18 cumpleaños de la Tartaruga

Siento un torbellino de felicidad cada vez que sumo un año más con este proyecto.

¿Cómo lo voy a celebrar? Con una selección de recuerdos de los últimos doce meses. Aviso: no se me da nada bien hacer listas. Siempre salen más largas de lo deseado. No sé resumir. No reviso porque nunca acabaría.

Noviembre 2024. Dos grandes escritoras. Cuentos escogidos y La casa encantada de Shirley Jackson. Escribir un silencio de Claudia Piñeiro.

Lugares: Cambados. 

Muy fuera de mi banda sonora de confort. Festival de órgano: Arturo Barba y Orquesta Sinfónica de Vigo. Concatedral de mi ciudad. 

Diciembre: una tarde en casa vuelvo a ver Perfect days con alguien a quien creo que le va a encantar.

Al terminar La segunda venida de Hilda Butamante de Salomé Esper, lo propuse como novela para el club de lectura y así empezamos 2025.

Enero 2025. Ayer publicaba un completo relato sobre mi experiencia con Jon Fosse: su peculiar forma de narrar, intensidad, intercambio de impresiones, diálogo con las editoras y una hermosa casualidad. 

Con planes de un viaje a Escocia me acercaba a su literatura. Atrapada entre las páginas de La isla de los cazadores de pájaros de Peter May.

 Nos dio para una larga conversación a la salida del cine: Cuando cae el otoño.

Uno de esos propósitos que suelo dejar a medias y, sin embargo, este año lo he cumplido: leer con más frecuencia en gallego. As despedidas de Celia F. Santomé es conmovedora. 

Febrero. En tensión durante toda la película: La infiltrada. Alucinante.

Lugares: Escocia. Sí, en invierno tuvimos suerte con la meteorología y disfrutamos muchísimo. 

Marzo. Un documental imprescindible, doloroso: No other land.

Me dan pereza los libros gruesos. Pachinko de Min Jin Lee (544 páginas). Audiolibro para viajar, una delicia. En la misma reseña una película que permaneció en mi cabeza durante días: El que no soy.

Viaje a Alicante para dar una gran sorpresa. 

Abril. Me resisto a las series, pero cuando caigo lo hago de lleno: Normal people. En la misma entrada una novela deliciosa, bonita: Un abril encantado de Elizabeth von Arnim

The quiet girl me dejó muy tocada. 

Tinta invisible de Javier Peña (seguidora de su magnífico podcast Grandes infelices). En breve contaré con detalle mis impresiones. Mi libro más subrayado. 

Mayo. Tres favoritos del año. La buena letra de Rafael Chirbes (Todavía no he visto la adaptación cinematográfica).  

Necesidad de la literatura de Emilio Lledó (con una edición preciosa de Nórdica). 

Mapade soledades de Juan Gómez Bárcena (cercano, profundo, reflexivo, acogedor).

Documental sobre Gloria Fuertes y su divertido poema-cuento Tres reinas magas.

Junio. Ataque de nervios por un cúmulo de circunstancias. Así me fui a Madrid a presentar un libro en el que participo, junto a catorce autoras: Maternar. Historias que no se cuentan. Cuánto lo disfruté y cuánto me cuesta asimilar que no poseo el don de la ubicuidad. 

Booktrailer

Si me acelero busco refugios literarios y hubo suerte: Vivir con nuestros muertos de la rabina Delphine Horvilleur. De hija a madre. De madre a Hija de mi admirada Carmen Martín Gaite, una pequeña joya auto-regalo del 23 de abril. Oslibros que hai en min de Emma Pedreira.

Una visita sorpresa (revancha) me llena de ilusión en momentos complicados. 

Julio. Recupero la estabilidad. 

Destino al que quiero volver, lugares a descubrir, narración ágil acompañada de bellas ilustraciones: Postales de New York de Isabel Parreño. El próximo jueves día 6 asistiré a la presentación de su nuevo libro. 

Concierto de The Black Keys en Castrelos. Fui con pocas expectativas y me lo pasé en grande. 

Madrid: reencuentro y celebraciones. Un taxista de memoria prodigiosa. Teatro (comedia), expo y mucho más. 

Quien a hierro mata: tensión hasta el final.

Kes, (inicios de Ken Loach). 

Durante 4 meses aprendí y disfruté como una enana con un curso sobre guion de ficción cinematográfica. El trabajo final consistió en promocionar mi creación: Villa Brócoli

Agosto. Como hacerse millonario antes de que muera la abuela. ¡Qué joya!

El jardinero y la muerte de Gueorgui Gospodínov. “Mi padre era jardinero. Ahora es jardín”. Sin palabras.

Septiembre. Pueblos de Bretaña. Gentes amables. Buena comida. Genial. 

Los amigos de mi vida de Hisham Matar. Redondo, lo tiene todo y me ha descubierto ese trozo de historia lejana. 

Octubre. Presentación en Vigo, entre amigos de Maternar. Mi gente siempre. 

Prohibido morir aquí de Elizabeth Taylor. Experiencia magnífica.

Cine gallego: Filmei paxaros voando. Todavía sin reseña. Vivencia muy personal que me traspasó.

Antes de nós. Castelao, su familia y la gripe española. En la misma publicación: La noche en que Frankenstein leyó el Quijote de Santiago Posteguillo. imposible resistirse. 

Tal vez mi cuento preferido del año (y he leído unos cuantos): Mi mascota y yo de David Hernández Sevillano. Que no te engañe el título. Reseña pendiente. 

Septiembre 5, trepidante.

A por el siguiente.

 

Gracias por tu tiempo, por tu atención, por estar.

 

Gracias. Muchas gracias.

 

 

Trilogía de Jon Fosse: mucho más que un libro

Mañana este blog está de cumpleaños y voy a iniciar la semana con una publicación muy especial. Retrocedo a enero de 2025. Abría el año con el mismo autor que el anterior: Jon Fosse. En esta entrada hablaré del libro, de cómo lo viví y sentí, y del club de lectura del Ateneo Atlántico al que acudía por primera vez. Contamos con la presencia de las editoras y, una vez más, las casualidades jugaron conmigo, y fue magnífico.

Trilogía

Jon Fosse

Empecé 2024 leyendo a Fosse (Mañana y tarde), y volvía a sus libros los primeros días de 2025. La excusa perfecta: el intercambio de impresiones en un club de lectura, al que unas semanas antes había decidido incorporarme y “probar”.

Adentrarme en este autor es una experiencia intensa, casi espiritual, meditativa, de contemplación. Necesito tranquilidad y silencio. Mejor a ratos, a sorbos.

No es sencillo resumir las sensaciones, posos, evocaciones e inquietudes que despierta. Desconcierta y perturba. Desasosiega. Angustia.

Llama la atención la sobriedad, los nombres de los personajes (semejantes, confusos).

Fragmentos con música: el sonido del violín, el hechizo frente al dolor, volar con ligereza.

El destino y cómo sobrevivir al frío, al hambre, al aislamiento. El amor, ser mujer. Adolescentes. Se entrecruza el nacimiento y la muerte, lo real, lo imaginado, los sueños, la conexión con quien ha fallecido.

Párrafos seleccionados

Y entonces vio a Asle levantarse y salir y ella se echó en la cama del sobrado y se estiró y cerró los ojos, y está muy, muy cansada y entonces ve a padre Sigvald sentado con su violín, lo ve sacar una botella y echar un buen trago y luego ve a Asle, ve sus ojos negros y su pelo negro, y se estremece porque ahí está, ahí está su muchacho, y luego ve a padre Sjgval llamarlo con la mano y Asle se acerca al padre y ella lo ve sentarse y colocarse el violín bajo la barbilla y empezar a tocar y, al instante, algo se le movió por dentro y Alida empezó a elevarse en el aire y en la música de Asle oyó el canto de su padre Aslak, y oye su propia vida y su propio futuro y sabe lo que sabe y entonces está presente en su propio futuro y todo está abierto y todo es difícil, pero ahí está la canción, una canción que debe ser lo que llaman amor, de modo que se conforma con estar presente en la música y no quiere existir en ningún otro sitio

Y Alida deslía uno de los atillos y saca las cuatro mantas que tienen y prepara una cama en la proa y se envuelve bien y luego se tiende a escuchar cómo el mar le hace cosquillas a la barca y Alida se funde con el suave cabeceo y todo es cálido y bueno en la noche fría, y levanta la vista hacia las estrellas claras y la luna resplandeciente.

Ahora empieza la vida, dice

y si alguien le preguntara a qué se debía, respondería que debía de tener que ver con el dolor, con el dolor por algo o solo con el dolor, y padre Sigvald dijo que al tocar, el dolor podía aliviarse y transformarse en vuelo, y que el vuelo podía transformarse en alegría y felicidad, y por eso había que tocar, por eso tenía que tocar él y algo de ese dolor debían de compartir también los demás y por eso había tanta gente a la que le gustaba escuchar música, así creía él que era, porque la música elevaba la existencia y le proporcionaba altura, ya fuera en bodas o funerales, o cuando la gente sencillamente se reunía para bailar y festejar, pero por qué justamente les había tocado a ellos el destino de ser músicos, eso no lo sabía padre Sigvald, claro, y no es que él hubiera tenido nunca mucho juicio ni muchas luces, pero era un músico muy aceptable desde que era muchacho,

la música siempre suena mejor cuando se hace así, cuando se calienta poco a poco, cuando se empieza desde casi nada para luego ir subiendo, desde la nada hasta lo inmenso

El destino del músico es una desgracia

Siempre fuera de casa, siempre marchándote

Despedirte de la amada y despedirte de ti mismo

Siempre entregándote a los demás

Nunca puedes estar entero en lo propio

Siempre intentas hacer enteros a los demás

hacer aquello para lo que estaban predestinados, aquello por lo que le daban dinero

Así empezó tu abuelo, a quien debes tu nombre

Mientras tocabas oí cantar a mi padre

Siempre me cantaba cuando era pequeña

Y eso es lo único que recuerdo de mi padre

y él no sabe bien qué decir, ni qué hacer, ni dónde meter las manos, ni qué hacer consigo mismo, y entonces rodea a Alida con los brazos y la aprieta contra sí y así se quedan, sintiéndose el uno al otro, y sienten que oyen lo mismo y sienten que vuelan juntos y que comparten el vuelo

Sinopsis: un libro diferente. Es hipnótico. Para Jon Fosse escribir es como rezar, y para el lector, leer Trilogía significa entrar en una profundidad desconocida. Con un lenguaje sencillo y un narrador único, Fosse nos cuenta la historia de una pareja de adolescentes que va a tener un hijo y que intenta sobrevivir sin nada en un mundo hostil.

Con esta historia entendemos qué significa la indefensión y nos hacemos conscientes de la mirada despiadada de la sociedad, pero también revivimos de forma exquisita el primer amor, la experiencia de empezar la vida. Es una obra emocional que, desde la oscuridad de una situación extrema, nos ilumina.

Más info en la web de la editorial

Título original: Trilogien. Traducción: Kirsti Baggethun, Gómez Baggethun. Editorial DeConatus, Madrid 2018. Número de páginas: 168. Tiempo de lectura: 3h 56m. Empezar a leer.

Experiencia en el club de lectura

Mi primer encuentro. Grupo de unas 20 personas. Primera parte: turnos breves para compartir impresiones. Segunda parte con la presencia de las editoras quienes aportaron datos curiosos e interesantes sobre el mundo editorial, los premios, la literatura en países nórdicos, el autor y su obra.

El premio Nobel les dio mucha visibilidad. Una gran editorial compra un día antes del fallo los derechos de ese autor. En DeConatus tienen buen ojo para fichar escritores que después reciben importantes galardones. Les ha pasado unas cuantas veces.

Entre oscuridad y hacia la luz. Uso de mayúsculas y puntuación. Fosse escucha y escribe. Dice estar en contacto con los muertos. De niño estuvo a punto de morirse. Cuando estás cerca de él, se aprecian sus temblores. Su esposa es católica, él era ateo. Acude a diario a misa; en el silencio encuentra la comunión. El valor del arte y la espiritualidad.

Citan obras destacadas de su catálogo y apunto algunas para indagar.

Participamos en un concurso que premia a los clubs de lectura, aunque meses más tarde sabremos que no ha habido suerte.

Desde la web del Ateneo Atlántico se puede acceder al resumen del evento.

Casualidades

Cuando entraron en la sala las dos editoras, lo hacía también una persona a la que conozco (amiga de mi hermana), quien desde hace tiempo me ofrecía el contacto de su hermana en una editorial de Madrid. Al principio no asocié ambas cosas y la sorpresa fue mayúscula. Además es una editorial que me encanta. Al terminar me la presentó directamente y tuve una conversación breve e intensa. Se interesó por mis textos y me entregó su tarjeta. Fue maravilloso.

La enemiga + Nación + Prefiro condenarme

La enemiga

Irène Némirovsky 

En 2012 descubría a la autora con su magnífica novela: Suite francesa. Un año después, sin tanto entusiasmo leía El vino de lasoledad, donde plasma temas que recoge también en La enemiga.  

Me ha gustado sobre todo la profundidad de los sentimientos en la niña-adolescente. Su creciente odio, soledad y desamparo. Su confusión y ansia de venganza. 

Algunos párrafos seleccionados 

Había momentos en que su madre le inspiraba un odio tan salvaje e irracional que sus miradas, sus palabras o sus pasos bastaban para exasperarla. Pero no se ha dado cuenta de que su actitud era ruin y sus pensamientos, execrables. Los adolescentes necesitan sentir pasiones excesivas. 

Cuando un hijo es pequeño nos forjamos una imagen ideal de lo que será más adelante, y esa imagen oculta como una máscara su verdadero rostro, que no conoceremos jamás. 

Nunca hay que confiar en alguien a quien no se conoce. 

¿Cómo voy a juzgarla? ¿Acaso no me parezco a ella? 

¡Cuántas veces había imaginado con dura y morosa delectación el día en que mami sería vieja, por fin, y fea y se quedaría sola! 

Sinopsis: París 1919. Gabri, de once años, y su hermanita Michette, de seis, pasan la mayor parte del tiempo solas en el apartamento familiar. El padre, Léon Bragance, aún no ha vuelto de la guerra, y la madre, Francine, vanidosa y cruel, vive más pendiente de sus devaneos mundanos que del cuidado de sus hijas. A menudo incluso se olvida de ellas, hasta que un buen día la pequeña Michette sufre un terrible accidente. Gabri nunca perdonará a su madre, y el odio hacia ella la acompañará durante años, hasta bien entrada la adolescencia. ¿Serán capaces madre e hija de hablarse con franqueza? ¿Llegarán con el tiempo a quererse un poco? ¿Encontrará Gabri el amor? Retrato de una sociedad ejecutado por la ácida pluma de una escritora emblemática del período de entreguerras.

En julio de 1928, la revista literaria francesa Les Oeuvres Libres publicó una novela breve de «Pierre Nérey»; se trataba de La enemiga, de una joven y aún desconocida Irène Némirovsky. El pseudónimo era un anagrama de su nombre (Nérey-Yrène), y la obra, un texto con un marcado fondo autobiográfico de una escritora que se haría conocida apenas un año después con David Golder y alcanzaría la gloria literaria póstumamente con Suite francesa. 

Traducción: José Antonio Soriano Marco. Editorial Salamandra, 2025. Número de páginas: 160. Empezar a leer.

En dos ciclos de cine me he acercado a la muy personal obra de la directora gallega. He tenido la oportunidad de escucharla en sendos coloquios tras la proyección. Y ha sido su presencia la que para mí lo ha dotado de un importante valor añadido. Me ha encantado escucharla y saber más. Autora de documentales con fuerte carga reivindicativa, social y feminista. Mezcla imágenes de archivos, actrices y personas reales con su propio testimonio. Escarba en lugares poco comunes. Alguna performance me resulta estridente e innecesaria. Peculiar e interesante, innovadora y con una voz necesaria y potente. 

Nación 

Fascinante Nieves. Mujeres que recuerdan como uno de los mejores momentos de sus vidas el paso por la fábrica. 

Sinopsis: A través de las enérgicas y carismáticas mujeres de la fábrica de cerámica de A Pontesa (hermanas gallegas de las cigarreras de Cádiz y Sevilla), Margarita Ledo construye un relato de una lucha inconclusa. 

Documental. Dirección y guion: Margarita Ledo Andión. Reparto: Nieves Pérez Lusquiños, Manuela Nóvoa Pérez, Ester García Lorenzo, Carmen Portela Lusquiños, Carmen Álvarez Seoane, Mónica Camaño, Mónica de Nut, Laura Martínez Iglesias, Xoana Pintos, Eva Veiga. Música: Mercedes Peón. Fotografía: Alberte Branco. España 2020, 92 min. 

Prefiro condenarme 

Destaco la capacidad de la directora a la hora de sumergirse en biografías complejas, duras. Sagrario relata su vida y la sentimos nuestra. 

Sinopsis: Parte de un juicio por adulterio contra una mariscadora de la ría de Ferrol durante la dictadura, en 1972. El Tribunal eclesiástico de Compostela, que asume competencias civiles, contra todo pronóstico absuelve a Sagrario Ribela Fra. Tiene 33 años. Recomponer las piezas de esta historia nos lleva a un personaje popular capaz de confrontar las reglas que, también en el terreno de los afectos, la encierran en un papel de subalterna. Y si emerge la violencia, el maltrato, la falta de derechos a la par que una atmósfera social opresiva, en realidad de lo que trata la película es de lo que todas y todos deseamos: querer y que te quieran. 

Documental. Dirección: Margarita Ledo Andión. Guion: Margarita Ledo Andión, Eva Veiga. Reparto: Sagrario Ribela Fra, Mónica Camaño. Música: Carme Rodríguez. Fotografía: Alberte Branco. España 2024, 88 min.

 

 

Septiembre 5 + Fuegos artificiales

Septiembre 5 

Primera retransmisión olímpica en directo gracias a la señal del satélite. Lo que iba a ser un hito en lo televisivo, se convierte en una lucha por la franja de emisión. Negociaciones para revelar lo que está aconteciendo en la villa olímpica al mundo. Periodismo y ambiciones. A debate el afán por mostrar, aunque sea a costa de la vida de personas. Plantea una serie de decisiones tomadas al límite que ahora generan controversia. Cuando no se contrastan hechos con fuentes fiables y se informa en base a rumores. Lograron una audiencia de 900 millones de espectadores. 

Un thriller vibrante. Me ha gustado mucho. Bien elaborado, ágil, excelente trabajo de interpretación. Para largas conversaciones posteriores, para reflexionar. 

Sinopsis: Durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, el equipo de periodistas deportivos estadounidenses de la ABC que cubrían los juegos se vieron de repente ante la labor de cubrir la crisis de los rehenes de los atletas israelíes secuestrados por un grupo terrorista. 

Título original: September 5. Dirección: Tim Fehlbaum. Guion: Moritz Binder, Tim Fehlbaum, Alex David. Reparto: Peter Sarsgaard, Ben Chaplin, Leonie Benesch. Música: Lorenz Dangel. Fotografía: Markus Förderer. Alemania 2024, 88 min. 

Fuegos artificiales 

Muestra el acoso sistemático a un chico en su barrio por su homosexualidad. Su vida es angustiosa y no parece encontrar la manera de huir. Todo cambia cuando conoce a otro adolescente y se enamoran. 

Lo mejor: la solidez de los personajes, los dos actores y la ambientación. Una mentalidad intransigente que ojalá se hubiera quedado en el pasado. En mi opinión le sobra un poco de metraje. Debut del director, a seguir su trayectoria. 

Con canciones de Franco Battiato. Una de ellas da título al film: 

Sinopsis: Sicilia, verano de 1982. Mientras los italianos sueñan con ganar el Mundial de fútbol, dos chicos adolescentes sueñan con vivir su historia de amor sin miedo. 

Título original: Stranizza d'amuri. Dirección: Beppe Fiorello. Guion: Andrea Cedrola, Beppe Fiorello. Historia: Beppe Fiorello. Reparto: Samuele Segreto, Gabriele Pizzurro. Música: Daniele Bonaviri, Leonardo Milani. Fotografía: Ramiro Civita. Italia 2023, 134 min.

La noche en que Frankenstein leyó el Quijote + Antes de nós

La noche en que Frankenstein leyó el Quijote

La vida secreta de los libros (porque los libros tienen otras vidas) 

Santiago Posteguillo 

Llego a esta lectura gracias a una publicación en redes sociales. 

Caigo rendida antes de abrirlo, con un título sugerente y una cubierta llamativa. 

Recién terminado: puedo decir que lo he disfrutado muchísimo. Repleto de anécdotas y curiosidades sobre Jane Austen, Kafka, Rosalía de Castro, Zorrilla… Apasionante trastienda de la literatura, escrito a modo de relatos, con un lenguaje ágil, cercano, que atrapa. Sorprendida con lo relativo a Shakespeare o Dumas. 

Autores o libros citados que quiero leer: Anne Perry (tremenda su historia de adolescencia y el peculiar encuentro con Santiago Posteguillo) y Escritores delincuentes de José Ovejero. 

Sinopsis: ¿Quién escribió las obras de Shakespeare? ¿Qué libro perseguía el KGB? ¿Qué novela ocultó Hitler? ¿Quién pensó en el orden alfabético para organizar los libros? ¿Qué autor burló el Índice de libros prohibidos de la Inquisición?

Estos y otros enigmas literarios encuentran respuesta entre estas páginas, un viaje en el tiempo por la historia de la literatura universal de la mano de uno de los novelistas históricos más reconocidos por la crítica y el público. Y un profesor de literatura…poco convencional. 

Editorial Planeta, Barcelona 2012. Número de páginas: 240. Empezar a leer.

Antes de nós

En el II ciclo A lingua galega no cinema pude ver esta película con la presencia de la actriz protagonista. Al finalizar compartimos con ella una charla muy interesante. Una lástima la escasa afluencia de público.

La película se centra en la relación de Castelao con su mujer durante la gripe española. Regresa a Rianxo donde tendrá que afrontar situaciones más allá de la pandemia: políticos caciques y mucho sufrimiento de vecinos afectados que mostrarán su solidaridad.

Una década más tarde, la pareja viaja a Bretaña durante su proceso de duelo por el fallecimiento de su único hijo. La escena del baile en la habitación es preciosa.

En el coloquio con Cristina se habló de la figura de Virginia y citó la obra de Montse Fajardo para profundizar. A mí me generó gran curiosidad y seguro que indagaré. Aclaró algo relacionado con la escena de la tumba, los escenarios de rodaje (Muros en lugar de Rianxo), el gallego hablado por cada uno de los personajes (con asesoría para los autores), el trabajo de ensayos y documentación, además del acento adecuado, la vestimenta. Aportó gran valor a lo que acabábamos de ver. Una tarde magnifica. 

Sinopsis: Una pareja, dos momentos. Un baile continuo de separación y reencuentro. Dos historias entrelazadas. 1918, Castelao deja su plaza de funcionario en Pontevedra para trabajar como médico en Rianxo durante la gripe española. Un héroe para el pueblo, pero un hombre ausente para su mujer, Virxinia. 1929, el matrimonio recorre Bretaña pocos meses después de la pérdida de su único hijo. Dos seres rotos y un vínculo que ya no se entiende. Un viaje los va a unir. Castelao antes de ser Castelao. Galicia antes de la “xeración Nós”. Castelao y Virxinia antes de ser “nosotros”.

Dirección Ángeles Huerta. Guion Pepe Coira. Reparto: Xoan Fórneas y Cristina Iglesias. Música Sofia Oriana Infante. Fotografía Lucía C. Pan. España 2025, 84 min.

 

 

Mamá + Cónclave

Mamá

Glória Vives 

Las casualidades siguen jugando a “aquí tienes otro” libro sobre maternidad, y ante esta cubierta no pude resistirme. Novela gráfica ágil, tierna y cercana. 

Sinopse: Por moito ou pouco que te prepares, por moitas ou poucas que sexan as túas expectativas, por moitos ou poucos casos que coñezas, non podes facer unha idea exacta do que é converterse en nai. 

Glória Vives cóntanos (como mellor sabe: debuxando) a súa experiencia desde que naceu Júlia —a súa primeira filla, como foi o seu segundo embarazo e o nacemento de Abril. Como son os días cun bebé, as noites, que pasa coa parella, coa decoración do salón, como cambian as túas lecturas, a túa forma de vestir… Todo. 

Glòria Vives nació en Barcelona una tarde del 79. Llovía mucho. Dice que por eso le gusta tanto el sol. Dibuja desde que recuerda, así que no podemos decir con exactitud cuándo empezó. Pero igual fue un lápiz el primer objeto que logró agarrar con sus propias manos. Tuvo una vida más o menos estable hasta que fue madre. Con todo el cambio que supone la maternidad, decidió tirarse a la piscina y apostar por vivir de su pasión. Ahora hace libros, es profesora de pintura e ilustradora por encargo o por amor al arte. Dice que funciona, que no nota la diferencia entre trabajar y vivir. 

Editorial: Embora 2025. Idioma: Galego. 192 páxinas. 

Cónclave 

No me interesa el tema que aborda y eso pesa. El encierro de un grupo de cardenales, aliados y traidores, aperturistas y paleolíticos, un invitado desconocido y todo tipo de tretas que forman este thriller entretenido y con desenlace que, al menos a mí, me ha provocado incredulidad y risa. 

Lo mejor: ambientación, vestuario y elementos artísticos. A destacar la interpretación de Ralph Fiennes. 

Sinopsis: Tras la inesperada muerte del Sumo Pontífice, el cardenal Lawrence es designado como responsable para liderar uno de los rituales más secretos y antiguos del mundo: la elección de un nuevo Papa. Cuando los líderes más poderosos de la Iglesia Católica se reúnen en los salones del Vaticano, Lawrence se ve atrapado dentro de una compleja conspiración a la vez que descubre un secreto que podría sacudir los cimientos de la Iglesia. 

Título original: Conclave. Dirección: Edward Berger. Guion: Peter Straughan. Novela: Robert Harris. Reparto: Ralph Fiennes, Stanley Tucci. Música: Volker Bertelmann. Fotografía: Stéphane Fontaine. Reino Unido 2024, 115 min. Premios Oscar: Mejor guión adaptado. BAFTA: Mejor película, mejor film británico, guion ad. y montaje. Globos de Oro: Mejor guion.

 

Los tortuga + Lee Miller

Los tortuga 

Madre e hija se enfrentan a cambios importantes. Ana inicia sus estudios universitarios y su madre conduce un taxi en extenuantes jornadas. Reciben la notificación de desahucio del piso en el que viven.

Un padre muerto y muy presente, aunque de manera diferente en ambas. La familia de Andalucía con su arraigo, olivos y creencias. La familia de Chile, online y con la mejor cara ante la pantalla, con disimulo, omisiones y mentiras.

Errores y complejidad de la relación filial y con la familia extensa.

Excelentes las actrices protagonistas. Cine social e intenso.

Reseña de otra obra de la directora: La hija de un ladrón. 

Sinopsis: Anabel tiene 18 años y vive con su madre, Delia, una taxista chilena emigrada al barrio de Collblanc hace veinte años. Estudia primero de comunicación audiovisual en la ciudad de Barcelona. Le costó mucho esfuerzo entrar en la carrera, pero ahora su futuro está a punto de cambiar. Y es que aunque Anabel todavía no lo sepa, una carta está a punto de llegar. 

Dirección: Belén Funes. Guion: Belén Funes, Marçal Cebrian. Reparto: Antonia Zegers, Elvira Lara, Mamen Camacho. Música: Paloma Peñarrubia. Fotografía: Diego Cabezas. Chile 2024, 109 min. Festival de Málaga: Premio Especial del Jurado, Dirección y Guion. 

Lee Miller 

Cuando sigo esta historia me pregunto una y otra vez qué lleva a alguien a tomar determinadas decisiones. Con su cámara retrata el horror que pocos conocían sobre los campos de concentración nazis. Explora el sufrimiento y desciende a las profundades de la barbarie. Lucha por mostrar lo que se ha ocultado, lo que muchos no pueden ni imaginar. 

A su lado personas que antes de la guerra brindaban y reían. Un hombre que la quiere, y desea formar una familia con ella. Un amigo de profesión que la apoya y alienta. Un testimonio en primera persona ante un hijo que nada sabe de la vida que ha llevado su propia madre.

Fascinante y terrible lo vivido por esta mujer. Sin embargo, la película no llega a engancharme. 

Sinopsis: La historia de la fotógrafa Elizabeth 'Lee' Miller, una modelo de moda que se convirtió en una aclamada corresponsal de guerra para la revista Vogue durante la Segunda Guerra Mundial. 

Título original: Lee. Dirección: Ellen Kuras. Guion: Liz Hannah, John Collee, Marion Hume. Biografía: Antony Penrose. Reparto: Kate Winslet, Josh O´Connor, Andrea Riseborough. Música: Alexandre Desplat. Fotografía: Pawel Edelman. Reino Unido 2023, 116 min.

 

O los tres o ninguno + As cicatrices do caranguexo

O los tres o ninguno

Con toques de humor (en ocasiones bastante negro) nos muestra la represión iraní, las revueltas y los cambios que en lugar de mejorar, empeoran la situación social.

Jóvenes luchadores, cárcel y libertad. Exilio lejos de su tierra.

Escenas destacadas: registro policial a los ocupantes del coche (con bebé), detención sin su hijo pequeño que se queda atrás solo (en la calle), paso por las montañas nevadas en su huida y llamada de teléfono desde Francia en silencio para comunicar que están vivos.

Me gusta sobre todo la primera parte. El director, guionista y actor habla de su familia. Entretenida sin renunciar a las pinceladas socio-políticas que marcan vidas. 

Sinopsis: Historia sobre el pequeño Kheiron, sus padres, Hibat y Fereshteh, dos personas de un optimismo irreductible, y sobre el viaje que emprendieron años atrás desde una pequeña población al sur de Irán hasta París. 

Título original: Nous trois ou rien. Dirección y guion: Kheiron. Reparto: Kheiron, Leïla Bekhti, Gérard Damon. Fotografía: Jean-François Hensgens. Francia 2015, 97 min. 

As cicatrices do caranguexo

Texto: Irene Alonso Gasalla e ilustracións: Irene Sanjuan 

Non penso que sexa doado falar (escribir) destes temas cos máis cativos. Nin cos adultos. En calqueira caso abúsase das loitas como recurso de afrontamento. Un pouco farta dunha linguaxe tan bélica ou guerreira. 

Sinopse: Saír sen danos dunha liorta co capitán Cancro non é cousa doada. Cando menos levarás de recordo algunha cicatriz revirada e, de seguro, unha historia que contar. Como a que a avoa de Nico e Bruno lles lembra aos seus netos, onde relata a batalla que os pais dos nenos tiveron que librar contra tan temido personaxe.

Unha historia con monstros arrepiantes e valentes piratas; loitas con feridas abertas e moitos aloumiños para pechalas.

Edicións Xerais, Vigo 2021. 56 páxinas. Podes acceder ao inicio do libro.