domingo, 28 de mayo de 2017

Alabama Monroe


Ya en los primeros minutos imaginamos el dolor que va a llegarnos. En su justa medida, y gracias a los flashback, vamos hilando puntadas para construir pasado y presente. Cómo se conocieron, cómo empieza esa historia de amor, y los cambios que pronto se sucederán.

La fuerza de este drama es la pareja de actores protagonistas. Química, pasión, contención, desgarro y desesperación. Pasamos a su lado por la gama completa de sensaciones y emociones.


El bluegrass y el sueño americano (donde todo se puede lograr), forman la base sobre la que se asienta la vida de Diddier. Habla de la música con pasión, enamora. La banda sonora de la película es una verdadera delicia. Letras que llegan más hondo que los diálogos en la parte emocional. Las actuaciones del grupo, el banjo, son magia.


Elise lleva escrita su historia sobre la piel marcada. Cuando se rompe una relación toca seguir adelante y realizar un nuevo tatuaje que impida ver el anterior.


La llegada de la niña y su posterior enfermedad los va a transformar por completo. Cada uno a su manera afronta los momentos críticos. Experiencias que destruyen y hacen que los valores se tambaleen, los ideales caigan fulminados a pedazos y no quede ni una miga de lo que antes era importante.

En lo más profundo del abismo, llenos de ira, desolación y frustración, será difícil mantener su relación, su amor, su música…


Desgarradora. Imposible no empatizar con tanto sufrimiento. Las reacciones y la recta final de la película pueden resultar un tanto extremas, pero no parece que ninguno de nosotros seamos capaces de mantenernos a flote en determinados momentos de la vida cuando golpea con tanta dureza. No hay dioses a los que aferrarse. Rabia contra la ciencia que no avanza y sobre todo contra los dirigentes que anteponen una ética más que dudosa a  la experimentación que puede salvar vidas. Ese dolor les lleva a autodestruirse y a llevarse por delante a la persona que más quieren. Desde su propia desesperación no encuentran un atisbo de esperanza.


Título original The Broken Circle Breakdown. Director Felix Van Groeningen. Guion Carl Joos, Felix Van Groeningen. Música Bjorn Eriksson- Fotografía Ruben Impens- Reparto Veerle BaetensJohan HeldenberghNell CattrysseGeert Van Rampelberg,Nils De CasterRobbie CleirenBert HuysentruytJan BijvoetBlanka Heirman. Bélgica 2012, 112 min. Festival de Tribeca: Mejor guión y Mejor actriz (Baetens). Premios del Cine Europeo: Mejor actriz (Veerie Baetens). Satellite Awards: Mejor película extranjera. Premios César: Mejor película extranjera. Festival de Berlín: Premio del Público (Sección Panorama)




domingo, 21 de mayo de 2017

Janis + Françoise

Janis


Si un arista me produce admiración, no suelo buscar demasiados datos sobre su vida…. Muchas veces he pensado que así no descubro sus pequeñas miserias. El otro lado de este argumento es que me pierdo una parte muy importante de la persona, su forma de ver la vida, sus miedos y sueños.

Lo curioso es que después de leer el maravilloso libro de Patti, las casualidades han traído a mi tele un documental sobre Janis.

La expulsan del coro del colegio por no acatar las normas. En constante lucha con su físico que no se ajusta a los cánones de belleza de las modelos de revistas o del celuloide. Sentimientos de marginación y rechazo. Es votada como la alumna más fea.

La primera vez que sus amigos la escuchan cantar una canción de Odetta se quedan completamente alucinados.


Empieza a asistir a conciertos. Adora a Otis Redding, quisiera cantar como él. Tiene que aprender.



La música da sentido a su vida. Subida a un escenario se transforma.

Janis aparece como un volcán, con una voz prodigiosa y ganas de comerse el mundo. Alcanzar el éxito, ser admirada y querida, aceptada por todos. No hay límites. Descontrol personal, con las drogas y el alcohol. Fuerza autodestructiva y creadora.

Esa voz desgarrada que transmite dolor. Las canciones son ella, su forma de expresar lo que siente.

Un telegrama que tal vez hubiera cambiado su vida la espera en la recepción del hotel. No lo leerá. Está muerta en la habitación.


 Cuando termina el concierto el público se va, y te quedas sola contigo misma.

¿Cómo puedo saber que no estás tomando heroína?
¿A quién le importaría?

Mujer a la que adoro como cantante, y ahora, conociendo gracias a este excelente retrato, a la persona que estaba tras esa voz desgarradora, siento incluso mayor admiración por ella.



Documental sobre la legendaria cantante estadounidense Janis Joplin (1943-1970). Cat Power narra en primera persona cómo Janis llegó a convertirse en una estrella, a través de las cartas que escribió durante años a sus familiares, amigos y colaboradores, antes de su fatídica muerte a los 27 años.

Título original Janis: Little Girl Blue. Dirección y guion Amy Berg. Fotografía Francesco Carrozzini, Jenna Rosher. Reparto Janis JoplinCat PowerPeter AlbinDick CavettKris Kristofferson,PinkLaura JoplinJuliette LewisMichael Joplin. EE UU 2015, 115 min.




La desesperación de los simios y otras bagatelas - Françoise Hardy


Estilos muy diferentes, otra de esas mujeres de gran influencia musical. Publicadas estas memorias por Expediciones Polares, de la que no me cansaré de alabar las cuidadas ediciones. Sus libros, sin abrirlos, ya provocan sensaciones placenteras.

Me ha costado un poco meterme de lleno en su texto. Reconozco mi ignorancia musical sobre muchas referencias francesas que se citan en esta obra.

     

A veces ni nos imaginamos las inseguridades abismales que se apoderan de personalidades famosas y de tanto calado.

Me ha fascinado su mundo. La brutal franqueza de alguien que plasma su sufrimiento más íntimo.

Comprendí también por primera vez que los y las que lamentan la soledad están por lo general mucho más preocupados por ellos mismos que por los demás. Sean cuales sean las circunstancias atenuantes, su tendencia a insistir sobre el tema para justificar mejor su inercia, terminan haciendo huir a todo el mundo.

He pensado mucho en las dificultades en mi vida personal. De ahí he sacado la convicción de que, tanto en este terreno como en la mayoría de los restantes, uno no es completamente inocente de lo que le sucede.

... me cuesta situarme, mi identidad es borrosa y mis creaciones híbridas.

Desde tu distancia a la mía
Nos perdemos demasiado a menudo
E intentar comprenderte
Es correr tras el viento.

¿Qué es el deseo? Es marcar la distancia. No deseas lo que ya posees.

Era consciente de que cuando un sentimiento incómodo nos fragiliza, sentirse objeto de una atención y una espera excesiva puede resultar terrible hasta el punto de bloquear los impulsos, de estimular la agresividad o de hacer salir corriendo a alguien.

¿Cómo hacer comprender a una madre que hace todo lo posible para facilitar la vida de su querida hija que hay límites que no debe sobrepasar?

Nuestra visión de la realidad está deformada por los juicios contradictorios, parciales y limitados, que volcamos sobre quien nos hiere y sobre nosotros mismos.

Un amor que no se alimenta de nada es como alguien que solo se nutre de sueños o de imaginación: la muerte por inanición pone término a sufrimientos que no se desearían ni el peor enemigo.

 

 Resultó que le encantaban mis canciones y tanto a él como a mí nos intimidó mucho entrar en contacto. (Sobre Michelle Hollenbeck)


domingo, 14 de mayo de 2017

Kubo y las dos cuerdas mágicas + Mascotas

Kubo y las dos cuerdas mágicas


Kubo vive en un pequeño pueblo. Un espíritu del pasado vuelve su vida patas arriba, al reavivar una venganza. Perseguido por dioses y monstruos. Para sobrevivir debe localizar una armadura mágica que una vez fue vestida por su padre, un legendario guerrero samurái.



Una obra de arte. Un mundo mágico y oscuro. Poderes transformadores. Cautivadora, delicada, con momentos de tensión, ritmo trepidante y gran fuerza visual. Muy recomendable.


Título original Kubo and the Two Strings. Director Travis Knight. Guion Marc Haimes, Chris Butler (Historia: Shannon Tindle, Marc Haimes). Música Dario Marianelli. Fotografía Frank Passingham. Productora Laika Animation. EE UU 2016, 101 min. Premios BAFTA: Mejor película de animación. National Board of Review (NBR): Mejor largometraje de animación. Premios Annie: Mejor montaje, diseño de producción y animación de personaje. Web oficial


Mascotas


En un edificio de apartamentos de Manhattan, la vida de Max como mascota favorita corre peligro cuando su dueña trae a casa a otro perro llamado Duke, con quien Max pronto tiene sus diferencias. Ambos tienen que dejar atrás su rivalidad cuando se enteran de que un adorable conejito blanco llamado Snowball está reclutando a un ejército para vengarse de todos los animales domésticos felices y de sus dueños.


Con ganas de verla desde hace tiempo. Muy entretenida, con buenos golpes de humor y una colección de animalitos muy lograda. Los creadores, sin duda, tienen muy cerca a su perro o gato.


Título original The Secret Life of Pets. Directores Chris RenaudYarrow Cheney. Guion Ken Daurio, Cinco Paul. Música Alexandre Desplat. Productora Universal Pictures / Illumination Studios / Illumination Entertainment. EE UU 2016, 87 min.



De mi colección de libretas. Cuando los blogs eran de papel. Páginas llenas de películas. Salamanca, amigos, mucho cine y filmoteca.



miércoles, 10 de mayo de 2017

The lady in the van + Mi Mye

The lady in the van


Si Maggie Smith es la protagonista no hay duda, hay que verla. Ella, maravillosa, en uno de esos papeles que da mucho de sí.


Un buen día, la señorita Shepherd, una mujer de orígenes inciertos, aparca su furgoneta en una acera de Londres, en el acceso a la casa del escritor Alan Bennett (Alex Jennings). Lo que al principio iba a ser algo temporal, un favor a regañadientes, se acaba convirtiendo en una relación que cambiará las vidas de ambos.

Allí, en medio del barrio, como una vecina más, aparca su destartalado coche, y se queda.


 Una vida que hace que la mía parezca aburrida.

¿Quién es realmente esta mujer? ¿Cómo se llama? ¿Ha vivido siempre así? Un relato con bastantes espacios en blanco e incoherencias. Una biografía llena de mentiras, delirios o verdades a medias. Un enigmático chantajista. Un escritor que la adopta, y contempla en paralelo la existencia de su madre con la de esta mujer.

Una película ácida y tierna. Un hecho real que nos acerca a quienes no encajan en lo habitual.


No te metes en lo que escribes, te encuentras ahí.

Director Nicholas Hytner. Guion Alan Bennett (Libro: Alan Bennett). Música George Fenton. Fotografía Andrew Dunn. Reparto Maggie SmithAlex JenningsJim BroadbentDominic CooperJames Corden,Frances de la TourSamuel AndersonGwen TaylorRosalind KnightGeorge Taylor. Reino Unido 2015, 104 min.
  
Hace unos cuantos años comentaba el libro de Alan Bennett, Con lo puesto.


Mi Mye - Methadone Church


Tarde de lluvia y una vez más suena esta preciosa canción. Esta semana su disco es parte de mi banda sonora.


sábado, 6 de mayo de 2017

Brooklyn + Lejos del mundanal ruido + La vida en las ventanas

Brooklyn


En los años 50, la joven irlandesa Eilis Lacey decide abandonar Irlanda y viajar a los Estados Unidos, concretamente a Nueva York, donde conoce a Tony, un chico italiano con el que comienza a salir y del que se enamora. Pero, un día, a Eilis le llegan noticias de una triste noticia familiar y tendrá que decidir entre quedarse en su nuevo país o volver a su tierra natal.


Deja su país para buscar una vida mejor y más próspera. No será fácil la adaptación, echa mucho de menos a su familia.

Refleja muy bien los cambios emocionales por los que va pasando la protagonista. Pausada y honesta.


Director John Crowley. Guion Nick Hornby (Novela: Colm Toibin). Música Michael Brook. Fotografía Yves Bélanger. Reparto Saoirse RonanEmory CohenDomhnall GleesonJulie WaltersJim Broadbent,Jessica ParéEva BirthistleMichael ZegenMary O'DriscollEileen O'Higgins,Emily Bett RickardsPaulino NunesEve MacklinMaeve McGrathJenn Murray,Aine Ni MhuiriNora-Jane NooneIrlanda 2015, 111 min.

Lejos del mundanal ruido


La independiente e inteligente Bathsheba Everdene (Carey Mulligan) se gana la vida cuidando una granja más bien modesta. El próspero ganadero Gabriel Oak (Schoenaerts) se enamora de ella y le propone matrimonio, pero ella no acepta su ofrecimiento. El destino cambia la fortuna de ambos, pues ella hereda de su tío la mayor granja de la localidad y él pierde en un accidente sus bienes.


Todo un drama. Una de esas historias llenas de amor, esfuerzo y lealtad. El amigo que permanece a su lado en los peores momentos. La lucha por salir adelante. Un matrimonio equivocado.

No llega a ser una gran obra. Se deja ver. Lo mejor, la actriz protagonista.


Título original Far from the Madding Crowd. Director Thomas Vinterberg. Guion David Nicholls (Novela: Thomas Hardy). Música Craig Armstrong. Fotografía Charlotte Bruus Christensen. Reparto Carey MulliganMatthias SchoenaertsMichael SheenTom SturridgeJuno Temple,Jessica BardenHilton McRaeRichard DixonBradley HallJamie Lee-Hill,Eloise OliverDavid GoltLilian PriceMichael Jan Dixon. Reino Unido 2015, 119 min. Web oficial

La vida en las ventanas – Andrés Neuman

La vida de Net, un joven universitario de provincias, transcurre entre la monotonía y el desarraigo. Tan sólo encuentra alivio a su soledad interior al escribir por correo electrónico a su ex novia Marina, la única persona que parece capaz de comprenderlo. Con un discreto fondo de intriga, el joven Net avanza entre pistas falsas como un detective de los sentimientos, y así, a través de este sucesión de correos dirigidos a alguien sin rostro y sin voz, vamos conociendo el devenir y la evolución del protagonista, que verá como su alrededor se desintegra al tiempo que comienzan a aparecer algunos destellos de esperanza y de aceptación. La vida en las ventanas es un simbólico relato acerca de la soledad y la incomunicación en la llamada Era de las comunicaciones.

200 págs.
Editorial: S.L.U. ESPASA LIBROS, 2002 Madrid.
ISBN: 9788467001273

En 2009 leí El viajero del siglo, que me encantó, y no había vuelto a este autor. Ahora, por una de tantas casualidades, buscando algo más bien breve y con pinta de ameno, me encuentro con este libro.

De lectura ágil. Los textos escritos por el protagonista nos muestran su mundo. Vive con sus padres y su hermana, aunque forman un grupo de desconocidos y desconectados. No hay comunicación, ni mucho menos, afecto.

Está matriculado en la universidad, pero no siente ni el más mínimo interés por la carrera. Su mejor amigo es el dueño del bar donde termina muchas de sus noches. Libros y drogas.

Mails sin respuesta, para ella, o más bien, para sí mismo. Me ha gustado su forma de transmitir y lo que nos va contando.


miércoles, 3 de mayo de 2017

La juventud


Fred Ballinger (Michael Caine), un gran director de orquesta, pasa unas vacaciones en un hotel de los Alpes con su hija Lena y su amigo Mick, un director de cine al que le cuesta acabar su última película. Fred hace tiempo que ha renunciado a su carrera musical, pero hay alguien que quiere que vuelva a trabajar; desde Londres llega un emisario de la reina Isabel, que debe convencerlo para dirigir un concierto en el Palacio de Buckingham, con motivo del cumpleaños del príncipe Felipe.



Me ha encantado.

Belleza con arrugas o cuerpos esculturales. Actores que siguen brillando. Imágenes que se graban en la retina. Una banda sonora exquisita. Guiños y diálogos fascinantes.

Opuestos. Arte y vida. Búsqueda del personaje, de sí mismo. Pérdida del amor y encuentro en la cumbre con la libertad. Prejuicios y fama.


Ya es demasiado tarde.

Frágil memoria. Amistad para contarse sólo las cosas buenas. El hombre que levita.


Suena la música de cencerros de un rebaño mientras él dirige. Sonidos instrumentales de la naturaleza.

“El último día de la vida”, título de su película testamento. Buscando un final.


Los sentimientos pueden estar sobrevalorados.

¿Qué echas de menos?



Me he hecho viejo sin llegar a entender cómo he llegado hasta aquí.

Nos gustaba creer que éramos una simple canción.


Título original Youth - La giovinezza. Director y guionista Paolo Sorrentino. Música David Lang. Fotografía Luca Bigazzi. Reparto Michael CaineHarvey KeitelRachel WeiszPaul DanoJane FondaTom Lipinski,Poppy Corby-TuechMadalina GheneaEmilia JonesMark KozelekAnabel Kutay,Rebecca CalderIan Keir AttardRoly Serrano. Italia 2015, 118 min. Premios del Cine Europeo: Mejor película, director y actor (Michael Caine)

En este blog: La gran belleza.