tenía miedo a la muerte, por el momento aún le parecía lejana. Le tenía miedo a ponerse enferma. (Miedo a enfermar, al dolor, al deterioro). 

No tengo nada en Grecia, ni una ventana. Uno no debe ponerse a amueblar la nostalgia, porque entonces corre el riesgo de acomodarse en ella. 

Prefiero una buena frase antes que una buena cena. Al mismo tiempo, tengo mis excesos. Nunca me contento con la verdad desnuda, por ejemplo. Quiero vestirla con un atuendo elegante, elevarla, ampliarla o reducirla, maquillarla. Probablemente por eso me hice escritor y no filósofo. Escribo para un lector. Un buen filósofo está dispuesto a perder a todos sus lectores por la verdad, mientras que la mayor verdad para mí es el lector. (Lo vuelvo a leer y a sentir). 

Mothering: Un verbo para ser madre, no solo para el hecho de dar a luz a los hijos, sino también para el hecho de cuidarlos. (Maternar). 

¿Qué abusos no cometemos cuando intentamos comprender a otro ser humano, sobre todo cuando lo queremos? ¿Qué soberbia la de atribuir a la gente ciertos pensamientos y no otros?

Ya aquella vez pensé que en realidad no conozco a mi madre. La percibía principalmente a través de sus cometidos, sus tareas y sus cuidados. En resumidas cuentas, sabía cómo parece que es mi madre, pero no cómo es. (He pensado tantas veces en lo poco que conocemos a algunas de las personas a las que más queremos). 

No puedo vanagloriarme de que siempre haya sido fiel a la verdad. No puedo ni siquiera vanagloriarme de que siempre haya apreciado la verdad, pero la simple idea de que mi madre me mintiera, de que me ocultara algo, se me antojaba absurda. No solo absurda, sino revolucionaria. En la relación entre madre e hijo es el hijo y solo el hijo el que puede reivindicar legítimamente la mentira. La madre ha de ser fiel a la verdad, ella es la verdad en la vida del hijo. A partir del momento en el que una madre miente renuncia a ser madre. 

Si uno tiene grandes sueños cuando es joven, acabará llorando mucho cuando es mayor. 

El navío ya se encontraba en el mar. Navegábamos a bordo de la amplia mesa cargada de comida y bebida. Nos sentíamos contentos, incluso felices, de estar juntos, algo que en ese momento parecía lo único natural a pesar de que algunos de nosotros no nos conocíamos de verdad más que como funciones, piezas del mecanismo que formaba nuestra familia. Sabíamos que éramos primos, hijos o nietos y eso era cuanto sabíamos además del nombre, pero a veces hasta eso puede implicar dificultades. 

La filosofía había abdicado. Se dedicaba a los análisis técnicos de teoremas, conceptos y afirmaciones. Se dedicaba a los problemas epistemológicos. No eran cosas sin importancia, al contrario. Pero la cuestión de cómo hemos de vivir se abandonó a toda clase de charlatanes. Curas, terapias, piedras mágicas, astrólogos, fanáticos, idiotas: todos ellos tienen hoy por mercado al mundo entero, porque la gente busca un sentido, un contexto. 

Creo que se nace por una casualidad y se muere por otra. Con lo que por mi parte no hay ningún propósito externo. Eso no impide que yo no me busque uno. Que yo administre mi vida de modo que exprese el propósito que tenga con ella. 

Tal vez se pueda buscar el sentido de la vida al revés. Es decir, responder a la pregunta de por qué pasó lo que pasó. Sorprende lo fácil que es encontrar con el tiempo circunstancias y conexiones entre sucesos que en un principio considerábamos independientes por completo.

El sentido de la vida no hace falta para vivir. Hace falta para poder morir. 

No nos convertimos en pájaros porque nos procuremos alas, pero sin ellas nos convertimos en gusanos. 

Morir nunca me ha asustado tanto como matar a otro. 

Si uno tiene miedo de perderse donde está, se perderá dondequiera que vaya. 

Sinopsis: Este libro tiene dos protagonistas, Olga y el autor. Se conocieron muy jóvenes, Olga tenía diecinueve años y Theodor Kallifatides pocos más. Su amistad duró más de tres décadas. Sobrevivió a amores y desamores, divorcios y pasiones, largas separaciones y trabajo duro. Un día Olga llama a su amigo porque quiere verle. Le dirá que padece una enfermedad incurable. En este libro sencillo y profundo a la vez, Theodor Kallifatides erige una lápida en memoria de su amiga. Repasa los recuerdos, los encuentros, los sentimientos y las reflexiones que le despierta su relación a lo largo de los años, sobre todo durante la enfermedad de Olga. A veces se le saltan las lágrimas y a veces no puede dejar de reír. Un libro que amar sobre una mujer a quien amar. 

Traducción: Carmen Montes Cano, Gamundi Alcaide. Título original: En kvinna att älska. Editorial Galaxia Gutenberg, 2025. Número de páginas: 160. Acceso a las primeras páginas.

   

La escalera de caracol + Vermiglio + ni GUAU ni MIAU + A ovella 19

La escalera de caracol 

Leo una propuesta entusiasta sobre la escritora Ethel Lina White. El título de la novela me lleva de inmediato a la adaptación cinematográfica. Creo recordar que en su momento la incluí en un Proyecto Fin de Máster sobre Cine y Discapacidad. Una de las protagonistas es incapaz de hablar. Me lleva a pensar que antes la mudez era un elemento más frecuente en las tramas, con su fuerte potencial de desvalimiento ante el peligro y el pasado traumático como causa principal. 

Entretenida. Lo mejor: la bajada al sótano con la vela para ir a buscar botellas de coñac (¿qué mejor brebaje reanimador?). Lo excelente: el blanco y negro, la cámara y la parte técnica. 

Sinopsis Una joven muda (McGuire) trabaja en una gran mansión como criada de una anciana enferma. Cuando un asesino en serie empieza a aterrorizar al vecindario, la señora se preocupa por la seguridad de su bella sirvienta. De este film de suspense se dijo que Hitchcock no lo hubiera hecho mejor. 

Título original The Spiral Staircase. Dirección Robert Siodmak. Guion Mel Dinelli. Novela: Ethel Lina White. Reparto: Dorothy McGuire, George Brent, Ethel Barrymore. Música Roy Webb. Fotografía Nicholas Musuraca (B/N). Estados Unidos 1946, 83 min. 

Vermiglio 

Gran belleza visual. Se deja ver y creo que la olvidaré pronto. 

Sinopsis Drama de época ambientado en un remoto pueblo de montaña de los Alpes italianos a finales de la Segunda Guerra Mundial. La historia nos adentra en la familia del maestro local y nos muestra cómo la llegada de un soldado desertor alterará su vida y conducirá a todos sus miembros a un destino inesperado. 

Dirección y guion: Maura Delpero. Reparto: Tommaso Ragno, Guiseppe de Domenico, Roberta Rovelli. Música Matteo Franceschini. Fotografía Mikhail Krichman. Italia 2024, 119 min. Festival de Venecia: Gran Premio del Jurado. 

ni GUAU ni MIAU

Texto: Blanca Lacasa 

Ilustraciones: Gómez 

Su reciente publicación: la nouvelle El accidente (Libros del Asteroide, 2025) me lleva a buscarla en la biblioteca y allí descubro este cuento de la autora. 

¿Qué te parece la cubierta? A mi directamente ya me invita a entrar. 

Me encantan este tipo de historias, simples, con mucha miga. ¿Por qué a todos los perros les tiene que gustar lo mismo? ¿Por qué nos empeñamos en que hagan determinadas cosas “de perros”? 

De ahí a aplicarlo a nuestra propia especie, una línea muy delgada. 

Una delicia y las ilustraciones son maravillosas. 

Sinopsis: Fabio es un perro diferente. No le gusta nada de lo que le gusta a los otros perros. Un día, Max descubre que su perro desaparece cada noche y decide seguirlo... Una divertidísima y tierna historia que nos ayuda a apreciar nuestras propias cualidades y a entender la diversidad. ¿Quién no se ha sentido alguna vez como Fabio? 

Editorial Nubeocho, 2017. Número de páginas: 40.

A ovella 19

Texto: Blanca Lacasa 
Ilustraciones: Jorge Martín 

Si estás a pensar cas ovellas son mansas e non teñen iniciativa, este conto fárate mudar de idea. 

Qué fas ti para durmir coma un tronco cada noite?

Qué sentirías si sempre quedases apartado do rebaño?

 

Sinopse: Todas as noites a señora Ofelia conta ovellas para durmir. Ovella 1, 2, 3, 4… e así ata a ovella 18, na que queda completamente durmida. A ovella 19 fica sempre coa gana. Pero decide non cruzarse de brazos e pon en marcha numerosos plans. Qué poden facer ela e as súas compañeiras, a ovella 20, a 21, a 75… para conseguir saltar o valo e axudar elas tamén a señora Ofelia a durmir? 

Editorial Nubeocho, 2024. Idioma: Gallego. Número de páxinas: 36. Acceso o inicio do conto.

  

El regreso de Topper + The Psychedelic Furs + Mi mascota y yo

El regreso de Topper 

Hacía mucho tiempo que no me reía a carcajadas con una película. 

Soy muy fan de las historias con fantasmas (dan mucho juego). 

Una mansión poco acogedora. El regreso de la hija y un padre enfermo. Desde el principio sospechas que algo terrible se trama la primera noche. Un asesinato y una mujer fantasma que decide buscar ayuda entre los vivos para resolver el misterio de su muerte. 

Topper no parece un aliado astuto o espabilado. El chófer no se muestra contento con la misión que le encomiendan. La colección de personajes es brillante, y desternillante. La mujer de Topper parece vivir en otra galaxia. Un médico con dotes de mando. Un jefe de policía que jamás se ha enfrentado a algo semejante. Un taxista que regresa a cobrar su deuda. Una foca juguetona. Un sillón peligroso. Paredes que se abren. Criados cómplices. Curtidos marineros, incapaces de controlar la maquinaría de su barco. Alucinaciones y desmayos. 

Nadie puede salir hasta que se descubra al verdadero culpable. 

Si la buscas en Filmaffinity se titula La mujer fantasma. Yo pongo el título que aparece en el VD de la biblioteca. 

Sinopsis Dos chicas llegan haciendo autostop a una vieja mansión que una de ellas acaba de heredar. Los temores de las jóvenes sobre los extraños personajes que habitan la casa se confirman cuando una de ellas es asesinada. El fantasma de la chica irá en busca del hombre que les condujo en su coche hasta la casa para pedirle ayuda. 

Título original Topper Returns. Dirección Roy Del Ruth. Guion Jonathan Latimer, Gordon Douglas. Personajes: Thorne Smith. Reparto: Joan Blondell, Roland Young, Carole Landis, Billie Burke. Música Werner R. Heymann. Fotografía Norbert Brodine (B/N). Estados Unidos 1941, 88 min. 

The Psychedelic Furs

Vigo, Teatro Salesianos (sábado 15 – XI – 25). Festival Undesfest. 

Creo que es el año con menos conciertos (sin incluir 2020). Me queda el “consuelo” de que fueron excelentes. 

A la banda la conozco desde sus inicios. Canciones que evocan una parte de mi vida muy lejana, y amigos que ya no están a mi lado. 

Tenía muchas ganas de verlos en directo. Me llegaban muy buenas referencias, y al fin llegó el momento. 

Fue increíble. Lo disfrutamos desde los primeros acordes. Qué gusto cuando te sabes las letras (con música reciente ya no me pasa). Esa voz tan peculiar sigue sonando como hace décadas. Impresionante. 

Breves vídeos e imágenes en mi perfil de Instagram.

En la lista de reproducción podrás escuchar el setlist,

Mi mascota y yo

Texto: David Hernández Sevillano

Ilustraciones: Alejandra Estrada 

¿Qué pasa cuando me tropiezo con la cubierta del cuento? Voy directa a por él. No me gusta nada lo de “mascota”, pero tras su lectura he de admitir que en el cuento es una palabra muy adecuada. 

Maravilloso. Encantará a los humanos perrunos de cualquier edad. 

Sinopsis: Tener una mascota es una experiencia enriquecedora, pero cuidar de ella no es tarea fácil. Hacen falta altas dosis de cariño y empatía, aunque también de mucha paciencia. Este álbum narra con humor e ironía la relación de amistad entre Coco y su “mascota” desde un punto de vista diferente, invitándonos a acompañarlos a lo largo de un día repleto de aventuras, juegos y complicidades. 

Las ilustraciones minimalistas complementan el texto acentuando este juego de roles entre los dos protagonistas. Utiliza trazos ágiles y dinámicos marcando la gestualidad y la expresividad corporal de ambos. 

Kalandraka Editora, 2025. Número de páginas: 36. Publicada en castellano y en gallego. Accede al inicio.