lunes, 9 de diciembre de 2024

Segundo premio + Una semana en el motor de un autobús

Segundo premio

Me resistí con uñas y dientes. No quería. Una película sobre una de las bandas que me revolvió de arriba abajo en sus inicios allá por la década de los noventa.

Pánico a no soportar y desear taparme los oídos. La voz no es la de J. Los músicos no son ellos. ¿Sobre sus vidas? No basada en hechos reales, crear una especia de leyenda. ¿Saber o imaginar? ¿Mejor ignorar y canturrear?

Nominada por España para representarnos en los Oscar. Sonrío y fantaseo con las posibles reacciones de los protagonistas reales.

Digo no en varias ocasiones, hasta que la curiosidad empieza a patalear y gritar. En casa, en el sofá, predispuesta a sacar mi arma secreta (ironía, sarcasmo). ¿Qué ocurrió?

Contra todo pronostico (no acierto ni conmigo), me entusiasmó. Mucho, mucho. Podía vivir esa noria de vértigo, esa fase de deambular. Podían haberse perdido. Las drogas, las canciones. El salto de lo indie a lo grande y las reuniones en la casa discográfica. El empeño y ambición de Jota. Sus letras, su grupo, su afán por llegar a miles de personas. La amistad.


Vivir la música desde el abismo. Te sumerge en las canciones. Creo que es una gran obra desde una mirada como fan del grupo. Da igual que no se parezca, que sea mentira. Viva la ficción si suena así.

Sí, me convencieron los actores. Florent y J. eran ellos.

Sinopsis: Granada, finales de los 90. En plena efervescencia artística y cultural, un grupo de música indie vive su momento más delicado: la bajista rompe con la banda buscando su sitio fuera de la música y el guitarrista está inmerso en una peligrosa espiral de autodestrucción. Mientras, el cantante se enfrenta a un complicado proceso de escritura y grabación de su tercer disco. Nadie sabe que ese disco cambiará para siempre la escena musical de todo el país. Esta (no) es una película sobre los Planetas.

España 2024, 109 min. Dirección Isaki Lacuesta, Pol Rodríguez. Guion Isaki Lacuesta, Fernando Navarro. Biografía sobre: Los Planetas. Reparto: Daniel Ibañez, Cristalino, Stéphanie Magnin. Música Susana Hernández 'Ylia'. Canciones: Los Planetas. Fotografía Takuro Takeuchi. Festival de Málaga: Biznaga de Oro (Mejor película), dirección y montaje.


En agosto, en la gira del 30 aniversario de Super 8, volé de entusiasmo. Sin saberlo estaba ya preparando el terreno para introducirme sin tantos prejuicios en la película. Y después me quedé pillada, con ganas de más. Era el momento de rescatar de la estantería el libro.

Una semana en el motor de un autobús

La historia del disco que casi acaba con Los Planetas

Nando Cruz

Fue el momento perfecto. Complementa escenas vistas en la película. Florent con su bolsa de supermercado como único equipaje, a punto de embarcar. La casa de los padres de J en El Fargue, en lo alto de Albaicín, sería su local de ensayo (stage psicodélico). Dualidad entre arte y exceso.

Eric Jiménez, un animal precoz: a los catorce años grabada un disco colectivo de bandas punk. Casado a los quince, va a Madrid a un concierto de Siouxsie. Kieran creador de la palabra toxicosmos en su dubitativo avance en la legua castellana. Fino Oyonarte los denomina Los Platters.

Amistad y distanciamiento entre J y Florent. Inspiración en las letras: Desaparecer. J quiere dedicarse a la música de forma profesional, grabar en Nueva York. Florent atraviesa una época de graves adicciones: “lo mirabas a los ojos y veías que la luz de la casa estaba encendida , pero que dentro no había nadie”: Eric. Florent se rehabilita en casa de Paco López, donde lo acogen y ayudan dos meses.

Influencias musicales, cinéfilas y literarias. Listado de músicos y colaboradores. Entrañas de las canciones. Línea 1, autobús que llega al Polígono.

El argumento de ese disco se iba alimentando a tiempo real con los sucesos que rodeaban su misma gestación.

La batería de Segundo Premio (primer sencillo), instrumentos de cuerda y los guiños (plagios). Kurt y cantos de monjes tibetanos.

En Los Planetas la música es la esencia. La letra solo es un asidero, un subrayado necesario.

La frase de David sobre su epilepsia será el título del disco: Una semana en el motor de un autobús.

Sinopsis: Los Planetas eran un completo desastre en 1997. El grupo estaba hecho trizas pero se había impuesto la misión de acabar su tercer disco como fuese. Incluso sin Florent, guitarra y compositor que pasaría unos meses en Madrid recuperándose de sus adicciones. Ni el mánager ni el sello discográfico veían claro que el grupo pudiera tenerse en pie, pero en su delirio, Los Planetas habían decidido que grabarían su tercer disco en Nueva York. Una semana en el motor de un autobús fue la consagración de Los Planetas. Pero ¿cuántos obstáculos tuvieron que superar para grabarlo? ¿Qué obtuvieron a cambio? y, más importante, ¿a cuánto tuvieron que renunciar? Las tensiones y dudas del grupo son la materia prima sobre la que se construirá el disco más épico y amargo de la escena alternativa española de los años 90. Y todo está minuciosamente detallado en este libro, testamento y reflexión sobre el primer disco de madurez de aquella acomodada generación Indie.

Editorial Lengua de Trapo, 2011. Número de páginas: 190.  

Un recorrido por las entradas previas del blog. Un paseo en retrospectiva.

Primavera Sound 2012 Grupo de Expertos Solynieve (concierto).

Los Planetas – Islamabad (bucle).

Independientes (documental)

Los Planetas – Pontevedra, 13 de agosto 2022 (concierto).



sábado, 7 de diciembre de 2024

El cielo sobre el tejado + Mamífera

El cielo sobre el tejado

Nathacha Appanah

El título me atrae. A la autora llego por referencias a otros de sus libros. Es breve, es un suspiro. Rebosa belleza y mucho sufrimiento. Excelente trazado de los perfiles psicológicos. Apuntada con letras mayúsculas para seguir con su obra.

Fragmentos y comentarios

Está el cielo sobre el tejado

¡azul, sereno!
Está un árbol sobre el tejado
y su palma al viento.

Paul Verlaine

(Imagen que une a protagonistas distanciados en su forma de amarse).

Fénix mira a sus hijos, se repite mentalmente estos son mis hijos, porque tantas veces parecen estar tan lejos, como si los mirara a través de decenas y decenas de cristales.

(Los nombres elegidos para rozar lo deseado, no siempre alcanzado).

No aguantaba esa vida, me sentía como una muñeca mecánica en una caja de plástico que se tiene guardada en una estantería y de vez en cuando se saca y se le da cuerda para que cante y baile y todo el mundo aplauda.

(Qué forma tan sutil de aproximarnos al infierno de la niña más hermosa y a unos padres orgullosos).

¡De entre todas las tartas, has elegido la que más odiamos! ¿Qué clase de madre hace eso?

Tiene una vida clara con toques de color pastel. Le gustaría tener arrebatos, le gustaría ser como los demás, con esos arranques, esos gritos, esos besos, esa rabia por vivir su juventud, pero no puede, se esfuerza por estar aquí, un poco, bastante pero no demasiado, y es como si fuera una becaria de su propia existencia, esperando a que la hagan fija. Mientras espera algo mejor, es una vida perfectamente soportable.

Ganadora de siete importantes premios literarios.

Sinopsis: Lobo tiene diecisiete años y está siendo trasladado en un furgón de policía a un centro penitenciario para menores por haber provocado un accidente de tráfico: cogió el coche de su madre y condujo durante horas sin tener carnet para reencontrarse con Paloma, su hermana mayor, a la que hace más de diez años que no ve. Cuando se aproximaba a su destino, Lobo se puso nervioso, entró por una calle de sentido contrario y chocó contra otro coche, hiriendo a dos personas.
El relato emotivo de ese proyecto de reencuentro da pie a reescribir toda la historia familiar, los traumas que han ido pasando de una generación a otra y, finalmente, la posibilidad de la redención y del amor.

Traducción del francés: María Teresa Gallego Urrutia y Amaya García Gallego. Alfaguara, 2021. Número de páginas: 128. Tiempo de lectura: 2h 58m. Leer fragmento.

Nathacha Appanah es una escritora y periodista francesa de origen hindú. Trabajó como periodista y columnista para distintos medios antes de mudarse a Francia, donde iniciaría su carrera como escritora. Comenzó a publicar poesía y, en 2003, vio la luz su primera novela Les Rochers de Poudre d'or, gracias a la cual ganó el Premio RFO y el Rosine-Perrier. Más adelante publicó otros títulos como Blue Bay Palace, La noce d'Anna (galardonado con múltiples premios) o En attendant demain.

Mamífera

Esta delicada película nos habla desde las entrañas, desde certezas que creemos firmes hasta que se tambalean y transforman ese mundo que parecía cálido y seguro.

La pareja protagonista no tiene hijos. Con la llegada de un contrato laboral podrán mejorar su vivienda o viajar. Los vemos bien, humor, conversación, complicidad y sexo.

Ella entre sus amigas se siente excluida del universo de la maternidad. Variadas realidades, expectativas y deseos comunes, que a Lola le son ajenos.

De forma inesperada se queda embarazada. No desea ser madre y solicita abortar. Tendrán tres días (así lo establecen los protocolos sanitarios) para reflexionar. Y vaya que lo hacen.

Me ha parecido una propuesta muy interesante, para comentar, debatir en grupo. Para repensar.

Constantes pesadillas plasmadas en un lenguaje visual impactante.

Brillante la actriz principal. Llena de gestos y detalles. Además hay una preciosa galga negra con canas alrededor del hocico. Me ha gustado mucho, me ha emocionado, me ha hecho sentir, lagrimear y sonreír.

Fragmentos de diálogos y comentarios

¿Y por qué todo el mundo lo quiere tanto y yo no? Es raro.

Se plantea si tendrá algún trauma de la infancia

Le preguntan el motivo del aborto y explica que no le pasa nada, que no quiere tener hijos

Tres días de espera al rincón de pensar.

Una imagen: levantarse la camiseta y mirar la barriga que aún no sobresale frente al espejo.

Foros en internet: Mujeres sin hijos: el duelo de las madres que no pudieron, Por qué es importante tener un hijo, Mujeres sin hijos por voluntad, etc.

Un testimonio: Mis expectativas eran fantasías, No me arrepiento, No es como me había imaginado, pero me gusta ser su madre.

Dudas en pareja:

-No paro de darle vueltas a todo desde que se ha metido aquí.

-¿Es que no lo entiendes?
-Tú no lo entiendes, para ti es muy fácil. ¿Tú sabes lo que significaría para mí? ¿Cómo cambiaría mi vida? ¿No te gusta como estamos?
-Si me gusta, pero me imagino lo otro y también me gusta.
-¿Tú crees que se puede ser una familia sin hijos? 
-Supongo.

Con su madre:

-¿Alguna vez piensas como habría sido tu vida sin nosotras?

-Un millón de veces….Sería diseñadora de interiores sin oficina. Hubiera viajado más. Hubiera viajado joven, sola, ¡con lo guapa que era yo!
-¿Por qué nos tuviste?
-Por lo que todo el mundo tiene hijos. A esa edad las mujeres no pensábamos no tenerlos.
-¿Te arrepientes?
-Os quiero más que nada.

¿Qué hará una mujer sin hijos en su vida?

Sinopsis: Lola disfruta de una vida feliz con su pareja, Bruno, hasta que un embarazo inesperado revoluciona todos sus planes. Aunque Lola siempre ha tenido claro que lo de ser madre no va con ella, ahora se siente cuestionada por las expectativas sociales y se enfrenta a sus temores internos. Durante los tres días que tienen que esperar hasta que llegue su cita en la clínica, Lola se acerca a sus amigas y su familia con la intención de reafirmar su decisión. Bruno tampoco se había imaginado nunca como padre. Hasta ahora.

España 2024, 89 min. Dirección y guion Liliana Torres. Reparto: María Rodríguez Soto, Enric Auquer. Música Joan Pons. Fotografía Lucía C. Pan.



jueves, 5 de diciembre de 2024

Ledicia Costas: Pel de cordeiro + Siete dientes de león

Pel de cordeiro

Ledicia Costas

Fui a la multitudinaria presentación en mayo -un acto cargado de emociones-, y salí con la Necesidad de leer la novela. En junio la devoraba. Es adictiva. Es increíble.



Se divide en dos partes. La primera protagonizada por Catarina en los últimos coletazos de la Inquisición.

“...me crié en un sitio que estaba al lado de la casa de una señora que pasaba consulta y atendía a gente de toda la provincia de Pontevedra y alrededores y yo supongo que me empapé de todo eso”.

En la fase inicial de documentación: “... yo hice mi recorrido por las brujas para ver cómo actúan, hasta dónde llegan, cómo son las consultas, qué técnicas usan. Tenía mucha curiosidad por conocer esa red. Y fue un delirio, demencial. También divertido”.

“Es que esta idea de mujeres sabias con un conocimiento muy relacionado con la naturaleza en Galicia está muy presente todo el tiempo. Estas mujeres eran peligrosas porque tenían un conocimiento de las plantas muy efectivo, sanaban, y también escuchaban, y esto era un desafío muy potente, sabían más de la cuenta”.

En la segunda parte, otra mujer, Lola, contemporánea y racional.

Me quedo boquiabierta cuando Lola expone formas diferentes de evitar las autolesiones, por ejemplo con donaciones de sangre. Lee en la prensa que un instituto compró un congelador para evitar esas autolesiones porque el contacto con el hielo produce una sensación similar. Y añade que lo que le aterra es que pretendan que un congelador haga la labor que debería hacer un psicólogo. ¿Será real?

“La escena del soplete y las Tortugas Ninja es una escena que yo viví en una consulta. Ese juego de contrastes me parecía muy interesante. En la primera parte pretendía que esas mujeres con talentos y conocimientos fuesen el corazón de la novela. Y en la parte del presente quería poner el foco en el escepticismo”.

“Y como toda mi constelación literaria gira alrededor de lo oscuro, del fatalismo, fue un camino natural hasta la figura de las brujas. También me interesa mucho el contexto feminista que empapa la novela. Las brujas son figuras superpoderosas para tratar el tema del feminismo en la literatura”.

“Yo veo personajes y escenas en la cabeza mientras escribo como si fuese una película. Soy muy psicológica escribiendo, me gusta meterme dentro de la cabeza de los personajes... Supongo que por eso explotan, tienen cierto poder y son el centro de todo. En este libro también he intentado jugar a que las casa tuviesen vida. Me gusta mucho el concepto de casas con alma, con cuerpo porque una casa tiene una estructura pero que vibran, están vivas y tienen capacidad de tomar decisiones”.

Una pequeña selección de párrafos.

Adoito deixar para otra ocasión as cousas que me fan dano; nunca semella un bo momento para enfrontarse a aquilo que marca.

Desde que tivo fillos afastouse de nós máis e máis, coma se o tempo do que dispón non lle chegase para repartir con nós.

Estamos falando dun espacio emocional, non físico. Quererse ocupa sitio?

Cita a varias autoras de gran impacto para ella: Angela Carter, Shirley Jackson, Maggie O'Farrell y Fernanda Melchor. Dos me fascinan: Jackson y O´Farrell. A las otras dos tengo que leerlas ya.

“Soy una escritora voraz porque soy una lectora voraz. Y están presentes, sus casas y sus criaturas”.

Sinopse: Catarina pertence a unha estirpe de bruxas. Herda da súa avoa o oficio e afonda nos segredos das plantas medicinais. Críase nunha consulta demencial, onde acoden enfermos con todo tipo de doenzas. Nos últimos anos da Inquisición, no medio da fame e a miseria, elas son o máis semellante a un doutor que existe en Merlo, pero cunha diferenza: son necesarias pero tamén odiadas. Lola é unha muller do século XXI que atravesa unha crise persoal. Entra en contacto cunhas forzas que non comprende. A ruptura coa súa parella, as súas dúbidas sobre a maternidade e o desbloqueo de recordos que tiña esquecidos provócanlle un colapso. Ledicia Costas afonda no espertar sexual, na violencia e na maxia con grandes doses de fantasía. Unha novela hipnótica, que explora o erotismo e a escuridade e nos envolve nunha atmosfera tan terrible como preciosa.

Edicións Xerais, 2024. 344 páxinas. Comezar a ler.

En castellano, Piel de cordero, publicada por editorial Destino.

El lanzamiento de “Pel de cordeiro” coincide con la publicación de su primer álbum ilustrado infantil

Siete dientes de león

Texto de Ledicia Costas e ilustraciones de David Sierra Listón

En noviembre le otorgan el Premio Zenda de Infantil y Juvenil 2023-2024. Lo busco en la biblioteca. El volumen es una belleza. El formato, el tamaño. Las ilustraciones me parecen magníficas, conectan con profundidad con el relato. El cuento es maravilloso.

“...el elemento fantástico, por ejemplo, en Siete dientes de león, es una fantasía con una protagonista femenina anciana y sabia. Yo creo que he construido un universo muy identificable y abarca toda mi obra”.

“... yo soy una amante del mundo de la ilustración, y creo que David Sierra hace un trabajo excepcional. Por otro, quería tener un libro para poder contar. Me gusta mucho leer en voz alta, y tenía verdaderas ganas de escribir un álbum ilustrado, de hecho tengo mogollón de ideas anotadas para escribir más. El de los primeros lectores es un público maravilloso, te quieren todo el rato. Y luego es muy bonito, porque te acompañan en los libros siguientes, ves crecer a los niños con tus libros”.

“Si de paso, de manera transversal aprenden algo, estupendo, pero yo no quiero enseñar nada más que el puro disfrute que tiene leer un libro y emocionarte, entrar en otro mundo y vivir esa historia”.

“...soy una persona que en situaciones extremas se abraza a los libros”.



Sinopsis: Esta historia sucedió antes de que existieran los colores... En la espesura de un bosque gris había una casa gris donde vivía una pescadora gris llamada Iris. La pescadora tuvo siete sueños durante siete noches y, por la mañana, nacieron siete dientes de león que dieron color al mundo.

Nórdica Libros, Madrid 2024. Infantil: 5 a 6 años. Número de páginas: 44.  Empezar a leer


Textos entrecomillados de dos entrevistas:

Ledicia Costas, escritora: "La literatura puede ayudar a abrir debate sobre cuestiones como la violencia obstétrica"

Ledicia Costas, escritora: “La fantasía es donde me siento más libre, he abierto una puerta al más allá y voy a seguir por ella”



martes, 3 de diciembre de 2024

Close + Cuentos escogidos y La casa encantada de Shirley Jackson

Close

En 2022 escribí sobre lo mucho que me impactó otra película de este director: Girl. Y ha vuelto a pasar. Close es magnífica, cautivadora.

Los dos niños protagonistas parecen haber nacido ante una cámara. El inicio es tierno, dulce. La amistad de ambos y su gran complicidad. El nuevo colegio y los cambios de cada uno los separarán. La familia, los compañeros. El apoyo, las miradas, los comentarios. Buscar un refugio donde demostrar que eres como los demás. La soledad, el silencio.

Cuánto dolor. Y qué difícil profundizar desde la honestidad y la sensibilidad.

Sinopsis Léo y Rémi, de 13 años, son amigos de toda la vida. Hasta que un suceso impensable los separa. Léo se acerca entonces a Sophie, la madre de Rémi, para tratar de entender.

Dirección Lukas Dhont. Guion Lukas Dhont, Angelo Tijssens. Reparto: Eden Dambrine, Gustav De Waele, Émilie Dequenne, Léa Drucker. Música Valentin Hadjadj. Fotografía Frank van den Eeden. Bélgica 2022, 104 min. Festival de Cannes: Gran Premio del Jurado (ex aequo). National Board of Review (NBR): Mejor película extranjera.


Cuentos escogidos

Shirley Jackson

En verano me quedaba fascinada con su obra titulada Sempre vivimos no castelo. Con ganas de más. Ahora le llega el turno al volumen de cuentos y textos de conferencias, y a otra novela.

Mi opinión

¿Cómo es posible que no hubiera leído mucho antes a esta mujer? Es impresionante. La agilidad en la narración, la profundidad en la construcción de personajes, cómo nos lleva, nos trae de vuelta y a veces nos deja descolocadas.

La lotería merece una larga conversación, y más tras conocer las reacciones generadas cuando se publica por primera vez en prensa. Desconcertante, perturbadora.

La noche en que todos tuvimos gripe: parece tan sencillo, un juego casi infantil. Alucinante todo lo que muestra partiendo de lo cotidiano. Menuda nochecita. Para releer e intentar descifrar el enigma.
La mujer que viaja sola a Nueva york a una consulta del dentista me produjo inquietud, desasosiego, y un revoltijo completo. Caben muy variadas interpretaciones.

Sinopsis: Una mujer pasa el día de su boda buscando frenéticamente a su futuro marido, otra hace un extraño viaje nocturno en autobús, un librero satisface la, en apariencia, inofensiva solicitud de un cliente. Y, en el cuento más celebrado de Shirley Jackson, los pobladores de una aldea se reúnen para oficiar un inquietante ritual. «La lotería», uno de los relatos más turbadores que se hayan escrito nunca y un ícono en la historia de la literatura norteamericana, encendió la polémica cuando se publicó por primera vez, en la revista The New Yorker. Este volumen presenta una selección de los cuentos de Shirley Jackson e incluye tres conferencias de la autora, una de las cuales dedicada, precisamente, al escándalo que supuso la publicación de su texto más conocido.

Título original: Selected stories. Traducción: Paula Kuffer Dinerstein. Editorial Minuscula, 2015. Número de páginas: 167. Tiempo de lectura: 3h 54m. Empezar a leer desde la web de la Editorial.

La casa encantada

Shirley Jackson


Eleanor deja atrás años de sometimiento. Cuidadora de su madre hasta que fallece, convive con una hermana y su familia. Inicia una aventura tan pronto coge el coche (sin permiso, a pesar de ser propietaria al 50%). En el trayecto rumbo a Hill House su imaginación se dispara y a mi ya me ha atrapado y no me soltará.

Más allá de lo sobrenatural, los cuatro protagonistas son una obra maestra de construcción de personajes. Y la mujer encargada de las comidas, con su rigidez, su carácter de mármol y talento culinario. Cuando ya conocemos a fondo al grupo, surge una visita que dará mucho juego y momentos de divertimento gótico.

Merece especial atención la casa, su leyenda, anteriores moradores, su maléfica estructura. También juega un papel importante el entorno natural opresivo y espeluznante.

¿Qué es real? ¿Qué provoca el miedo?

Sinopsis: Cuatro personas: el doctor Montague, Luke, Theodora y la narradora Eleanor, y las vivencias de un verano en el que tratan de investigar los fenómenos sobrenaturales que se dan en una vieja mansión de Nueva Inglaterra, la Casa de la Colina.

Tíulo original: The Haunting of Hill House. Publicada en 1959.

Ediciones Blanco Satén, Barcelona 1992. Número de páginas: 204. Traducción: Isabel Baldric Gómez.



lunes, 2 de diciembre de 2024

A las mujeres de España + Una pesadilla en mi armario + Yeguas exhaustas

 A las mujeres de España. María Lejárraga

Descubrir vidas y nombres para mi desconocidas. Una aproximación a la trayectoria de esta mujer, sus decisiones, sus consecuencias. Muy interesante.

Sinopsis Documental ficcionado que narra la historia de María Lejárraga, escritora y pionera del feminismo en España durante los años 20 del siglo pasado, cuya producción vio la luz bajo el nombre de su marido, el empresario teatral Gregorio Martínez Sierra. La dramaturga española (interpretado en el documental por Cristina Domínguez) más prolífica de todos los tiempos, autora de obras como Canción de cuna, llevada al cine en cinco ocasiones, o del libreto de El amor brujo, de Falla, fue además diputada por la segunda República y fundadora de proyectos pioneros para los derechos y las libertades de la mujer.

Dirección y guion: Laura Hojman. Intervienen: Rosa Montero, Remedios Zafra, Manuela Carmena, Kiti Manver… Música Pablo Cervantes. Fotografía Bea Hohenleiter, Adonis Macías Reina. España 2022, 88 min.

Una pesadilla en mi armario

Mercer Mayer

Cuando se va a dormir cierra la puerta del armario. Hasta que una noche decide enfrentarse al miedo.

¿Qué pasa cuando enciende la luz?

¿Y si le dispara?
¿Qué pasará?


La solución no puede ser más divertida. Abre este álbum ilustrado y déjate llevar.

Sinopsis: ¿Quién no ha tenido miedo alguna noche? Y es que, a veces, las pesadillas se esconden en los armarios y desde allí nos asustan. Esta historia nos enseñará a espantarlas.

Traducción: Xosé M. González. Kalandraka Editora, 2014. Número de páginas: 32. Infantil 3 a 4 años.Ver varias páginas.

Mercer Mayer (Arkansas,1943). Su padre trabajó en la armada de los EEUU, por lo que viajó con su familia a numerosos destinos y su infancia ha marcado su obra artística. Estudió arte en Nueva York y, según él mismo cuenta, sus profesores no le auguraban un buen futuro como ilustrador. Ahora tiene publicados más de 300 libros en muy diversos estilos. Trabajó en una agencia de publicidad y su primer libro para niños es: Un niño, un perro y una rana, que publicado en 1967 inicia una serie de 5 títulos. Se unió en 1976 a un grupo de editores llamado Golden Press que editaban libros para niños muy populares, en formatos baratos que en EEUU se venden en supermercados, farmacias… Little Criter y Little Monster son sus dos series más conocidas y difundidas a través de vídeos y juegos de ordenador. Personajes muy divertidos que encarnan las preocupaciones infantiles y que transmiten pequeñas lecciones de vida.

Yeguas exhaustas

Bibiana Collado Cabrera

Si no hubiera sido el libro del club de lectura, no sé si lo habría terminado. Tal vez las tardes con menos luz de noviembre no ayudan. No me parece una novela. La protagonista habla de reflexiones narrativas. Sin tregua se embarca en situaciones duras, complejas. Su forma de escribir no me convence.

Sinopsis: Una madre, con los dedos rígidos de triar naranjas en un almacén y limpiar pisos de vacaciones de otros. Una hija, también con los dedos rígidos, pero de teclear papers, tesis y mil trabajos académicos. Y algo que no encaja. La sensación de que debería estar pasando algo que nunca llega a pasar. Este libro nos presenta un rosario de mujeres extenuadas. La falsa promesa del trabajo duro se hace añicos entre estas páginas mientras suenan Camela o Estopa. Yeguas exhaustas es la historia de una hija que tiene una relación de pareja dañina, que piensa en las heridas del cuerpo, en las tremendas diferencias de clase y sus implicaciones, en el clasismo del «mundo de la cultura», en el acceso al mercado laboral, en la endogamia universitaria y sus laberintos…en definitiva, en el averiado ascensor social. Esta novela trata de manera certera el paso del siglo xx al xxi en España a través de la propia experiencia: «Me exploro, investigo, reinterpreto pedazos de vida. Juego y cuestiono. Busco causas. Busco alivio. Busco cómplices». Bibiana nos lleva a situaciones vividas y sentidas como individuales que en realidad son colectivas. Tan bien contadas, tan reales, que por momentos se nos olvida que estamos ante una novela.

Editorial Pepitas de Calabaza, Logroño 2023. Número de páginas: 152. Tiempo de lectura: 3h 33m. Se pueden leer las primeras páginas desde la web de la editorial.



domingo, 1 de diciembre de 2024

La memoria del cine + Escribir un silencio

La memoria del cine

Una película sobre Fernando Méndez-Leite

Documental que me deja fascinada y enamorada de este hombre.

“Entro en el quirófano cantando”.

Cuando dirigía el ECAM (Escuela de cine y Audiovisual de Madrid), en la primera clase, durante toda unas mañana, ponía a sus alumnos fragmentos de películas y al finalizar entonaba melodías de Psicosis.

Nunca supo los motivos que llevaron a sus padres a dejarlo en casa de su abuela y bisabuela cuando tenía un año. Vivía a cuatro manzanas del domicilio de sus progenitores.

A los tres años va por primera vez al cine. Bambi le provoca deseos de no volver nunca más.


Cuando regresan de unas vacaciones, intuye que lo van a apartar de sus abuelas. Juega a callarse y termina en un internado para niños con graves problemáticas. Diagnóstico: afición desmesurada al cine.

Muestra un álbum de cromos Estrellas de la pantalla

Se lo tiraron, pero consiguió otro posteriormente.

Estudió Derecho y después Cine. Recuerda sus primeros proyectos y las razones de no haber filmado más: “Soy muy malo vendiéndome”.

Repasa su trayectoria en TVE, ECAM, Academia del Cine, Festival de Málaga.

Maravillosos sus cuadernos, las programaciones inventadas, su forma de trabajar con actrices y actores. Un homenaje que contagia su pasión por el cine.


Suena esta preciosa canción con los créditos finales.

Sinopsis: Fernando Méndez-Leite es una de las personas fundamentales de la Historia del Cine Español que jalona más de medio siglo de Cultura. Su vida y su memoria contiene no solo la narración de nuestra cinematografía, también de la cultura, la política y los cambios sociales que le han ido acompañando. La escritura de sus memorias y de una novela con evidentes resonancias autobiográficas es el momento elegido en este documental para recorrer con él su biografía desde su impresionante memoria.

Dirección Moisés Salama. Guion Miguel Ángel Oeste, Moisés Salama. Reparto: Fiorella Faltoyano, Carmelo Gómez, Aitana Sánchez-Gijón, José Sacristán, Antonio Resines, Carmen Maura, etc. Fotografía Pau Esteve Birba, Luis Ángel Pérez. España 2023, 89 min.

Escribir un silencio

Claudia Piñeiro

Recopilación de textos publicados en diferentes medios. Repartidos en varios apartados: De lo que soy, De dónde vengo, De hijos, madres y otros amores, De otros intereses y preocupaciones, De los años que vivimos en peligro, De la escritura y De la lectura.

Además de encantarme, lo he intercalado con otro libro de experiencias vitales muy dramáticas, sin posibilidad de respiro, para tomar aire. Y me ha pasado algo maravilloso. Varios de sus fragmentos se entrecruzan con historias que me cuentan o que vivo justo al leerlo.

Sabias palabras sobre la escritura y la vida. Recomienda o cita autores y libros que pasan a engrosar esa lista infinita de búsquedas.

He guardado muchas notas. A ver cómo hago una selección.


Vengo porque le tengo miedo a mis palabras. (en la primera consulta con su analista).

El humor que provoca reflexión nos permite llegar a zonas donde otros caminos se nos cierran.

Soy una lectora caótica y voraz. Puedo estar leyendo tres o cuatro libros a la vez sin orden de prelación ni preferencia de uno sobre otro. Leo simplemente porque no puedo dejar de hacerlo (Me siento muy identificada).

Tal vez una solución sea regalar algunos libros. Pero a mí me cuesta desprenderme de ellos. Cada uno, leído o no, tiene una historia detrás, más allá de la que cuentan. Siento que estaría traicionando a quien me lo dio en el pasillo de una feria, a quien me lo envió por correo, a quien se tomó el trabajo de acercármelo a mi casa. Sé que algunas exitosas expertas en orden lo recomiendan fervientemente, pero yo confío más en los libros que en el orden. Así que seguiré teniendo la casa llena de esos hongos de papel que crecen sin pedir permiso. Al menos no son hongos venenosos. Y si lo son, su veneno es de la mejor calidad.

Si hay una grieta hay dos territorios separados por un vacío. No hay puentes. No hay comunicación posible. Si uno quiere pasar de un lugar al otro para dialogar se cae en una zanja.

La ficción no copia la realidad sino que la reinventa

Lo importante no es qué se cuenta sino cómo

...las palabras y el lenguaje construyen realidad.

¿Qué se espera de un escritor?

Los escritores estamos encaprichados en ponerle palabras al silencio, a los silencios actuales y a los anteriores...

En verano leía su última novela: Catedrales. Desde esa reseña enlazo otros libros de la autora argentina: Tuya (leído en 2014), Una suerte pequeña (en 2023). Seguiré sus pasos.

Sinopsis: Admirada por miles de lectores en todo el mundo, Claudia Piñeiro es, además de una prolífica y premiada escritora de ficciones (novelas, cuentos, guiones de series y de películas, obras de teatro), una delicada observadora de la realidad. Este libro reúne por primera vez los numerosos textos publicados a lo largo de los años en distintos medios: escritos personales y autobiográficos que hablan de la infancia, la familia, las amigas, los maestros o la maternidad, así como aquellas intervenciones más políticas o los textos de apertura de ferias del libro.

Editorial Alfaguara, 2024. Número de páginas: 432. Tiempo de lectura: 10h 19m. Empezar a leer.